风之形——刘贞麟绘折扇面主题微展丨私享艺术

风之行——当代代表性艺术家扇面主题微展

刘贞麟绘折扇面·花鸟系列专场

主办：私享艺术 私享书坊

协办：大石山房、鹤庐、知过堂、省斋、枕山庐、平水禅舍

策划：王成业

学术顾问：阴澍雨

学术主持：刘大石

风雅颂

文/刘大石

扇子，一来几千年，从权仪之仗到把玩纳凉，从蒲草翎羽到竹纸一握，早已不止于消夏，王右军、苏东坡挥翰后，此风愈胜。至明清际，扇上诗书画印几已成风，江南烟雨间，诗画相迎，游园惊梦，总是淑女“执纨”公子“怀袖”。

无边的风情，都在翻手间。

羽扇复纶巾，折扇随轻步，即使不得“万里舒霜合，一条江练横”，亦可“叶随彩笔参差长，花逐轻风次第开”，如此，亦足风雅。

挥扇既惬，书扇画扇藏扇玩扇亦成一乐。无论是花坞樽前微笑，抑或接客不着衣冠，甚而抚琴听者知音，好扇徐开，岂不快哉。

孟郊诗云： 儒风一以扇，污俗心皆平。

于是，岁逢消夏，挥扇为快，岂无笔墨。书扇画扇，藏之赏之，一时之快，一世之情。

写扇，写意；画扇，画心。

而藏之赏之，亦非扇也，盈于心扉者，无非一份岁月静好，更是彼时花开，此际闲情。

其实，对于风雅者，不光这个时代需要处理好，也当处理好往昔。阅尽千帆，然后，有一把纸扇可以相寄，一挥，一握，轻挥处，谈笑时，清风与归。

要引好风清户牖，相与此地吟江湖。见到天地，见到岁月，毕竟是见到了自己。

刘贞麟，山东巨野人。致力于中国传统花鸟画的研究、创作和教学体系建设，在经学、画论、书学、画法源流等领域均有涉猎。出版有《空山花影》《刘贞麟作品集》等画集。现为霍春阳传统艺术研究会会长、清华美院书画高研班导师、江西宜春市画院名誉院长、中国美术家协会会员、百安书院创始人。

竹斋论画

文/刘贞麟

古与新不是对立，是统一的，如同手心手背不可分割。对于今人，通古是了解规律，开新是应变时势。也如同进军校学习（通古），然后上战场迎战（开新）。

石涛话语录要辩证的看，万事有变化，也有不变处。有我在，也有无我在。中国文化的高点在无我处，即尊重万物的规律，不强加自己的意识。故称顺应自然。有我之境还是小境界，是通往大道的中途驿站。石涛绘画的优点是豪放中的文气、通透、酣畅痛快，不足的地方是不太讲究，有些粗野习气。

石涛的作品属于古逸一路。他用笔厚重，有朴厚之气，已通高古之法。

食古不化在任何时候都是不对的。尊重时时的感受，不重复过去，安住当下这一念，就是保持古新一体的状态。好的画，就是有感而发。

王冕的梅花和杨无咎相比，杨无咎的更精致，他小幅的画，更能体现笔墨精妙。大家要知道，在宋朝的时候，写意的笔墨已经很精妙了。王冕的梅花，是气势取胜的，他的梅花千枝万蕊，很繁茂但是不杂乱，气势很大。

王冕的梅花，可说是寓刚健于婀娜，有清意，这个清意是骨子里的，后来者要到这个层次，必须要有一个脱胎换骨的过程，这是最艰难的过程，也是中国画的特点。以后的所谓创新，必是要逃过这一段去，即使清初的石涛，纵使万般聪明，也没有横超王冕，也是聪明反被聪明误罢。

黄宾虹很难懂。他的画算是“半成品”、“毛坯房”，他一生研究的东西太大，又要探索新的形式，又要统统装进画里去，所以九十五的寿命是不够的，假如再有二十年，他一定给人们一个完美的观感，内外一如的美。他的画是“内美”--就是理法通彻，结构精良，内行看是极好。人们为什么不喜欢呢？是因为还没有搞外观，就如房子还没有精装修。

【刘贞麟绘折扇面精选】

LOT01：《牡丹》

折扇面 设色

题识：既贵且清者世之少见。贞麟

尺寸：20x61cm

LOT02：《梅花》

折扇面 水墨

题识：雪里梅花予之爱也，辛丑十一月贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT03：《游鱼》

折扇面 水墨

题识：千江水有千江月，辛丑九月于京，贞麟作。

尺寸：20x61cm

LOT04：《幽香》

折扇面 水墨

题识：辛丑贞麟作。

尺寸：20x61cm

LOT05：《幽香》

折扇面 水墨

题识：司尘不偷懒，吾当学它。辛丑贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT06：《寻觅》

折扇面 水墨

题识：辛丑十月贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT07：《寻觅》

折扇面 水墨

题识：月下独酌看花开，辛丑贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT08：《荷花》

折扇面 水墨

题识：下叶留贞素，波心映淡妆。辛丑贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT09：《幽枝栖禽》

折扇面 水墨

题识：幽枝栖禽。戊戌小暑，贞麟。

尺寸：20x61cm

LOT10：《兰竹》

折扇面 水墨

题识：一生兰竹为清事。辛丑，贞麟。

尺寸：20x61cm