彭利铭 | 书画兼擅，作品彰显北地雄浑之气，更具江南文秀之韵

彭利铭者，湘中涟源人也，生于乙巳之年。少而颖悟，笃嗜翰墨，及长，游艺京华，师从欧阳中石、李铎、沈鹏诸贤，遂得窥书道堂奥。且与吴作人、李可染、启功、张仃、吴冠中、何海霞、白雪石、宋文治、周怀民、亚明等一大批艺坛前辈交往甚密，相伴左右，得近观点拔关爱，求艺之幸。其为人也，谦冲若虚，敏学如渴，尝主北京文联副主席之政，兼领书、画、评三界理事要职，然未尝以位显自矜，唯以笔墨为性命，以丹青寄精神。

论其书道，则行草最称精绝。初宗王觉斯之雄肆，参以二王之清逸，复得沈鹏先生空灵之气。观其行草，若飞瀑激石，骤雨挟雷，锋杪翻折间，有崩云裂帛之势；然转折处又见圆融，提按顿挫皆合法度。楷法则胎息颜鲁公，骨力洞达，气象浑穆，而时以隶意参之，平添古拙之趣。隶书取法汉碑，蚕头燕尾间暗藏篆籀遗韵，乃知其人深谙“穷源竟流”之理，非拘于一家一派者也。近二十余载，所书篆、隶、行、草、楷之诗、词、联、文，皆自作撰之，实属难得。

至若绘事，则山水尤为卓荦。承可染大师积墨之法，以书入画，笔力沉厚。其作崇山峻岭，往往以渴笔皴擦，积墨层层，至苍茫处若混沌初开；写云烟溪涧，则用淡墨渲染，虚白相生，得空灵之妙。尝见其《湘楚烟云图》，层峦叠嶂间隐见米家云山意趣，而林泉幽邃处又现黄宾虹墨法精髓，盖能熔铸南北宗于一炉，自成家数。尤可称道者，近观其质，乃以书法线条入画，山石皴法皆带金石气，树法勾勒暗含屋漏痕，此非兼通书画者不能为也。而远观其势，在古人达“高远、深远、平远”之基础上，以现代航拍视觉笔墨再造，以求更为辽阔宏大气象，境达“宽远”而具突破，形成个人风格语言，此为绘画之新贡献。

先生精于艺界论事，撰各类书画评论凡数百篇，累千万言，当代丹青名家百余人，皆有其品藻文字传世。曾作《齐白石缘何引世界关注》千五百言，入中国高考选题，与钱钟书、季羡林诸贤同卷，荣莫大焉。董寿平、吴冠中、宋文治、张仃、欧阳中石诸公，皆题辞以褒之。

昔张彦远云：“书画异名而同体。”彭公可谓深契此道。观其题画行草，与画中笔意浑然一体，或若虬松盘屈，或类流泉婉转，字与画相映成趣。更兼精研艺理，尝撰《书画同源新解》，发前人所未发，谓“书之飞白即画之留白，画之虚实乃书之疏密”，此诚通人之论也。

余尝观当代艺坛，能兼擅书画且达此境者，寥若晨星。彭公以湘人刚毅之质，济以北地雄浑之气，更得江南文秀之韵，故其作能兼雄秀之美。昔年白石老人“通会之际，人书俱老”之语，彭公其庶几乎？今虽年未耳顺，而艺已臻化境，假以岁月，必成无愧时代的杰出的一代大家。后之览者，当不以余言为谬也。

赞曰：湘水钟灵，孕此奇英。笔参造化，墨通性灵。书追魏晋，画溯宋明。融贯今古，独树旆旌。艺海无涯，惟精惟诚。大匠之门，永驻清名。

（文/龙开胜，《彭利铭艺术管窥》

作品欣赏

（来源：央视新闻网）

艺术家简介

彭利铭，1965年生于湖南涟源，长于京城，少时受中央文史馆前辈指点学习书画，后师从欧阳中石教授。历任第八届北京市文联副主席，第八届中国美术家协会理事，第五、六、七届中国书法家协会理事，首届中国文艺评论家协会理事，第四、五届北京书法家协会副主席。

作品多次搭载神舟飞船遨游太空。多幅作品收藏或装饰在人民大会堂、中国美术馆、国家博物馆、国家图书馆、京西宾馆、中国文联大楼、北京市委、市政协等重要场所。自二十世纪九十年代以来作品经常参加全国性大型展览。2019年，为迎接新中国成立70周年大庆，应有关部门邀请，为天安门城楼大厅创作巨幅山水《大美中华》。三十余年来，热衷于美术评论、书画宣传、活动组织策划工作，曾为近百位书画家撰写评介专题或画册后记，策划了百余场有影响的大型书画活动。先后在《人民日报》《中国文化报》《北京晚报》《中国艺术报》等开设评论专栏，现有千余篇、百余万字的文章发表于全国各大报纸杂志上，其中《齐白石如何吸引世界关注》一文，入选中国高考9分考题。《人民日报》《光明日报》《人民日报（海外版）》《中国文化报》《北京晚报》《文艺报》《美术报》《中国书画报》《鉴藏》杂志等都曾多次专版或专栏介绍其艺术成果。