“荒诞会客厅”里的“回忆与思考”

正在宁波美术馆举行的建馆20周年系列展之一“回忆与思考——俞晓夫回顾展”汇集了当代海派油画代表人物俞晓夫跨越数十年的百余件创作。

展览现场

例如《我和吴昌硕游汉堡》以诙谐的笔触让历史人物跨越时空的界限；而《哲学家——纪念萨特和加缪》则巧妙地结合了超现实主义元素，在存在主义的群像中融入了自画像，体现了其深邃的人文关怀。宁波美术馆收藏的近作《小聚·我的玩偶之家》，则是他个人艺术语言的典型体现，以其深邃的思考、精湛的技艺和独特的视觉呈现，激发观众对现实、历史与人性的多维度解读。

嘉宾剪彩

展览现场

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中国美协名誉主席冯远认为，俞晓夫是当代油画领域中风格鲜明独特的代表性艺术家，具大写意油画新风格，作品生动率性，区别于同质化潮流，以快速精准的笔触体现写意精神。俞晓夫擅用时空错置题材，以个人化、漫画化手法重构中外历史文化人物，表达独特的历史亲近感和海派文化气息，带有特定时代画家的文化印记。他拥有卓越造型能力，对人物形神把握深刻生动，手法融合现实主义与具象魔幻表现主义，超越常规训练，并强调造型是绘画根本。俞晓夫的艺术实践丰富了中国油画的多样性和现代转型探索，具有重要的研究价值和启发意义。

中国文联副主席、中国油画学会会长、浙江省文联主席许江曾到访过的俞晓夫的工作室是一个充满历史混杂感的“荒诞会客厅”，这空间特质也映射了俞晓夫的艺术核心。俞晓夫以“三明治”式拼贴手法，将中西文明巨匠与自身肖像揉碎重组，置于绚烂背景上，创造出充满黑色幽默与荒诞感的画面。他塑造的“类人”脸型人物，彷徨游离、带着卡夫卡式浅笑，被挤压变形，成为都市文化困境的象征。其技法大胆突破写实框架，运用涂抹式、大色块，追求自由表达与精神重构，形成独特的“醉意嘻哈”油画风。俞晓夫的艺术超越了地域性写实，直呈人类共同的荒诞命运与深刻的人文关怀，在当代画坛独树一帜。

深邃的历史隐喻是大家对于俞晓夫绘画的共同认识，上海油雕院院长江梅认为，俞晓夫巧妙地将具象、表现、象征等艺术手法融为一体，运用超写实技巧描绘日常事物，以戏谑幽默的方式消解宏大叙事，却在荒诞的场景中传递出对人文精神的深切关怀。这种“批判性幽默”的美学风格，不仅拓展了当代油画的表现维度，而且促进了艺术与社会之间的对话，为中国当代油画的发展贡献了重要力量。

俞晓夫

俞晓夫谈到了自己在艺术创作过程中的体会，包括汲取多元文化元素、接纳并转化个人不足之处及形式探索的重要性，并强调不断向杰出艺术家学习和交流的意义。俞晓夫表示，他对油画艺术的热情始终不渝，未来将继续在油画创作领域进行深入的探索。

展览将持续至7月17日。

原标题：《“荒诞会客厅”里的“回忆与思考” ——俞晓夫回顾展在宁波美术馆举行》

栏目编辑：华心怡

来源：作者：新民晚报 徐翌晟