《棋士》终局，X剧场精品化再落一子

文/王心怡

《棋士》的结束，迎来了全网推理的开始。

当整部剧最后一个镜头落在崔业外套口袋上时，网友们纷纷推测着这口袋里还藏着什么秘密，尤其联想到崔业那句“好棋要留后手，更要留后手的后手”，更是让人细思极恐，延展出更多可能性。

迎来大结局的《棋士》，热度和讨论度再度进入白热化。

《棋士》剧照

一方面，观众积极回溯剧情的伏笔，抠起每一个细节；另一方面，关于《棋士》的话题也从罪案剧延伸到更多领域，中式亲情的拉扯、职场社会的潜规则等一系列贴近现实的生活化表达，也在社交平台上引起了用户热议。

与剧情一样火热的，是《棋士》在播放数据、热度和口碑上的亮眼表现。

上线不久，《棋士》便成为腾讯视频X剧场站内热度值最快破26000的剧集，并以峰值26376创下腾讯视频X剧场剧集热度值纪录；在电视端，《棋士》15次拿下后黄金时段全部频道平均收视率冠军，CCTV-8最高收视率达到1.75%，网台同播的《棋士》，在两个播放端，都获得了观众的关注和认可。与此同时，在口碑方面，《棋士》在豆瓣拿下开分7.5的成绩。

回顾全程，《棋士》从开局到终局，给罪案剧又带来了一抹新的可能性。

这种可能性，也是腾讯视频X剧场对于品质内容的坚持和艺术创作的重视落到实处的体现。以悬疑为表、以人性为核，“一剧一格”之下是腾讯视频X剧场以包容逻辑对于长期主义和专业主义的再次验证。

01

用重悬念、挖人性

突破常规范式

《棋士》能够满足多数观众的“胃口”，大抵是因为突破了常见悬疑剧的创作范式，其以对人性错杂的描写，勾勒罪案剧的另一种创作方向。

首先，以“打明牌”的形式开启故事，用悬念代替悬疑勾起高能点。

《棋士》有点新鲜的第一步，是一开始就“亮明了”崔业的身份。当罪案剧最吸引人的“找出幕后真凶”一早就被“剧透”，剧集还能怎样勾着观众继续看下去？《棋士》的方法是“遇人则慢、遇事则快”，以悬念代替悬疑。

《棋士》剧照

换句话说，它在铺陈角色时“放缓”脚步，建立起血肉丰满的人物，让观众相信他的遭遇明白他的选择，再以角色的选择推进故事发展，以此完成悬念感的层层叠加；但在展现事情的节奏上“加快”速度，不乏冲突、对抗、追击等场面的快节奏，快速推动故事往下进行。

比如，在角色刻画上，《棋士》花费不少笔墨铺陈了崔业夏生二人的生活状态，细致推敲人物行为动机和心理变化；但在事件上，无论是崔伟医院追击崔业夏生，还是崔业矿洞反杀一只耳，一系列“高能情节”都是以干净利落的镜头与节奏呈现到观众眼前的。

“慢”与“快”结合，在张弛有度的节奏下，观众跟随着角色的一举一动，更投入其中，与角色一起完成选择节点的路线走向，从而带来一种沉浸感观剧体验。

《棋士》剧照

其次，拨开悬念的外衣，《棋士》的深层次内核是回归人物本身，关注具体的人，以个体撬动群体、探讨人性的多面性。

通过人物的遭遇和选择、人物关系的张力和拉扯，《棋士》娓娓道出了人性的复杂度，鲜少有百分之百的纯善，也鲜少有百分之百的纯恶，人的善恶黑白总在一念之间摇摆不定。

就从最明显的崔业与崔伟来看。崔业，中年“窝囊废”一步步误入歧途，既有被命运压迫的无可奈何，又有他多年被压抑、一招得道的欲望膨胀；崔伟，少时为弟弟前途步步退让，也曾心生嫉妒，人到中年成了家中话事人，关心崔业的同时也夹杂着轻视与掌控。善恶不绝对，事事有缘由，角色的矛盾性由此而生，也因这真实的复杂性，激发了观众的讨论与分析。

《棋士》剧照

比起聚焦于“犯罪”和“悬疑”本身，《棋士》通过人物的经历和遭遇，更加关注主体性困境；比起复仇反杀爽感，《棋士》更添一丝个体在困境中挣扎的无力和失控感。

放弃悬疑、回归人物本身，这是《棋士》很带感、也很动人的根本所在。

02

X剧场的殊途同归：

“人”与“审美”

一剧一格，是腾讯视频X剧场最核心的创作理念，每部作品都独具风格化色彩。而《棋士》作为第五部作品，在展示了充分的个性之外，也和此前四部作品共同总结出不少共性来。

首当其冲的，是腾讯视频X剧场在创作上一以贯之的“以人为重”，不回避对于人性的呈现和探讨。

《棋士》以不同角色的成长和生存环境、经历、性格等描绘，抛出一个问题：当我们面临困境时，该如何做出正确的选择；如何面对、接受自己人性的弱点，尽管挣扎但仍要保持向善的那一面。

《棋士》剧照

《漫长的季节》想告诉大家“不管你经历了什么，不管你做了什么，你都有机会重新开始，只要你有勇气面对自己”；《繁城之下》中两个出身相似的孩子走上了截然不同的道路，一个成了作恶之人，一个成了争取公正的义士，“迟到的公道算不算公道”一问也叩击着屏幕外的追剧人；在《欢颜》故事特定的大背景下，人物被拉扯，人性被放大，演出了混乱的众生相；而在《黑土无言》冰天雪地里，在社会发展的洪流里，一群有恶又有软肋的复杂角色被塑造登台。

掩盖在不同风格、题材之下的，是腾讯视频X剧场对于人与人性的探讨，在内核上殊途同归。用具体的人和故事创造看点和共情，而不是卷入无止尽的概念自嗨，这是X剧场的鲜明注脚，也是它闯出的人性悬念赛道。

另一处风格鲜明的，是包容与展露创作者的作者化表达，在视听语言、叙事影像上不断拓展观众的审美阈值。

《漫长的季节》剧照

先看《棋士》，对于光影和隐喻的应用堪称考究，被不少网友称为“棋士美学”，比如，竹林前有崔伟崔业讨论案情，后有夏生秦晓铭推搡打斗，一场戏依靠镜头纵深也能拉出戏剧张力；还有金鱼、乌龟等以物喻人的前后呼应、细节满满，常常用一个转场镜头就能串起两条故事线。

而在X剧场其他剧集中，这种考究的镜头与风格化的美学也比比皆是。《漫长的季节》一改影视剧中对东北白雪皑皑的刻板印象，以更明朗的色彩将复古、温暖、生命力、热烈、旺盛，甚至暴力、血腥等多种情绪传达出来，还有恰到好处的配乐、留有想象空间的留白构图等，都引得观众啧啧称赞；《繁城之下》则将中式美学搬上小荧屏，低饱和度的画面色彩配上氤氲的江南，压抑又迷茫的扑朔迷离之感扑面而来；《欢颜》则在美学上也极具实验感，人物鲜明、立体，通过恰当的运镜角度，给到观众身临其境的观剧感；《黑土无言》则将镜头同时对准了冰冷肃杀的自然环境和热气腾腾、烟火气十足的日常生活，冰火之间，戴着面具的每个人物都现实而充满张力。

《黑土无言》剧照

始终没有停下创新的步伐，腾讯视频X剧场不陷于类型化强情节的需求桎梏，而是把故事的内核交给具体的人与时代，用精妙的影像叙事包裹人性的张力，给予观众持续升级的审美体验。

03

精雕琢、不设限：

X剧场的创作源动力

毫无疑问，在内容深刻、审美升级之下，从《漫长的季节》到《棋士》，腾讯视频X剧场的作品是值得细细品味和琢磨的。而在这种沉与慢下打磨出的“精细活”，也是X剧场一众作品的代名词。

在短内容，尤其是短剧冲击力逐渐变强的当下，这种“工匠精神”反而有些“格格不入”，但这种“格格不入”恰好证明了长视频的价值所在，它提供着不同于碎片化内容的深度体验，更深刻地探讨现实议题，引发观众更深入地思考。

上线两年，腾讯视频X剧场先后为观众奉上了五部作品。爆款开局、口碑之作占比极高，有不少都被观众列为当年心中最佳剧集，“腾讯视频X剧场=品质内容”的标签逐渐立住，“华语精品短剧集群”的品牌形象也进一步夯实。

X剧场已播剧集

值得注意的是，《棋士》的播出，距离上一部X剧场剧集《黑土无言》的播出，中间有一年多的空白，这种空白并非是断档，而是腾讯视频X剧场宁缺毋滥、严选严筛的机制体现。比起流水线式的续航播剧，X剧场坚守的是品质把控与诚意回归，用耐心去等待和浇灌高品质作品的诞生。

一方面，艺术为先，创造多元审美趣味，从而实现创作本位的回归。

从《棋士》回溯腾讯视频X剧场的表现，内容高品质的原因之一，是强大的包容性——对于题材、风格等的不设限。

内容上，不拘泥于某一种题材类型，即便是相同题材类型，也乐于更加细分化，主打一个多样、新颖；形式上，对于集数、单集时长也没有那么强的框架规定，给予不设限的内容空间。

于是，观众可以看到年代公路剧《欢颜》登陆X剧场，单集时长长短不一的《漫长的季节》……在题材、风格上，腾讯视频X剧场场如其名，给人有无限可能的X想象空间。

《欢颜》剧照

另外，如同题材风格不受限，腾讯视频也不对创作者设过多禁锢，而是尊重艺术家，给予创作者更多空间与信任，以专业主义和长期主义去带动精品、品质内容的生产和供给。

另一方面，完成情感落地，对于用户需求精准洞察。

悬疑剧常有，但如何能给到观众新鲜感？腾讯视频X剧场的解题思路之一，是做足差异化的同时，选择回归到人物本身，以人性和情感这种最普适但也最千变万化的内核本质，与观众产生连接和振动。敢于破局，尊重市场和观众，是先锋而勇敢的尝试。

《繁城之下》剧照

懂创作者、懂用户、懂市场，铸成了腾讯视频X剧场创作和内容的源动力。它不仅以剧场形式，为内容的多元和精品化提供了生长的土壤，以类型+拓宽内容和受众边界，也将创作端、平台端、市场端、用户端紧密联系在一起，形成良性的内容创作链条。

《棋士》棋局终结，但腾讯视频X剧场的布局仍可期待。