从A到Z的艺术之书 | 特装本

艺术总是让人着迷，而对于绝大多数人来说，对艺术感兴趣并不需要通过深入研究来获得。有许多轻松有趣的方式可以让人们更好地认识艺术。

“《艺术之书》给大家提供了一条全新的观看之道.”

《艺术之书》开篇写到。

《艺术之书》完全不同于以往的艺术图书，它避免了教科书式长篇大论。它既不按时间，也不分流派，更没有晦涩的解读。

但它却包含各个时期，包含各种流派、包含各种技法。从中世纪到21世纪初，画家、摄影家、雕塑家……近600位最伟大的艺术家纷纷位列其中。

从A到Z，全书仅按照艺术家姓名的首字母排列。

A：

B:

C: Caravaggio卡拉瓦乔；Caro安东尼·卡洛爵士；Carpaccio维托雷·卡尔帕乔；Carra卡洛·卡拉；Carracci 安尼巴莱·卡拉奇；Cartier-Bresson亨利·卡帝埃-布列松……

D： ……

这本书中，你可以在卡蒂埃-布列松旁边发现卡拉奇，在杜尚旁边看到杜乔，才会把蒙德里安同莫奈放在一起考虑，将沃霍尔与沃特豪斯进行比较。

无需任何艺术基础，无需早早地被艺术流派所框住，《艺术之书》只从艺术本身出发，只为普及艺术佳作。随意打开任意一页，即可通过眼前的一件作品生发自己对艺术独特的鉴赏意见。

一张代表作品，一段引导文字，一句艺术家介绍。

●“玛丽莲·梦露的脸被画成了一张令人费解的面具，色彩明亮鲜艳。这多彩的画面印刷时由不同的色彩组合成10个版本，使用了不带个人色彩的丝网印刷工艺，以惊人的绚丽方式描绘了她色彩斑斓的形象。梦露或许是沃霍尔最著名的主题了。他以一张梦露的宣传照片作为这幅画以及其他关于她的画作的基础，向我们展现了一个凝固的图像，强调了所有好莱坞角色中最具悲剧色彩的人物身上所体现的所向披靡的力量。将梦露描绘成大众文化的产品，就像消费品一样为公众做好包装，将这幅作品和美国的波普艺术运动联系了起来。沃霍尔作为画家、版画家兼电影人，是20世纪60年代大受崇拜的偶像。不过，他的性格一直以来都很孤僻。他说：“你若是想知道我的一切，就看看我的画作吧。这些就是全部了，再无其他。”

●“这幅画取材自丁尼生的一首诗，画面的亮度和对细节的关注强化了其中的情感。画中这个劫数难逃的女孩开始最后的旅程时，我们几乎能感受到那种白昼的清凉感觉。女孩令人一见难忘的美貌是整个场景的重心。除了讲述悲惨的故事外，这幅作品还是一幅观察细致的风景画习作—每枝灯芯草、每根芦苇都经过了精心的描绘。同时画家也十分用心地描绘了水中的倒影。沃特豪斯是拉斐尔前派的追随者，延续了他们在描绘诗歌和神话场面时的趣味。他对戏剧性时刻有着极为准确的把握，同时还有着出色的构图和卓越的绘画技巧。不过，他那些惆怅满怀的女模特（人们认为这里的模特是他的妻子）的美才是确保他长期受人欢迎的原因。”

在《艺术之书》中，近600幅作品选材相当广泛，各时期的绘画、雕塑、摄影、装置、表演等多种艺术呈现组合成了一个巨大艺术拼盘，信息量惊人。

每一张作品都相应配有由艺术史专家撰写的简明易懂的文字解读，当然简短并不等同于简单，文中所有文字全部由艺术专家精雕细琢。寥寥语言，让你看懂当代艺术的前卫和传统艺术的历史，力图用最精炼的文字叙述最重要的信息。

虽然类似碎片化阅读，但阅读的并非的文化碎片，它们是一张张重要的知识卡。每一页文字部分，除了会标明作品名，作品解析，艺术家介绍，还贴心附上类比艺术家，同样可以按照人名首字母，在书中查找、比对。

把它当作艺术工具书，各个时期、流派和技法所对应的艺术家及其作品，几乎都能在其中快速查阅，丰富和引导的你的艺术鉴赏。

除此之外，丰富的交叉参照条目和术语表，能够助力每个读者从艺术小白进阶为艺术达人。

附录中的术语表详解了38个关键艺术概念和46个主要艺术运动。点线面结合，多维度组织艺术脉络。

世界各地收藏有书中作品的博物馆及美术馆的目录，可以作为读者参观游览的指南。

值得一提的是，将如此体量的作品们一次性集结整理非常难得。《艺术之书》中的作品由超过130个艺术收藏机构授权，而只有书被认可了价值，顶级艺术机构才会给出自己艺术珍品的授权。

《艺术之书》原版由有百年沉淀的著名出版社Phaidon编著，第一版早在1994年就问世，如今30年过去，《艺术之书》在不断修订中必将成为经典。