SEEWELL展评 | 陈轩荣·从殿堂到街头的当代艺术考古者

欢迎点击上方关注我们

“面具‘误’”由独立策展人冯博一策划，呈现了来自中、日、韩、美、加拿大五国19名艺术家，44件/组艺术作品，内容涵盖行为、雕塑、装置、摄影、影像、绘画等多元领域。本次展览提炼并深入探讨了现代社会中“面具”的多元意义和影响。

以涂鸦之名，诠释当代文化。

艺术家陈轩荣的创作理念深植于对当代文化的深刻理解和独特诠释。他认为，涂鸦艺术不仅仅是色彩与形状的堆砌，更是对时代精神、社会现象及个人情感的直观反映。在他的作品中，我们可以看到对城市变迁的敏锐捕捉、对流行文化的幽默戏谑以及对人性复杂性的深刻挖掘。陈轩荣通过涂鸦这一独特视角，为我们展现了一个既熟悉又陌生的当代世界。

关于艺术家

About Artist

陈轩荣

Chen Xuanrong

1991年生于福建漳州，2014年、2019年本科、硕士毕业于中央美术学院版画系。现生活、工作于北京以及福建漳州。

展出作品

Exhibited Works

⊙《面具（G2.0.1.9）》，陈轩荣，2024

250×250cm

布面丙烯

本次“面具‘误’”展览中，陈轩荣作品《面具（G2.0.1.9）》将在展览第四幕“掩面 · 蒙蔽”中展出。首先，这幅作品巧妙地取材于近年在社交网络广受热议的福建游神文化现象，以其独特的涂鸦艺术语言，深刻诠释了这一地方民俗的精髓与魅力，激发了观众对于闽地传统文化的兴趣与共鸣。营造出一种多元文化的碰撞。

游神，作为一种古老的民间信仰活动，广泛存在于中国多地，尤其是沿海地区和闽南地区。它根植于古老的巫祝文化和后来的道教、民间信仰体系之中，体现了人们对自然力量的敬畏、对祖先神灵的崇拜以及对美好生活的祈愿。而电音三太子作为游神活动中的新兴表演形式，不仅传承了传统民俗文化的精髓，还通过创新性的尝试为传统文化注入了新的活力。它展示了年轻人对传统文化的热爱和尊重，也体现了他们对传统文化的创新性解读和创造性表达。

⊙《面具（G2.0.1.9）》细节展示，陈轩荣，2024

250×250cm

布面丙烯

艺术家陈轩荣试图捕捉并固化21世纪的人类文明痕迹，期望其作品能够跨越时间的界限，成为未来文明探索的宝贵遗产。该作品体现了一种宏观的历史观念，将当代文化与史前艺术，如法国拉斯科洞窟壁画相提并论，预见性地思考着人类活动在地质时间尺度上的意义。陈轩荣的这种创作愿景，旨在引发观者对于人类存在、文化传承与时间流逝的深层次思考，同时挑战我们对于“遗迹”概念的传统认知。通过《面具（G2.0.1.9）》，艺术家邀请观者一同思考，在未来某个时代，我们当下的生活遗迹将如何被解读。

关于创作

A rtistic Creation

⊙“面具‘误’”展览现场

陈轩荣的艺术之路始于对街头文化的浓厚兴趣。2012年，他在美国东部游学期间，参观了被称为“涂鸦圣地”的5Pointz，建筑墙面上那些充满挑逗意味的视觉符号深深激发了他对街头视觉文化的关注，他提到“当我第一次到那里时，我感到好震惊。这些颜色、线条……没有一个画家使用过这样简单的线条和纯粹的颜色”。深入体验了涂鸦文化的魅力之后，这次游学也成为了他创作风格的重要转折点。回国后，他开始将涂鸦元素融入油画和版画创作中，形成了自己独特的艺术语言。

⊙《G2.0.1.0(5POINTZ)》，陈轩荣，2020

210x320cm

布面丙烯

⊙《G1.0.9.5(The Ghost Aircraft)》，陈轩荣，2022

140x210cm

布面丙烯

他以涂鸦为主要元素描绘空间场景和人造物，通过涂鸦的出现、褪色、更迭，记录和呈现时光对都市建筑、空间的侵蚀和沉淀之物，并有意识地保留偶然的视觉效果和契合景观的氛围，创作出一系列具有强烈视觉冲击力的油画和版画，其颇受关注的《G》系列作品便由此而生。

“都市遗迹”展览第一单元布展现场

图源©HOW+SPACE

陈轩荣的作品曾在北京时代美术馆、今日美术馆、上海宝龙美术馆等国内知名艺术机构展出，并受邀参加挪威卑尔根S.E画廊、意大利特伦托和罗韦雷托现代和当代艺术博物馆等国际展览。2022年，在上海昊美术馆展出的“都市遗迹”陈轩荣个展上，他甚至在展厅柱子及地面上进行现场涂鸦创作，引起了极大的关注。

⊙“面具‘误’”展览现场

涂鸦文化，作为反叛精神与艺术表达的结合体，本质上是一种在公共空间进行的非正式艺术表达。在陈轩荣的作品中，涂鸦不仅仅是视觉元素，更是作为其独特的艺术语言去阐述艺术思考的载体。他通过跨界融合的方式，将涂鸦元素引入油画和版画创作中，打破了传统与现代的界限，创造出一个个充满故事性和情感张力的画面，为观众带来了全新的艺术体验。

文档整理 | 陈旭峰、李昕蔚、池越悦

校对 | 陈旭峰、蔡欣怡

摄影 | 林陈钧

*部分资料图片源于网络