82岁笔耕不辍，作曲家顾冠仁四部琵琶协奏曲集中上演

摘要：​弹琵琶、写琵琶，致力于当代民族音乐的传承与创新

82岁作曲家、上海民族乐团终身艺术顾问顾冠仁依然笔耕不辍，保持着创作活力。12月20日，顾冠仁琵琶协奏曲作品音乐会《青春》在捷豹上海交响音乐厅上演，他的新作——三乐章琵琶协奏曲《青春》迎来首演。一同上演的，还有他创作的《花木兰》《王昭君》《飞天——礼赞古代浪漫与现代神话》三部琵琶协奏曲。音乐会特邀琵琶演奏家吴玉霞、杨靖，携手乐团琵琶声部首席俞冰、琵琶演奏家李胜男，由乐团驻团指挥姚申申执棒。

顾冠仁说：“在民族器乐表演中，协奏曲是一种比较受听众喜欢的表演形式。民族乐器各有所长，我想把每个民族乐器的演奏技巧、风格特色，与大型乐队强大丰富的表现力组合在一起，充分发挥两者的优势，相信音乐的感染力会更强，很高兴能在一场音乐会上将我的四部琵琶协奏曲集中向观众展现。”

琵琶协奏曲《王昭君》由琵琶演奏家吴玉霞演绎。顾冠仁曾沿着长江三峡采风，其中就到了王昭君的故里，秭归县。第一乐章“香溪情深”描写王昭君的对家乡山水、父老乡亲的深情。第二乐章“深宫幽思”表现身居宫中的寂寞和对远方亲人的思念。第三乐章“出塞和番”突出她为民族团结与和睦做出的贡献。

“顾老师早期弹琵琶，后来又写琵琶，是一位勤奋专研、努力多产的艺术前辈，致力于当代民族音乐的传承与创新。”吴玉霞说，“自2020年起我受上海民族乐团邀请，演奏顾冠仁先生的《王昭君》便一发不可收，不仅是故事熟悉、曲调通俗易懂，旋律印象深刻，还将琵琶的音声之美、女性的柔美之意表现得淋漓尽致，展现人物美、意境美，让人浮想联翩。我曾多次在不同场域演奏、推介、解析、传授此曲，获得很多观众特别是年轻人的共鸣。”

顾冠仁在创作起步阶段，曾创作出《东海渔歌》《京调》《三六》等受观众喜爱的作品，但他真正进入民族管弦乐专业创作的第一部作品，是琵琶协奏曲《花木兰》。作品根据古诗词《木兰辞》创作，由琵琶演奏家杨靖演绎。顾冠仁说：“花木兰的题材耳熟能详，而且能展现我们中华民族的爱国精神，这也是我第一个选择她作为创作题材的原因。”

杨靖从15岁开始就演奏《花木兰》，还曾录制过这首作品。她说：“《花木兰》是琵琶作品中非常具有典型性和代表性的经典，这首作品有女性的柔美秀丽，也有战争时的飒爽英姿，涵盖了琵琶文武双全的性格。虽然关于花木兰这一题材有很多其他的艺术门类，包括电影、歌曲等，但我觉得这首琵琶协奏曲是独具风骚的。”

《青春》是顾冠仁今年完成的最新原创作品，灵感来自冬奥会。“那些年轻人朝气蓬勃、青春活力。我们的未来是属于年轻人的，他们的精神值得我们去歌颂和赞美。《青春》完全呈现青年人的形象，在音乐中大家会听到年轻人喜欢的歌曲音调，是青年人充满朝气的歌曲风格，因此在配器上我采用了通通鼓、中东鼓等流行音乐中常会用到的乐器，展现舞曲的韵味。”

《青春》由上海民族乐团琵琶声部首席俞冰世界首演。俞冰说：“这部作品音乐语汇既传统又当代，体现了青春主题的纯真、梦想与奔放，不服输、不怕败的精神，展现琵琶这件乐器的刚柔并济。这些年来，我们乐团琵琶声部也打开了南北相融的形式，此次与来自北方的两位琵琶大师一起演绎顾老师的琵琶作品，对我们乐团未来琵琶事业发展也有着重要作用。”

《飞天——礼赞古代浪漫与现代神话》是顾冠仁2021年的作品。顾冠仁曾前往敦煌了解当地风土人情，但一直在寻找新的创作思路，直至他看到了航天英雄乘着“神舟”“嫦娥”遨游太空、登上月球，才找到了把古代“飞天”浪漫主义的想象力与现代航天英雄真正飞上天空相结合的灵感。在音乐上，他结合自己与民族音乐家们破译复原敦煌琵琶谱作品的经验，融合敦煌琵琶和西域风情的音调特点，传递丰富的情感。

《飞天——礼赞古代浪漫与现代神话》由上海民族乐团琵琶演奏家李胜男呈现，她说：“顾老师给我的乐谱是他的手写原稿，拿在手上倍感珍惜，谱子上的每一个音符都是作曲家的心血，也使我有更强的动力要把这首曲子演奏好。准备过程中，顾老师反复给我讲解、分析乐曲的情感与音乐处理。”

12月18日，乐团原创艺术教育品牌“海上乐谈”邀请顾冠仁与琵琶演奏家吴玉霞、杨靖、俞冰、李胜男和指挥姚申申，一同为观众们带来今年的收官导赏活动《谈弹国乐青春》，分享四部琵琶协奏曲背后的故事。自2019年首次推出，“海上乐谈”每年以不同的主题和形式与观众分享民族音乐。今年，8场丰富多样的公益惠民活动收获了线上线下观众的好评。