【境非境】从具象到意象的艺术跨越——李文勇

序言

艺术的探索，始终是一场关于“境”的追寻与超越。从具象到意象，不仅是形式上的转变，更是艺术家心灵深处对世界认知与表达的升华。本次“境非境——从具象到意象的艺术跨越”展览，旨在通过一系列精心策划的作品，展现艺术家们在这一过程中的思考与实践，揭示艺术在具象与意象之间构建的独特“境域”。

具象艺术以对现实世界的直观描绘为基础，通过精确的线条、色彩和光影，捕捉自然与生活的具体形态。它如同一面镜子，反映出艺术家眼中的世界，让观众在熟悉的场景中感受到艺术的真实与生动。然而，艺术的追求远不止于此。当艺术家们开始探寻更深层次的表达时，意象便悄然浮现。意象艺术不再局限于对现实的简单再现，而是通过抽象、变形、象征等手法，将内心的情感与思想融入作品之中，创造出超越现实的精神空间。

从具象到意象的跨越，是一场关于“境”的转变。具象艺术所营造的是一个“可见”的世界，观众可以直观地感受到作品所呈现的具体场景；而意象艺术则引领观众进入一个“不可见”的精神领域，这里的“境”更为深远和广阔。艺术家们在这一过程中，不断打破传统形式的束缚，探索新的表现手法，试图在具象与意象之间找到一种平衡与融合。这种跨越不仅是艺术风格的转变，更是艺术家对生命、自然和宇宙的深刻思考与感悟。

本次展览汇聚了多位艺术家的作品，他们以不同的艺术语言和表现形式，展现了从具象到意象的多样化探索。这些作品如同一个个独特的“境域”，等待着观众的深入体验与感悟。在这里，观众将看到艺术家们如何在具象的框架中注入意象的灵性，又如何在意象的抽象中保留具象的真实。这是一场关于艺术“境”的对话，也是一次心灵与灵魂的碰撞。

“境非境”，既是对艺术跨越的描述，也是对艺术本质的追问。在这个充满变化的时代，艺术的边界不断被打破与重构，而“境”的探索将永远是艺术家们不懈追求的目标。希望通过本次展览，观众能够感受到艺术在具象与意象之间的无限可能，体会到艺术跨越所带来的精神震撼与心灵启迪。

北京墨真书画院编辑

《槐荫草堂》李文勇 1963年生于北京，师从于老师张树沅，吴悦石，现为中国民主建国会会员，北京市门头沟区新联会副会长，北京美协会员，中国榜书研究会艺术委员会委员，国际文化艺术人才联合会副秘书长，中国文化艺术人才管理中心人才库副主任，国家扇子艺术学会江苏省副会长，北京师白艺术研究会会员，北京东方书画研究院副会长，北京白瀑寺书画院副院长。

作品多次参加展览和举办各人画展，许多作品已被单位和书画爱好者收藏。《老街的新时代》入选第二十四届全国版作品画展，作品（万山红遍）被人民大会堂收藏，庆祝新中国成立六十二周年的名画家献礼长卷参加活动作品《长寿》由首都博物馆永久收藏。第二十四届全国版画优秀奖。

近年来一直潜心水墨和笔墨技法研究，师造化，师大自然，行走在祖国的大山大水之间，领略祖国山水之壮美。“铁马秋风塞北，杏花春雨江南”，造化于心所画山水，花鸟深得水墨三昧，在书画上追求无意为佳而自然的意境。

北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。