刀笔镌刻青春诗行

兴起于20世纪30年代的新兴木刻运动，至今已走过90多个年头。没有哪一种艺术像它这样，与一名学者联系如此紧密。没有哪一种绘画像它这样，鲜明体现着青年人的精神。

新兴木刻运动由鲁迅先生在上海倡导发起。1931年8月17日，在距内山书店不远的一间教室内，中国首个现代木刻技法学习班——木刻讲习会正式开课。鲁迅特意身着洁白的长衫出席，并为他邀请的临时老师内山嘉吉当了6天同声传译。13名进步美术青年围坐在一起，在鲁迅指引下开启中国现代版画的光辉历程。

版画《铸梦》，作者黄芸芸。

鲁迅为何对版画如此上心？主要原因在于它是大众的艺术、革命的艺术，且版画可一版多印，易于传播。革命斗争之时，版画“虽极匆忙，顷刻能办”。更重要的是，鲁迅将对青年的寄望投射在版画艺术中。他认为青年“所多的是生力，遇见深林，可以辟成平地的，遇见旷野，可以栽种树木的，遇见沙漠，可以开掘井泉的”。辟成、栽种和开掘艺术新的创造力、表现力、生命力者，必是生力，必要版画，必为青年。

因为青年，版画的大众立场愈发鲜明。自新兴木刻运动发展之初，青年们的创作便不拘于传统，不限定路径，而是追求关怀大众、教育大众和鼓舞大众。青年们自觉脱离“小我”，以澄澈而敏锐的目光审视社会现实，并将其观察表现在画作中，无声处响起的惊雷唤醒着越来越多的人。赖少其的《债与病》、黄新波的《平凡的故事》等，不仅独具艺术感染力，更通过反映现实问题推动社会启蒙，引发广泛共鸣。当尖锐的刀锋镌刻凝重的思想，当生活的现实与理想的追求皆成画意，新兴木刻成为一座艺术富矿，至今都探求不尽。

因为青年，版画承载的精神永远年轻。抗战时期，大批青年创作者手握刻刀走在时代前列，顽强不屈的抗战军民与残暴凶恶的敌寇都成为他们表现的对象。李桦的《怒吼吧！中国》、胡一川的《到前线去》、刘岘的《血债》等作品，已然成为凝聚伟大抗战精神的视觉史诗。新中国成立后，勇于担当的精神在青年版画创作者中接力传承。他们自觉肩负起新的历史使命，以刀笔刻画火热建设场景，表现壮丽山河与美好生活。四川黑白版画、北大荒套色版画、江苏水印版画等富有地域特色的版画流派在这一时期纷纷崛起，而其主力大多为年轻人。

当下，青年依然是版画创作队伍的重要主体。文化和旅游部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会等，以主题性美术创作工程为抓手，积极推动青年版画创作。已连续举办8届的“青春飞扬·中国青年版画家提名展”等大展，则不断发掘版画新人，呈现当代木刻青年的创新探索与审美追求。

在继承新兴木刻运动精神的基础上，当代青年版画创作未止步于表现的手段，而更注重创作的目的；未止步于形式的翻新，而更强调审美的丰饶；未止步于个性的独特，而更探索共性的内涵。青年创作的活跃，使版画从印刷中来，却反印刷而去；从技术中来，却向艺术而去；从“再现”中来，却向“表现”而去；从“形”而来，却向“神”而去。正因青年创作者们努力突破自我，不断创变，版画才得以始终年轻。

今天，青年创作者们以刀笔镌刻新的青春诗行，使版画艺术充满蓬勃朝气。同时也应注意，对于青年，除了鼓励与肯定，也要给予其更多思考甚至试错的时间与空间，引导其创作向着更具“思想引领力、精神凝聚力、价值感召力、国际影响力”的方向发展。如此，方能造之必遂，遂之必成，成之必久。

文/代大权

（作者为清华大学美术学院教授）

编辑/李涛