大阪世博会韩国馆：光影生态交响中 奏响“心之连接”的未来乐章

MAX LEE 中国人体工程学研究院研究员

美国哥伦比亚大学城市规划与金融策略研究生毕业

作为中国人体工程学研究院研究员、美国哥伦比亚大学城市规划与金融策略专业的毕业生，我始终坚信，世博会的建筑是文明对话的立体媒介。踏入2025年大阪世博会的韩国馆，这座占地3501平方米的巨型展馆，以“与心相随：心连心，绽放生机”为核心理念，通过科技与人文的深度交融，将韩国传统文化的细腻情感与未来生态智慧编织成一部可感知、可参与的沉浸式叙事诗，其中所蕴含的人体工程学巧思，更是让每一位参观者都能获得舒适且独特的体验。

主题与设计：流动的韩纸画卷，脉动的文化心脏

韩国馆的外观设计堪称东方美学与现代科技的完美协奏，亦是人体工程学与建筑美学融合的典范。其形态仿若一幅缓缓展开的韩纸画卷，表面覆盖的柔性LED屏好似灵动的水墨绸缎，通过精妙的算法，实时播放由AI生成的动态水墨画。传统书法笔触与数字粒子特效相互交织，时而化作随风飘散的樱花，轻盈灵动；时而幻化成流淌的汉江，波澜壮阔，将韩国“天人合一”的哲学理念转化为可视化的光影语言，带给参观者震撼的视觉冲击。夜幕降临时，LED屏与建筑结构中的2000个嵌入式光导管联动，营造出“纸灯笼”般温暖柔和的光晕。从人体工程学角度而言，这种暖色调的光线能让人在心理上产生放松、愉悦之感，恰到好处地呼应了韩国传统建筑“光与空间共生”的智慧。

整座展馆由首尔艺术大学高周元教授团队操刀，以“连接”为设计主线：三个独立展馆通过半透明的空中廊道相连。空中廊道的宽度、扶手高度等设计参数，均依据人体尺度与行走习惯进行精准规划，确保参观者在行走过程中舒适又安全。这种布局不仅暗合韩国传统村落“聚而不密”的空间逻辑，更象征着人与人、人与自然、传统与未来的多维联结。

1号馆：声音与光影的情感共鸣场

步入1号馆，游客瞬间被卷入一场跨越时空的感官盛宴。入口处的“心声采集站”通过先进的语音识别与情感分析技术，将参观者的回答转化为独特的声波图案，并投射在穹顶的LED天幕上。这些声波与馆内实时采集的全球20个城市的环境音交织，由AI算法谱写成动态音乐。当参观者行走在馆内，脚下的压力感应地砖会依据人体工程学原理，根据不同的踩踏力度和位置，触发不同乐器的音效，形成“千人千曲”的互动体验，使每个人都能成为这场音乐盛会的创作者。

中央展区的“光之树”装置堪称点睛之笔：300根碳纤维光柱模拟韩国国花木槿的形态，每根光柱内置生物传感器，能精准捕捉参观者的心率变化。从人体生理感知角度出发，当多人聚集时，光柱会根据平均心率节奏明暗闪烁，最终汇聚成象征团结的巨型花朵投影，以一种极具创意且直观的方式诠释“心连心”的主题内核，让参观者在互动中深刻感受到群体之间的紧密联系。

2号馆：氢能源驱动的生态实验室

2号馆是韩国绿色技术的鲜活展示场，同时也充分考虑了人体工程学在空间利用与功能实现上的应用。整座建筑以氢燃料电池为核心动力，不仅满足自身用电需求，多余电力还可并入世博园区电网，展现了卓越的能源利用效率。馆内的“垂直森林”系统由5000株韩国本土植物组成，这些植物的生长数据由AI实时监测，并联动屋顶的雨水回收系统与地下的地热调节装置，实现零碳排的生态循环。在参观路线的规划上，充分考虑了人体的疲劳度与视觉焦点，引导参观者自然地穿梭于各个展示区域，深入了解绿色科技的魅力。

最引人注目的是“六个月生命之旅”展区：参观者可通过透明培养舱，近距离见证从种子发芽到开花结果的全过程。培养舱外壁的电子墨水屏实时显示植物的“健康档案”，并对比传统种植与氢能驱动种植的碳足迹差异。馆内还设置了“氢能DIY工坊”，游客可亲手组装简易氢燃料电池模型。工作台的高度、工具的摆放位置都经过精心设计，符合人体操作习惯，让参观者能在轻松愉悦的氛围中，直观理解清洁能源的工作原理。

韩国馆内部

3号馆：尖端科技的沉浸式剧场

3号馆的三面环形巨幕构成了震撼的视听空间，从人体视觉感知与空间体验角度，为参观者带来前所未有的沉浸感。左侧屏幕展示韩国在人工智能领域的突破，如AI医生实时诊断系统、能自主创作传统舞蹈的机器人；右侧屏幕聚焦K - ICT（韩国信息通信技术），呈现5G +元宇宙技术如何重塑教育、医疗等场景；中央主屏幕则以“未来韩国城市”为主题，通过VR与AR混合现实技术，让参观者“漫步”在2050年的首尔——漂浮的生态摩天楼、氢能无人驾驶出租车、用韩纸废料建造的环保住宅。在体验过程中，设备的佩戴舒适度、画面的清晰度与视角范围，都经过反复调试，确保参观者能全身心投入到未来城市的虚拟世界中，感受科技为生活带来的巨大变革，同时也传递出韩国对可持续未来的人文关怀。

展区内的“K - Food实验室”将科技与饮食文化巧妙融合：3D打印的韩食料理搭配AR解说，揭秘传统发酵工艺与现代食品科学的结合。餐桌的高度、餐具的设计都符合人体工程学标准，让参观者在享受美食的同时，深入了解韩国饮食文化的魅力。碳中和食品生产线模型则展示了韩国利用厨余垃圾生产生物燃料的创新技术，呼应“生生不息”的生态理念，从日常生活角度引导参观者思考可持续发展的重要性。

文化隐喻：从传统智慧到未来共生

韩国馆的每个细节都浸润着文化深意。1号馆的声波音乐采样自韩国传统音乐“盘索里”的唱腔韵律，让参观者在现代科技的互动体验中，感受传统文化的独特魅力；2号馆的垂直森林设计灵感源自济州岛的火山岩生态系统，体现了韩国对本土自然环境的尊重与热爱；3号馆的VR城市模型中，传统韩屋元素被抽象为现代建筑的装饰符号，实现了传统文化在现代科技语境下的创新表达。这种“旧瓶装新酒”的设计策略，既避免了文化符号的简单堆砌，又让传统文化在科技语境中焕发新生，从文化层面加深了参观者对韩国的认知与理解。

当我离开韩国馆时，夜幕中的LED屏正播放着全球不同肤色的人们手拉手的动态画面，耳畔回响着由参观者声音合成的主题曲。这座展馆用科技搭建桥梁，以情感为纽带，向世界证明：在追求未来的道路上，人类最需要的不是冰冷的技术竞赛，而是跨越边界的心灵共鸣——正如韩国馆外墙上镌刻的那句传统谚语：“众人拾柴火焰高，齐心方能绽芳华 。”它所呈现的科技成果、文化内涵以及对人体工程学的精妙运用，都为未来建筑与展览空间的设计提供了宝贵的借鉴，也让每一位参观者带着对未来美好生活的憧憬与思考离开，这或许正是世博会展馆存在的意义与价值所在。（可参考人体工程学丛书李建军著 《世博会在中国》一书）

《假如历史可以这样》——李神韵 MAX LEE（台湾人类智库出版社）

内容简介

《假如历史可以这样》是作家MAX LEE李神韵 在17岁时创作的一部历史推演类通俗读物，由中国台湾人类智库出版社出版。本书通过大胆假设和逻辑推演，探讨如果某些关键历史事件走向不同，世界可能会呈现怎样的面貌。

作者以轻松幽默的笔触，带领读者进入一个个“如果……会怎样？”的历史想象空间。例如：

• “如果郑成功未能收复台湾，东亚格局会如何变化？”
• “如果甲午战争清朝获胜，近代中国命运是否会被改写？”

这些假设并非凭空臆想，而是基于真实历史背景进行合理推演，旨在让读者重新思考历史的偶然性与必然性。书中可能涉及中国历史、世界历史，以及台湾地区的历史视角，但整体风格偏向趣味性，而非严肃学术论述。

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