江城风雅 钟灵毓秀（你所不知道的一级馆）

本文转自：人民日报海外版

泸州市博物馆

江城风雅 钟灵毓秀（你所不知道的一级馆）

刘裕国

《人民日报海外版》（

2024年12月31日

第 07 版）

　　明代青铜麒麟温酒器。

　　东汉抚琴男坐俑。

　　东汉“东海太守良中李少君”画像石棺。

　　清代石溪《山林晓居图轴》（局部）。

　　泸州市博物馆供图

　　四川泸州是一座有着2000多年历史的古老江城，位于川滇黔渝交界处，长江、沱江在此交汇，自古以来就是西南地区政治、军事要地，唐宋时凭借舟楫之利成为商贾云集、贸易繁荣的“西南要会”。

　　泸州市博物馆1984年正式建立，现有藏品1.5万余件，发展成由“一核四馆”构成的综合性博物馆群落，“一核”即中心馆，“四馆”即况场朱德旧居陈列馆、泸州石刻艺术博物馆、泸州历史文化数字馆、朱家山东华诗社旧址诗词馆。中心馆设有“江风酒韵——走进名城泸州”“泸地集雅——馆藏精品书画展”“泸城之子——蒋兆和的艺术人生”等常设展，带观众领略这座国家历史文化名城的古朴与风雅。

　　寻汉风古迹

　　来到“江风酒韵——走进名城泸州”序厅，一座2米多高的石阙映入眼帘，正反两面刻有铭文，正面铭文为“永元九年七月己丑，犍为江阳长，王君平，君字伯鱼”。据文物专家考证，这里的“江阳”指的就是泸州。

　　泸州市博物馆馆长陈科介绍，泸州历史悠久，早在新石器时代，就有人类在这里繁衍生息。据文献记载，汉景帝六年（公元前151年），赵国丞相苏嘉因平乱有功，被封为江阳侯，在泸州一带建立江阳侯国。自此，泸州成为汉王朝开发西南地区的桥头堡，大量汉人陆续迁居于此。刻有东汉永元九年(公元97年)铭文的石阙，出土于汉代泸州地方长官王君平墓室门前，是泸州古称“江阳”的实证。

　　根据出土的动物俑、陶田等可知，汉代泸州农业呈多元化发展的趋势，犬、猪、鸡、鸭等是普遍饲养的家畜家禽。陶田模型真实再现了当时的农田形制。模型内有3道围栏，将田分为四部分，每块内有贝、龟、鱼、田螺等。可见汉代的水田不仅用来种稻，还用来养鱼等。

　　汉代人喜欢歌舞宴饮，展柜里的庖厨俑、说唱俑、击鼓俑、抚琴俑、舞蹈俑等，形态多样，栩栩如生，反映了当时“陈伎歌舞，饮宴庖厨”的场景。东汉说唱陶俑头戴螺旋式安顶帽，头微微上扬，眯眼，伸舌，表情轻松愉悦，肩部微耸，袒露上身，左臂有一圈珠状臂饰。“陶俑制作者匠心独具，将生动丰富的面部表情和自然流畅的体态巧妙结合，塑造出这一形象，定格了说唱表演的精彩瞬间。通过这些陶俑，我们可以感受到汉代人的快乐生活。”讲解员说。

　　摇钱树、灯台等是四川汉墓中常见的随葬器物。龟座兔柄灯台造型别致，以乌龟为座，兔子蹬立于龟背上，前脚上举，两耳竖起，腹部前伸成灯柄。此器将汉代神仙信仰中的龟、兔与日常生活用具结合，是研究汉代文化思想的重要器物。

　　陶佛像灯台为泥质红陶模制而成，灯座为一佛像，双臂上举，头上有髻，双目深邃，眉间白毫相，颧骨高突，面带微笑，结跏趺坐于高台上，台正中装饰一朵盛开的莲花。讲解员介绍，早期佛教的传入与西南丝绸之路有密切关系，四川地区以往出土的早期佛像大多为线刻或浮雕，而这件灯台上的佛像是立体造型，从侧面印证了东汉时期的泸州是西南丝绸之路上的重要节点。

　　崖墓是汉代四川地区独特的墓葬风俗。泸州崖墓里出土了大量画像石棺，内容丰富，题材广泛，是了解汉代社会生活习俗、思想观念的重要资料。

　　“东海太守良中李少君”画像石棺1987年出土于泸州市合江县一座东汉砖室墓中。棺盖拱形，盖顶雕蟾蜍纹、柿蒂纹、方胜纹。棺身为长方形，四壁外侧均有剔地浅浮雕画像，前档刻双阙图，后档刻伏羲女娲图，左侧刻西王母端坐于龙虎座；右侧雕刻朱雀衔鱼、夫妻执手交谈的情景：左边梳鬓着裙者为女性，右边戴冠着袍者为男性，中间刻隶书铭文“东海太守良中李少君”，二人身后各有一侍从躬身而立。整座石棺雕刻精美，表达寄望升仙的主题，对研究汉代丧葬文化具有重要意义。

　　品宋韵酒香

　　南朝梁大同年间（公元535年－546年），梁武帝之子萧纪建议在江阳郡置州管辖，取泸水为名，建置泸州，泸州之名由此而来。唐宋时期，泸州航运经济迅速发展，成为繁华的商业口岸。展厅里的宋代泸州码头场景，再现了“江阳夜市连三鼓，小市盐船起五更”的盛况。

　　一件件纹饰精美的宋代铜镜，见证了泸州商品贸易的发达。“展柜里有来自浙江的湖州镜，有来自北方金地的双鱼纹铜镜。这件铜镜上的海水船纹是宋代出现的一种新纹样，可视为当时航运贸易蓬勃发展的一个缩影。”讲解员说。

　　“泸州石刻文化源远流长。从汉代画像石棺，到宋代石室墓，乃至明清龙桥石刻、流杯池石刻，都体现了古人的智慧和匠心。”泸州市博物馆副馆长邹西丹说，宋墓石刻是泸州独树一帜的艺术瑰宝，画面生动，题材多样，大体可分为四灵、武士、备侍、民俗四类。

　　宋人希望死后与生前一样富足安乐，在墓室中雕刻男女仆从侍奉墓主，表现梳妆、洒扫、焚香、奉茶、备酒、弹琴等画面。泸州市博物馆根据这些石刻文物制作了多媒体投影“宋人的一天”，展现了宋人精致的生活。

　　南宋高浮雕执温壶侍女石刻为国家一级文物，雕刻了一名端立的侍女，头绾高髻，左侧髻上插一支凤首步摇，右侧髻上插一支花，面相饱满圆润，凤眼，小嘴，双耳饰链状耳坠；身穿窄袖及地褙子，露出鞋尖，内着抹胸。侍女双手曲肘捧壶于左侧胸前，右手持壶柄，左手托壶底。壶为圆形盖，直颈，平肩，收腹，曲柄，弯流，置于瓜棱温碗中。讲解员介绍，瓜棱温碗是宋代常见的一种温酒器，形似南瓜，泸州宋墓中出土了多件侍者捧酒壶石刻，说明宋代泸州饮酒之风极盛。

　　武士石刻造型逼真写实，从其服饰、兵器以及人物形态等，可以一窥宋代武备面貌。武士体态雄健，神情威严，头戴兜鍪，身穿战袍，手执兵器，颈上和腰间巾带飘飞，极富动感，体现了石雕工匠的高超技艺。

　　泸州被誉为“中国酒城”，制酒业始于秦汉，发展于唐宋，兴于明清。明代青铜麒麟温酒器是“镇馆之宝”之一，以吉祥物麒麟为造型，十分罕见。麒麟头上立一犄角，两眼圆睁，双耳大而下垂，嘴大张，颚下有3撮胡须。腹部中空，呈长方形，为烧炭之炉膛，与臀部连通，尾部为炉门，背部左右两侧各有一圆鼓，为盛水温酒杯。饮酒时，打开尾部炉门，往炉膛内放入木炭，燃烧加热，两侧圆鼓中的水不断升温，放在鼓中的酒壶也随之升温。水煮沸后产生的蒸汽从麒麟口腔两侧的圆孔中喷出来，薄雾袅袅、情趣盎然。

　　赏丹青墨宝

　　泸州山川毓秀，地灵人杰，文风蔚然，历史上书画人才辈出，私家庋藏累积甚丰。泸州市博物馆收藏书画佳作数以千件，从中遴选精品，打造“泸地集雅——馆藏精品书画展”。展览中呈现的书法作品，既有“明四家”之一文徵明法度严谨的隶书手卷，又有“青藤老人”徐渭狂放不羁的行草书轴，还有纪昀、刘墉、曾国藩、康有为等清代名臣的墨宝。

　　在中国传统艺术中，山水画占有重要位置，表达了“天人合一”“物我两忘”的思想。“清初四画僧”之一石溪的《山林晓居图轴》是泸州市博物馆所藏山水画中最引人瞩目的珍品。石溪擅画山水，主要继承“元四家”传统，构图奇特，意境幽深。《山林晓居图轴》作于清顺治十八年（公元1661年），画面以溪水流势构图，水波荡漾，山峦起伏，远近分明，一条山路自上而下，蜿蜒曲折，周围点缀着丛树、屋舍。此作构图繁复重叠，笔墨沉酣苍劲，境界深远壮阔，集王蒙、黄公望之所长，堪称石溪山水佳作。

　　徐悲鸿是中国现代美术事业的奠基者，以画马享誉于世。他的水墨骏马图讲究光影明暗的对比、肌肉和结构的表现。徐悲鸿《骏马图轴》用饱满的墨汁勾勒头、颈、胸、腿等部位，以干笔扫出鬃尾，浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线刚劲有力，腹部、臀部及鬃尾的弧线流畅自然，富有动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的马头和双腿仿佛要冲破画面，颇具气势。

　　“泸城之子——蒋兆和的艺术人生”展览汇聚了现代著名画家蒋兆和的代表作。蒋兆和出生于泸州，从小跟随父亲学习书画，后赴法国深造。他借鉴西方绘画的写实技巧，改良了传统水墨人物画，创作了大量现实主义佳作。

　　展厅中，高2米、长27米的《流民图》令人震撼。此作于1942年开始动笔，历时一年完成，是20世纪上半叶中国最大的一幅人物画卷。图中展现了日军空袭之下哀鸿遍野、人民流离失所的景象，表达了对日军侵华战争罪行的控诉和对世界和平的祈望。

　　《母亲的希望》作于新中国成立后。画中的母亲面容温柔，望着怀里可爱的婴儿，眼中闪耀着光彩，表现了对新生活的希望。