两档脱口秀综艺同期回归，喜剧仍是流量密码

时隔两年，脱口秀重归公众视野。

一边是爱奇艺的《喜剧之王单口季》，另一边是腾讯的《脱口秀和ta的朋友们》。两档脱口秀综艺在这个夏天相继上线，先后贡献出十多个热搜。

脱口秀的回归，掀起的不仅是喜综赛道的新一轮热度，也让一度被脱口秀头部公司笑果垄断的行业，呈现出更多元的样貌。曾经火遍全网的脱口秀老将分为两派阵营，在两档节目中各自引领话题与流量。

《喜剧之王单口季》里，既有庞博、王建国、杨笠、周奇墨、小鹿等老将，也有付航这种拥有千万粉丝、在线下一票难求的综艺新选手。《脱口秀和ta的朋友们》则结集了呼兰、徐志胜、何广智、孟川、豆豆等老演员，其赛制和创作团队也让人更多地感受到《脱口秀大会》的基因。从演员的分流来看，仍留在笑果的演员参加了《脱口秀和ta的朋友们》，离开笑果的，则参加了《喜剧之王单口季》。

脱口秀行业沉寂两年重回话题核心，人们发现，新人演员仍旧层出不穷，带来超越预期的惊喜。这证明过去两年里，线下脱口秀市场从未停止血液更新。当综艺市场日渐疲软，脱口秀一朝回归，依然能稳稳抓住综艺市场流量。

喜剧综艺依然是流量密码

曾被视为中国脱口秀领军者的李诞，没出现在两档节目中。但他那句“每个人都能说5分钟脱口秀”的slogan，依然是脱口秀新秀的试金石。

今年，诸多新人横空出世，呈现出话题与视野的丰富性。在《喜剧之王单口季》，新人不断制造新浪潮。周奇墨、庞博、杨笠、王建国这些老牌演员，全被新人挑战成功。

东北老妹史妍用慢条斯理的方式讽刺足球、小罗吐槽科技过剩、付航以充满激情的风格模仿rapper，制造了多个冲上热搜的爆梗。

北大毕业的鸟鸟和李雪琴曾是脱口秀界高学历的代表。今年的于祥宇和大国手，则以“哲学脱口秀”增添喜剧的视野和深度。两位都是学哲学的脱口秀演员，用独特思辨引发共鸣。于祥宇将叔本华的哲学理论嫁接到哲学专业的就业困境，一句“财富自由才是真正的自由”爆笑全场，哲学硕士大国手则用女性视角与哲学逻辑，来消解“学哲学找不到工作”的困境与生活琐碎。

值得一提的是，两档节目背后的团队均是喜剧领域响当当的领军者。

周星驰是《喜剧之王单口季》的发起人之一，他的比高集团（BINGO）则是联合出品方之一。《喜剧之王单口季》背后的制作团队，是笑果《脱口秀大会》总导演谭晓虹离职后加盟爱奇艺成立的小意思工作室，其核心阵容，就是《脱口秀大会》的部分导演团队。

另一边的腾讯，今年上半年就推出了“喜综联盟”的概念，并收割了米未、笑果两大头部喜剧厂牌。年初的《非常敢想队》和《轻轻松松喜剧节》算是小范围试水，暑期档的《喜人奇妙夜》背后是马东与米未的《一年一度喜剧大赛》班底。马东与他的米未向来是综艺节目的爆款制造者，从爱奇艺转向腾讯，不过是换了平台。

在《喜人奇妙夜》之后，腾讯又接连推出《脱口秀和Ta的朋友们》和《喜剧大会》，继续将喜综进行到底。

《脱口秀和Ta的朋友们》的项目监制白洪羽，曾是《吐槽大会》制片人。他坦言，在做一档新的脱口秀节目时，团队面临很多压力，最大的疑惑是，用户的情绪是否跟随社会在变化，脱口秀淡去的两年里，市场是否还有脱口秀的一席之地。他为新节目定义了slogan：“生活的烦恼，用脱口秀说说。”

节目播出后，从满屏热情洋溢的弹幕里，白洪羽看到了信心，“脱口秀是一种情绪刚需，它已经成为一种潮流文化，和年轻人深深共鸣。”如今的脱口秀，不仅是好笑，更是与观众的深度连接，脱口秀在社会关照中又往前走了一步，才能引发年轻人的群体共鸣。

脱口秀这两年，更多元的活法

脱口秀的舞台，向来是各行各业“素人”选手崭露头角的地方。特警、医生、退休老人、魔术师、外卖员、厨师……不同行业的人把自己遭遇的生活痛点变成段子，那些扎根个人生活的素材，就是喜剧最天然的根源。

笑果文化首席编剧程璐今年也上了节目，在脱口秀沉寂的两年里，他也考虑过转行，但最终还是留了下来。

“每个人都能说5分钟脱口秀”，意味着脱口秀看似没什么门槛，但能说5分钟，却不代表能成为脱口秀演员。全国几十家大大小小的脱口秀俱乐部中，全职的脱口秀演员，依旧屈指可数。

通常，脱口秀演员的发展路径是依据自身经历和故事，写出5分钟段子，去参加开放麦，根据观众反馈一遍遍打磨，再上节目，获得名气与流量，反哺线下。也有反过来的例子。今年在热搜大火的付航，其实早就是线下之王，他与观众互动的线下视频播放量已超过70亿次。

程璐认为，虽然脱口秀综艺停滞两年，线下也受到一些波动影响，但行业的盘子依然在扩大。从两档脱口秀节目中登场即火的诸位新秀来说，也可以验证，这些演员在线下默默打拼，哪怕不参加线上节目，也可以生存得很好，可以依靠演出养活自己。

上节目对演员来说是终极考验。一个段子一旦上了节目，就决定了段子不再新鲜。脱口秀的难点在于，再好笑的段子都没法反复说。能否吃上脱口秀演员这口饭，意味着5分钟的段子只是开始，未来能否产出高质量、有笑点的段子，才是衡量一个脱口秀演员的根本。

成名的脱口秀演员，走上了不同的发展路径。李雪琴和徐志胜都忙着参加综艺、拍电影，孟川出了书，这些出圈跨界的经历，也都被他们编成段子。另一个矛盾的现实是，当脱口秀演员在线上节目中爆火，各种邀约与曝光让其生活空间变得单调而狭窄，在机会接踵而至的时候，新的段子却可能变得越来越乏善可陈。在两档节目中，我们也看到诸多老将被新手淘汰。人们太熟悉老将的生活和人设，这也反映了行业的残酷性。

脱口秀的线下形式也在迭代，既有多个演员的拼盘演出、个人秀，也有类比国际脱口秀演员的专场。2021年起，李诞、庞博、呼兰等人就开始尝试脱口秀专场，到了2023年，线下专场成了演艺市场新爆点，演出场地从小剧场到千人剧场，规模越来越大。

通过《北下关》爆火的童漠男，用大半年时间打磨出新专场《寻找王医生》进行全国巡演，对他来说，几分钟的线上脱口秀已经难以表达他想传达的内容，一小时时长的专场才是过瘾的，才能容纳他此刻对生活的审视与思考。

今年6月，脱口秀演员梁海源的个人专场《坐在角落的人2》从深圳、广州起步，将先后前往新加坡、澳大利亚、新西兰、日本、美国和加拿大，预计覆盖全球超15个城市。他的第一个专场《坐在角落里的人》已在全国近30个城市线下演出，累计观众超5万人次。

脱口秀演员小鹿的第四个个人专场《女儿红》也已走遍全国，在豆瓣评分高达9.2。杨澜在看完她的专场后，在自己的社交平台上评价：“开心地笑了一晚上。小鹿正视月经羞耻、年龄焦虑等社会话题，让在场的女性有很强共鸣。”

有艰难，也有突破，恰是脱口秀行业的未来之路。