艺术赏析 | 探苏国强没骨花鸟画中的生活美学

在中国传统绘画的长河中，没骨画法以其独特的艺术语言占据着特殊位置。这种摒弃轮廓线条，直接以色彩塑形的技法，要求画家具备极高的造型能力和色彩敏感度。苏国强的《丰衣足食》系列作品，正是这一古老技法在当代语境下的精彩演绎。他以一日三餐常见的瓜果蔬菜为描绘对象，却在这些最平凡的物象中发掘出了不平凡的艺术价值，构建了一种独特的“生活诗学”。

苏国强的艺术选择本身便是一种文化立场的表达。在中国绘画史上，花鸟画传统上更倾向于表现梅兰竹菊等具有象征意义的花卉，或是珍禽异兽等富有装饰性的题材。而苏国强却将目光投向了厨房里的白菜、茄子、番茄、南瓜等——这些维系我们日常生命的最基本元素。

这种题材的“降格”实际上是一种精神的“升华”，它打破了传统花鸟画的题材等级制度，将艺术的尊严赋予最普通的生命存在。北宋苏轼曾言“街谈市语皆可入诗”，苏国强的选择同样体现了这种艺术民主化的追求，他将高雅艺术从神坛拉回人间，却在不经意间将日常生活提升至艺术圣殿。

在技法层面，苏国强的没骨画法展现了对传统的深刻理解与创新突破。没骨画法自南朝张僧繇开创，历经恽寿平等大家发展，形成了独特的艺术体系。苏国强在《丰衣足食》系列中，既继承了传统没骨画“隐没骨线，以色造型”的精髓，又融入了现代绘画对色彩和光影的理解。他笔下的蔬菜瓜果，没有刚硬的轮廓线束缚，却通过微妙的色彩过渡和水分控制，呈现出饱满的体积感和生动的质感。

《丰衣足食》系列最动人的地方在于其情感温度的表达。这些画作不是冷冰冰的静物写生，而是饱含生活记忆与情感的温度计。苏国强通过构图的精心安排、色彩的微妙调配以及笔触的轻重缓急，在画面上注入了对生活的热爱与感恩。这些作品共同构成了对“丰衣足食”这一朴素愿望的艺术诠释，让观者在审美体验中重新思考物质与精神、生存与生活的关系。

在当代艺术语境下，苏国强的《丰衣足食》系列具有特殊的意义。在观念艺术盛行的今天，许多作品追求震撼效果或哲学深度，却常常忽略了艺术最原始的感动人心的力量。苏国强回归绘画本体，回归日常生活，却在这些看似简单的题材中开掘出了深刻的人文关怀。

他的作品提醒我们，艺术不必总是仰望星空，也可以俯身观察脚下的大地；不必总是追求宏大叙事，也可以从一餐一饭中体味生命的真谛。这种艺术态度在物质丰富但精神焦虑的当代社会中，具有特殊的慰藉与启迪作用。

综上，苏国强的《丰衣足食》系列作品，以其题材的生活化、技法的精湛性和情感的真挚性，构建了一种独特的艺术美学。在这些描绘日常食物的画作前，观者不仅体验到视觉的愉悦，更能感受到一种生活的踏实与温暖。

艺术史上，梵高通过向日葵表达激情，齐白石通过虾蟹展现生机，而苏国强则通过最普通的瓜果蔬菜，让我们重新发现日常生活中被忽略的美与诗意。这种将艺术拉回生活又将生活提升为艺术的双向运动，正是苏国强没骨花鸟画最珍贵的品质所在。

艺术家简介

Introduction to the artist

苏国强，生于1978年，现居北京。生于湖南省冷水江市。现为山东工艺美术学院副教授、中国艺术研究院博士、中国美术家协会会员。

2001至2005年，就读于中国美术学院国画系人物专业。

2005年至2019年，就职于湖北美术出版社。

2016至2019年，就读于中国艺术研究院博士研究生，获博士学位，师从吴山明先生。

2019年至2020年，就职于中国国家博物馆。2020年至今，就职于山东工艺美术学院。