今天下午，我们群访了《歌手2025》监制洪啸

正如之前冷眼所说，《歌手2025》的独特赛制以及它跳脱出传统音综的制作逻辑，使得这档节目总是处于掌声与争议之间，而这一季由于年轻歌手的加入，争议声来得越加猛烈。不止观众，冷眼对这档节目的台前幕后，也有许多疑问。

让冷眼有些惊喜的是，感受到外界舆论的《歌手2025》并没有闭目塞听，而是坦率地针对这些疑问进行了逐一回应。他们是怎么思考的？当下发生的争议又会对节目后续产生什么影响。或许这篇Q&A，能够揭示一些答案。

Q1：本季歌手播出到了第三集，作为监制，您本人对于节目效果及播出反响最强烈的观感是什么？这与预期相吻合吗？

A：现在的《歌手》和过去录播的《歌手》，我个人感觉其实是两个节目，在以前我们听到的是像CD一样的作品，看的是歌手奋力备战的真人秀。而现在的节目更像是一周一次的直播赛事，我们听到的是5分钟的竞演舞台所带来的情绪，演唱细节以及实时的音乐能量，看到的是直播全程记录下的歌手们的真实状态，以及那些没有那么完美的表现和细节。

可以说，节目的观赏的逻辑已经发生了改变，当然这既在我的预料之中，也远远超出了我的预期。我曾经有想过真实能够带给人力量，但是没有想到歌手们能够如此倾尽所有，并且投入其中，给观众带来如此大的震撼。

Q2：每届《歌手》的嘉宾阵容都备受关注，好奇节目组在选人时如何权衡流量热度与音乐专业性？《歌手2025》如何保持在流量面前的独立？是否担心过度依赖流量会削弱节目口碑？

A：我们在选择歌手的时候，音乐的专业性一定是放在首位的。

所谓的流量和热度，其实是印证了观众们对他们（流量歌手）的喜爱，目前阵容中几位华语歌手确实都是各自领域的佼佼者，也是非常感谢他们，是有勇气参加了这么一场直播的竞演的节目当中。

部分歌手的流量确实很突出，甚至产生了比较多的争论，甚至是争议。但是我觉得流量这个词不应该成为他们的原罪。

接下来有望揭榜的歌手当中，也会有一些数据流量没有那么占优势的歌手，但是他们会有好的作品，或者是有独特的音乐魅力。我们也会借助这个机会把这些歌手呈现给观众们。

实际上我一直觉得《歌手》是不同圈层音乐爱好者的一个最大交集，它囊括了不同音乐类型和受众。所以我们在保证音乐专业性的前提下，试图去挖掘出更多值得大家喜欢的歌手。比如第一次的揭榜歌手阿云嘎，就是音乐剧歌手。那么接下来几轮的揭榜赛当中，我们也会推荐不同领域的歌手揭榜。

Q3：从单依纯到马嘉祺，《歌手2025》是希望外界看到00后歌手开始上桌了吗？

A：我觉得其实不是《歌手2025》，希望外界看到00后上桌，而是我们乐坛的现状——00后已经上桌了。

我个人感觉当下歌坛的大背景是年轻一代的歌手是断代的，或者说不具备国民性了，他们更加圈层化了。所以我希望通过节目让大家看到我们的00后歌手确实成长起来了。

那么我就聊一下我们选择年轻歌手的标准，首先他业务能力是要过硬的，其次他要有独特的个人魅力，我希望能展现年轻一代的个人风格；最后，我希望他们能够带出一些更受年轻观众喜欢，更符合年轻观众审美的作品。

当然，我们是一个国际交流的节目，在很多国外的平台、包括在我们的芒果国际APP、云端国际听审有很多国际友人，我们也是希望能够把中国的优秀年轻歌手推向国际。不只是让我们的这些年轻粉丝喜爱外国的年轻偶像，而是让我们中国的年轻偶像也能让外国的观众喜欢上。

Q4：当我们邀约外籍歌手的时候有什么标准？今年国际歌手方面还有哪些惊喜？

A：首先是要有实力，其次我们更看重音乐表现，歌手的音乐和风格能不能折射出他所在国家和地区的文化。

还有哪些惊喜，我知道大家对这一季几位海外歌手的表现可能有点落差，不像上一季的两位第一期就惊艳全场开大。其一，是这一季我们的年轻歌手确实很强，可能没有那种强对比感了；其二，我觉得大家对于海外歌手其实也在渐渐祛魅。

可以和大家透露一下，接下来还会有海外歌手来袭榜，而且有在海外是导师级别的歌手，敬请期待。

Q5：今年的选人方面，自带节目效果的选手不多，上一季的那英、黄宣即使没有真人秀也贡献了很多表情包，为节目带来讨论度。这季在片长已经被比赛充满的情况下，如何去引导并突出选手的个人特质？

A：凡是第一次，大家都会有特别大的新鲜感，这个新鲜感不止是对观众，对歌手来说也一样。

去年是进行的第一次直播真唱，所以歌手们在直播状态下会呈现出一些很松弛或者说又记忆点的状态。当然，这也和歌手们的性格有关。看过上一季，来到这一季的话，歌手自己其实会有一些预判，比如我去表达一些情绪会不会引起网友激烈讨论，让大家的关注度不那么集中在舞台等等。

上一季有那英姐，有汪苏泷，有黄轩他们。确实，那种风趣和活人感是可遇不可求的，但是我觉得这一届其实每一位歌手也有他们独特的个人魅力，比方单依纯，有小品女王的特质；GAI呢，就是特别率性很real。包括楚生的从容淡定，面对现场失误的坦然，以及海外歌手米奇演唱的尾声在台上哽咽，都是我们预料之外的。所以我们能做的就是最大限度的还原真实，给歌手们安全感，让他们袒露出个人的特质和魅力。

Q6：有观点认为《歌手2025》的观众已从2013年的大歌审美转向碎片化小歌偏好，导致林志炫等传统唱将淘汰。您是否认同这一变化？节目如何兼顾不同年龄层观众的审美需求？

A：《歌手》举办的这12年，观众们的听歌习惯和音乐审美，我个人感觉经历了非常大的变化。我认同这样的变化是客观存在的，但是我不认为这是导致林志炫老师等唱将淘汰的原因。

就拿林志炫老师来说，他毋庸置疑，是非常能唱和会唱的唱将。但是他这一次来其实选择了一种特别的方式。之前我邀请他的时候他就表达过希望在还能唱的年纪，做更多创新性的音乐表达来打破自己的舒适区。他第一期《悟空》的表现就和观众们的既定印象有些不一样。

对于他的这个离开我是深表遗憾的，但是我很敬佩林志炫老师用音乐来做实验的态度，那我也期待林志炫老师在我们突围赛当中给大家带来更加惊艳的表现。

顺着这个话题，我们说节目如何兼顾不同年龄层次观众的审美需求。第一，是包容一切的音乐形式，第二，我希望在舞台上集结更多的音乐风格和声音，甚至不用去兼顾那些圈层、年龄之类的桎梏。或许有些音乐现场观众不那么感冒，但电视机前的观众喜欢，我们的节目做到了让这些音乐和风格传播出去啊，做到这一点我觉得就很满足了。

Q7：上一季“直播”的形式掀起了全民狂欢，在网友观看的快乐阈值被拉高之后，《歌手2025》如何进一步提升综艺的观赏性？您认为当下一档好的综艺应该提供哪些功能，如何从更多维度满足当下观众内容消费体验的需求？

A：节目今年的观赏性的提升，一方面是歌手们精彩的舞台呈现和对于歌曲精彩的改编，另外一方面依赖于技术的提升。

今年我们率先实现了全季的4K超高清的直播，并且采用了菁彩声技术，所以能够让观众更好感受到现场的魅力。为了适应观众的收看习惯，我们也开辟了竖屏版的直播，让观众更好的利用小屏来观看舞台。

我认为一档好的音乐综艺是需要最大限度为观众提供情绪价值。例如我们今年打出的slogan叫继续无谓的真，因为去年确实因为“真”付出了一定的代价，但即使如此还是要真实。包括今年因为“真”，其实也有一些争论，但我觉得要坚持“真”这条路。

Q8：大家现在对云端评审的票数很有争议，为什么会现场票分布和云端相差很多的情况？云端的大众评审选择标准和现场的一样吗？

A：我想这肯定是大家都很好奇的问题之一，我想先回答后半部分：我们的云端的大众评审和现场的大众听审的选择标准是一模一样的，对报名者的要求是非常热爱音乐以及有一定的音乐审美。

设立云端听审核现场听审是我们有意为之，因为录制和播出是不同的，在现场听和用设备听是不同的。用手机或者其他播放端，不可避免地会有一些衰减。那么在听感差异比较大的一个情况下，可能我们的镜头呈现就会起到一定的作用，它可以呈现歌手的魅力，让观众的评判更立体多维一些。

此外，我们将从本场开始，在节目中分别展现现场大众听审和云端国际听审的投票结果。

Q9：在如今音乐综艺众多的情况下，歌手2025想要传递给观众什么样的独特价值是什么？坚持直播真唱的这一做法给节目带来哪些机遇和挑战？

A：我觉得《歌手2025》想要传递的独特的价值就是：真实的代价很大，但依然要无惧地走下去。

歌手们接收到的声量是巨大的，但是他们依然选择站到了这个舞台上，去表达诠释作品、去传递真实的情绪。我是非常佩服他们的勇气的，当然这份“真实的代价”也是节目组和歌手们共同面对的挑战。

正是因为这样，我们才能收获和我们同呼吸，共命运的知音和观众。

说实话，看到洪啸站来回应外界争议时，冷眼是有些感动的。

就像之前我们所说的，《歌手》已经脱离综艺的范畴，它更像体育赛事的逻辑，所以这种转变也一定会带来思考与争论。但好在，《歌手》愿意去把他们的想法拿出来与我们一起讨论，冷眼也相信这档节目将会走得长远。