心缘际会 信手天涯——尹枫的写意精神

尹枫的画里时常会透露出一种浓烈的情绪，这种情绪在当下精描细写的画坛时尚中显得会有那么一点边缘，但正是这种边缘感，让我们找到了一些依据，那就是我们为什么总是在口语中欢呼传统，却又在实际行走中，朝着传统旁边的那条路一路狂欢。

距离尹枫的作品近一些，你会很清晰的看到他在满头大汗的干什么，他又接下来想干些什么。距离尹枫的作品远一些，你又会看到另一个安安静静的他，沐浴在秋天的阳光下，捡起那些书写着诗句的树叶。之所以水墨绘画还能够持续的让大家保持住欲望，恰恰也在于这远近之间的跳跃。所有的墨，所有的水，所有的纸，所有的那些小动物的毛毛，一瞬间撞在一起，谁也不能讲谁就占了上风，就像是一局打到一半的麻将牌，谁赢谁输都不是最后的结果。

尹枫作品 （尹沧海 题）

水墨写意，其实更像是一场没有尽头的修为，从哪里都可以开始，从哪里也都可以结束，尹枫自己心目中的修为也许就在于此。在传统水墨的发展历程中，大写意堪称是理论最复杂，传承最复杂，实操最复杂的一个门类。亦是这种种复杂，为大写意背书了神秘的光环与传奇，也造就了古今艺坛中的种种传说。尹枫立志置身于此，担当传承，续写传奇，也正所谓艺者气魄，慧根心缘，一笔所至，归于灿烂，这也正可以解读出尹枫的心迹与笔迹是一致的。大写意需要实打实的硬功夫，表面上的挥洒自如，其实遮蔽了日常的苦修与心灵上的磕磕碰碰。一块石，一丛竹，一片山，一汪水，貌似清风徐来，却又苦心孤诣。所有的艺术其实都是苦修，最终的快乐，其实不在纸上，恰在心里。

尹枫其实也正是在一笔笔地构筑着属于自己的桃花源，使得自己能够不论寒暑，心意潺潺，只不过他的桃花源没有粉头俗色，只有那一片墨色天空，让他徜徉其中，信手天涯。笃实阔厚的画手，笔墨自然也是浑厚憨实，中国画最讲究手和纸之间的那一口气，尹枫的这一口气是完全打得过去的。所以，落墨下来的东西都写满了真诚与坦荡，不存在机心繁复的设置，于此一点，就是高了一格。想想也是，一个稳稳当当、不急不躁的人，也是抖不得那些机灵的。于这个高速旋转的时代，这个不抖机灵，遵从古法的艺者，凭着这份从容的面对，就是一份难得的时代风范。

尹枫作品 （尹沧海 题）

对于大写意的图景，有人觉得是高空俯视下的概括，有人认为是暮色中的朦胧，更有人觉得是情绪下的宣泄。尹枫也从传统文化的源流中找到了自己绘画本能之外的文化线索。其实，这些细枝末节的连结，本身也成为了写意的图绘，我们还是让这些飘过来的云朵继续飘扬吧。因为有些精彩的墨色只会来一次，停住也停住了，你抓不住它，也就飘走了。这种疏忽间的定夺，也正是大写意的灵魂所在，没有慧根，是接也接不住的。

论写意之源头与高山脉络，都会提及青藤八大、老缶白石，但这份心头之好又如何灌溉现代心灵？这是一个不仅需要动手，更需要用心的穿针引线，一切辛劳只在于穿越，不在于缝缝补补。尹枫是懂得这里面机趣的，有些涂写出来的山峰景致，多看几眼，竟觉得是在那里偷笑。笑出来总是开心的事，画出来也是开心的事，开心之余，也应了一位西哲的良言——只要不停地走，就是向前进。

马驰 2024年6月

（作者马驰，天津美术馆馆长，天津博物馆副馆长，天津美术家协会副主席，天津美术学院客座教授。）

尹 枫 / YINFENG

尹枫，南开大学历史学博士。现为天津美术学院副教授、天津市书画艺术研究会大写意研究分会会长、天津市美学学会书画分会委员会秘书长、中国楹联学会会员。

尹枫擅花鸟、山水、人物。作花鸟清新古雅，富于神韵，作山水、人物清幽古寂，悠远旷达。水墨作品的水墨写意，别开生面自成一家。其花鸟画，兼收各家之长而不为所限，形成个人风格。对笔下的四时花木，运用勾、点、泼、皴等多种笔墨形态，将牡丹之雍容 、紫薇之隽秀、竹子之萧疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺洁的神韵刻画的入木三分，风格疏放。气势纵横奔放，不拘小节，笔简意赅，用墨多用泼墨，层次分明，虚实相生，水墨淋漓，生动无比。

尹枫作品欣赏