风乎舞雩：“微风丛书”跨文化研究的新起点

早春三月，草长莺飞，微风徐来。 3月24日，“《跨文化艺术美学》新书发布暨‘微风丛书’研讨会”在中国文联举办。加上此前出版的《日本四大美学家》（李心峰著）、《神秘与现实——俄苏美学艺术之思》（李一帅著）、《作为主体的建构——纽约学派文化批评研究（1937—1952）》（冯巍著）、《中国古代画论十九讲》（张晶著），至此，“微风丛书”阶段性的五部著作均已出版。

中国文联出版社“微风丛书”由中国文联出版社学术分社原总监、北京语言大学教授冯巍策划，取自“八面来风、微风徐徐、微风不燥、微风送花香”之意，尝试打通文艺学、美学、艺术学三大学科，前沿性、系统性地聚焦日本、俄苏、美国、中国以及跨文化领域，展开了非常有价值的研究。

“微风丛书” 冯巍策划 中国文联出版社出版

微风徐徐：文艺理论工作者的文化自觉

自2011年艺术学升格为门类学科以来，中国文联出版社先后出版了中国艺术学文库、马克思主义文艺理论论著书系、海外艺术学经典译丛、艺术人类学文丛等。艺术学出版物单品种达到了四五百种，居于同类出版社同类出版物首位，其中不乏国家级项目和获奖项目。中国文联出版社党委书记、董事长尹兴介绍，“微风丛书”从选题策划到编辑出版历时5年，力求在学术深度和可读性之间找到平衡，推出后在学界产生了较大影响。希望以此为契机，搭建起与学界更紧密的合作桥梁，并以这套书为起点，继续以出版为舟，载美学之思，渡时代之河，为繁荣学术、传承文明贡献力量。

“世界上没有一种放之四海而皆准的文艺理论。每种理论都具有个性特征和民族形式。”中国文联文艺评论中心主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长徐粤春认为，“微风丛书”是构建中国文艺理论自主知识体系的重要实践，“简单地将西方理论套用于中国文艺作品往往难以精准把握作品的深层内涵、文化特质，导致出现隔膜现象。构建中国文艺理论自主知识体系需要理论工作者自觉维护文化主体性，增强文化建设的责任感和使命感。”

中国文联权益保护部出版管理处处长展华云从选题立项阶段就注意到“微风丛书”，这套书出版之后一直非常受欢迎。在他看来，丛书以其独特的视角和跨学科融合的方式为文艺研究注入新的活力，既是对国际文艺研究领域的前沿性研究，又是对关键领域的深度研究。“丛书的出版对文艺研究具有积极的引领和推动作用，也对文艺研究的作者队伍建设具有示范作用。”

《中国艺术报》总编辑康伟对“微风丛书”主创人员能够在热闹的学术场域中坚守学术立场和学术初心给予高度赞赏。他指出，不跟风、有定力，就需要有自己的创见，而“三大体系”的建设都需要创见支撑。在人工智能盛行的当下，从事学术研究能够进行真正的文本细读弥足珍贵。他认为，“丛书正是在中西结合、文明互鉴的思辨和关照中凸显了中国学术的主体性，体现出了文明互鉴的视野和深意。”

八面来风：为跨文化研究寻找新的可能性

在强调文化自信的今天，更需要跨文化的美学研究。杭州师范大学原校长、李叔同美育学院名誉院长杜卫认为，“微风丛书”目前出版的五种类型，从日俄美中的美学艺术学到跨文化艺术美学，直接建构了跨文化对话的场域。他认为，构建“三大体系”需要认清世界和自己，更需要与世界对话，跨文化美学研究很好地体现了“认识”和“对话”。

北京大学比较文学与比较文化研究所所长、中国比较文学学会会长张辉引用《跨文化艺术美学》中“居间”“中道”与“多元普遍主义”三个核心概念作为关键词，谈了自己对这本书的理解。他指出，作者在跨文化讨论艺术美学问题时强调主体间性，在多元意义上思考普遍主义问题，这是一个重要的挑战。

北京师范大学美学研究所所长、中华美学学会副会长刘成纪用“中西互鉴、文化多元”阐释对丛书的理解。他认为，跨文化研究不能只做差异性比较，而是应该真正架起桥梁，构建审美共同体、文化共同体。跨文化美学研究的价值和意义在于，重新找到跨越民族、国家和文化的普遍性。

中央戏剧学院《戏剧》执行主编夏波评价，《跨文化艺术美学》以现代性、现代视角审视跨文化艺术及美学研究，直面现实、剖析问题、建言献策，以此建构世界的中国的现代美学。围绕跨文化艺术面临的共性和特殊性问题，他认为需要考虑更多共性问题。同时，在艺术实践中应该强调充分的个性，要给艺术家更多的自由。夏波呼吁，“我们真正要做的是对人类文明的独特性的贡献。我们需要认真纯粹地去研究它。”

何为跨文化？如何跨文化？怎么做跨文化阐释？首都师范大学艺术与美育研究院院长、中华美学学会副会长王德胜围绕以上三个问题深入探讨了跨文化与美学研究的可能性。他关注到，近几十年来，美学在不断与其他学科融合研究的过程中渐渐失去了自身的发展，而《跨文化艺术美学》并没有迷失美学本身，为美学研究提供了新的可能性。

微风不断吹：诉说今天中国的故事

北京师范大学艺术与传媒学院教授、中国电视艺术家协会副主席胡智锋高度认可“微风丛书”的学术贡献。他评价道，“微风丛书”不仅在艺术学美学方面做出了许多创新性探讨，并且对于打造中国特色艺术学美学体系带来了重要的理念、思路和路径启发。“每部书都有值得我们学习和深思的独创性的核心概念”，他指出，这种对精微话语体系的细致打磨和推动，对于推进“三大体系”建设具有示范性效应。

中国艺术研究院艺术研究所副所长、《艺术学研究》主编孙晓霞认为，今天中国与世界思想汇通进入了新的阶段，那就是在全球视野下试图将世界上众多思想汇合，呈现出新时代的独特特征。今天中国的思想文化气候和学术气候，已经从过去的知识生产阶段进入了与全球对话并重新定义自我的新角色阶段，“微风丛书”正是这次转向成功的体现。丛书作为今天思想交流的重要产物，强调全球化的思想对话，也重视中国与本土的思想表达。

中国艺术研究院《文艺理论与批评》副主编崔柯从建构角度分析了丛书体现出来的建构视野。他说：“今天我们讨论的知识体系建构，实际上也是构建中国文化和精神的主体性。知识体系建构的前提是有效地解决中国问题。‘微风丛书’为我们构建知识体系提供了重要启示，在某种意义上为我们构建了新的出发点。”

江西师范大学美术学院副教授郑子路的发言代表了年轻后学们对“微风丛书”出版的激动之情以及对学术的无比渴求。在他看来，丛书选取并出版的具有开创性质的力作，已经成为美学艺术学研究领域的经典著作。《日本四大美学家》巧妙地以“日本现代美学发展进程中几乎每位美学家都无可回避的东方与西方、传统与现代的关系问题”为主题线索，再加上对我国学科发展及学术现状的充分观照，为日本美学研究确立了一种“中国范式”。

研讨会现场

研讨会最后，中国文联出版社副总编辑邓友女对丛书作者表示感谢。她谈道，通过近年来出版社出版的一系列学术图书，大家普遍有一种直观的印象，那就是，“第二个结合”“三大体系”的提出，以及学界对中国美学的本土性研究，为中国美学的当代复苏提供了非常深厚的土壤和良好的发展条件。

《跨文化艺术美学》作者、杭州师范大学教授李庆本有多年外交官工作经历，他由刘半农的《教我如何不想她》谈到了身份认同问题，他认为，国族身份认同，越是在国际跨文化环境中才会越得到彰显。他说，“我们理解中国，少不了要参照国外。我们关注国外，是为了更好地观照中国。‘美学’术语虽然不是起源于中国的，但这丝毫不妨碍存在着‘中国美学’”。为此，书中摈弃了中外艺术孰高孰低的一般性判断，把跨文化主义归结为“多元化的普遍主义”， 对跨越不同文化界限的艺术创作、批评、传播等行为及机制展开探讨。

《日本四大美学家》作者、深圳大学文化产业研究院特聘教授李心峰谈道，“微风丛书”恰如四方来风，汇聚于中，源头与立足处皆是本土，“我们丛书所有作者进行跨文化研究，对象广涉中日俄美及跨文化，看似研究域外，但都不失中国主体之自觉，坚守的都是中国立场，中国意识贯穿始终”。

丛书策划冯巍回首自己过去近十年的出版职业生涯表示，“微风丛书”对她来说有着特殊的意义。这套书从策划到出版，让她更加坚定地认识到，无论是做学术出版还是做学术，两者都是推动文化建设的重要力量。她一直秉持着“以学术促出版，以出版促学术、促学科建设”的立场做事情，也衷心希望，“微风”要不断地刮，不断地发出我们自己的声音，把自己的观点以一种合适的方式跟更多的对象进行交流。谈到她的《作为主体的建构——纽约学派文化批评研究（1937—1952）》一书，冯巍引用美国哲学家罗蒂在《筑就我们的国家》中的一句话： “ 每个国家都要依靠艺术家和知识分子去塑造民族历史的形象，去叙说民族过去的故事。”她认为，中国的艺术家和知识分子也要诉说今天中国的故事，只有这样，代表中华民族的伟大精神才能够不断得以确立。

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记者 | 贾岩

编辑 | 贾岩

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