数十次至雪域高原采风写生，用画笔铺展纯真与诗心

上海是中国油画繁衍、发展、繁荣之地，上海观众对油画艺术认知甚早、喜闻乐见。中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美院荣誉教授、意大利艺术研究院荣誉院士韩玉臣继在中国国家博物馆、中国美术馆、中国艺研院油画院举办展览后，又把画中浓郁的西藏风情带到了上海。近日，“纯真·诗心――韩玉臣油画艺术展”亮相中华艺术宫（上海美术馆），为人们呈上独特的艺术佳宴。

韩玉臣自幼喜书法好丹青，虽命运多舛，但矢志不移，数十次到藏区采风写生，多角度、全方位描绘了阳光下高原子民真实的生活画卷。他先后在诸多国家主流美术场馆举办展览，荣获多个奖项。此次展览共以53幅油画创作和37幅写生作品，诠释画家50年艺术坚守和悉心刻画西藏风情的奋发历程。

为了此次展览，中国美协名誉主席、中央美院原院长靳尚谊年秩九十，不顾舟车劳顿专程从北京赶来祝贺。他在致辞中介绍了韩玉臣与中央美术学院的特殊渊源，介绍了他几十年坚持自学的艺术经历，高度评价了他专注西藏题材创作的执着，并通过写生使作品具有鲜活灵动的个性语言特征和丰富表现力，以及他将自己的油画推向世界所取得的艺术成就。

上海师范大学美术学院原院长俞晓夫从油画创作的角度对韩玉臣长年坚持油画写生，不畏艰辛深入藏区了解高原百姓的真实情感做了高度评价，认为韩玉臣的油画创作具有生动鲜活的形象塑造与率意松动的语言特征。

上海大学美术学院执行院长金江波坦言：“画家韩玉臣在国外展览取得的影响我早有耳闻，今天又欣赏了他西藏题材创作和写生力作，使我对他矢志不移坚守理想有了更多敬意。他用自己的线条、笔触、色彩，构成了艺术家与人与自然对话的灵魂邂逅。”

中国文化艺术发展促进会副主席张晓凌，从学术支持的角度阐述韩玉臣的艺术特征。他说：“看了韩玉臣作品，我认为有一个现象，就是他心里装着人民，为人民而画画，彰显了中国当代油画家的文化情怀。从表现形式看，他绘画语言大都是来自创作实践的经验，来自纯真质朴的心灵抒发。”

开幕式上，韩玉臣回顾了自己的艺术历程，“在艰苦环境下不忘纯真诗心，坚守艺术理想，几十次到少数民族地区采风写生，到欧洲各国举办西藏题材油画巡展，终于实现了画家梦。”他表示：“今后要百尺竿头，更上层楼，创作更多作品回报社会，回报人民。”中华艺术宫执行馆长王一川向韩玉臣颁发了《帐篷里的老阿妈》《藏女浣纱》两幅作品的收藏证书。

展览开幕当天，韩玉臣油画艺术研讨会于中华艺术宫举办。来自北京、上海、浙江的15名美术评论家，从理念表现、创作题材、情感渲染、色彩构成、个性符号等方面，对韩玉臣西藏题材油画创作和油画写生进行全方位解析。专家学者们一致认为韩玉臣没有上过美院，又非职业画家，能取得如此突出的艺术成就，不仅难能可贵，更是新中国70年来美术事业蓬勃发展的典范。

此次展览由中国文化艺术发展促进会美术研究院、中华艺术宫、河北省美协、上海师大美术学院共同主办，将持续至10月8日。