运河主题音乐会在京上演 中西方乐器融合奏响动人乐章

人民网北京7月8日电 (记者尹星云)近日，北京交响乐团与北京民族乐团在北京艺术中心联袂上演《运河华章·中国红》混编室内乐音乐会，以中西交融的混编室内乐阵容演绎了十余首经典乐曲，用音乐绘制出一幅贯通古今、连接南北的文化长卷。

本场音乐会是通州区“运河有戏”演出季原创剧目孵化作品，音乐会特邀五位优秀作曲家对曲目进行全新编创。指挥家张鸣挥舞指挥棒，经典的《节日序曲》为音乐会拉开大幕。唢呐与笛子等民族乐器为这支乐曲带来鲜明的民族风味，小提琴等弦乐声部则烘托出丰富的交响性。

音乐会选取了多首经典作品，《红梅赞》《万泉河水》等作品给观众带来既熟悉又新鲜的听觉感受。小提琴甜美的音色与琵琶应和，东西方乐器相互对话，吟唱民族的旋律。“相比于单独的交响乐队或民族乐队，混编室内乐的声音更加丰富，也有更多的可听性，《运河华章·中国红》主题也更适合混编乐队的呈现，给观众带来不一样的声音色彩。”张鸣介绍，交响乐团与民族乐团的混编演奏，最大的难点是把握不同乐器声音的平衡与融合度，“经过这几天的排练，演奏员们已经非常默契，声音也调配得非常和谐。”

音乐会还改编上演了多首观众耳熟能详的歌曲和影视剧主题曲。《谁不说俺家乡好》《珊瑚颂》《可可托海的牧羊人》等歌曲上演时，现场观众沉浸在熟悉的旋律中，不时为混编乐队带来的表现感到惊艳。北京交响乐团小提琴演奏员张莹带来了《渔家姑娘在海边》的深情独奏，乐曲中的民歌风味与现代感旋律，让观众重回电影《海霞》中海岛女民兵的生活。

“中西融合的混编乐队，无论是对我们演奏员还是对观众，都是一种别开生面的形式。”张莹说，作曲家在改编时为作品注入了与众不同的声音，“排练时，我们也在默契的合作中让中西不同的乐器发挥各自的最大优势。”

“交响乐团和民族乐团以混编形式进行演出，不仅在学术层面探索东西方乐器的融合，也能让观众通过熟悉的旋律看到创新演绎，感受不同地域的文化，感受音乐中呈现的历史岁月。”北京交响乐团团长李长军表示，近年来，北京交响乐团为中西乐队的融合做出了很多探索，也推出了不同规模的作品，“我们创作的初衷是希望这种形式未来可以走出国门，在西方人熟悉的交响乐队中加入我们的民族乐器，让西方观众听到与众不同的声音，进而更好的了解中国文化。”李长军说，让中国文化走出去，是国有文艺院团义不容辞的责任，此番两家北京市属院团合作，也在向观众与音乐界传达属于北京的独特声音。