国漫为何一直在「崛起」？

每隔一段时间，我们就会在网上看到国漫崛起的宣言，尤其是在一些国产动画电影上映前后，我们总是会看到各种宣发视频打出「国漫崛起」的标签。这种标签先是在电影领域出现，比如，2015年的动画电影《大圣归来》，2019年的《哪吒之魔童降世》《罗小黑战记》，2022年的《新神榜·杨戬》都是「国漫崛起」的热门标志。再是动画番剧，《狐妖小红娘》《雾山五行》《画江湖之不良人》《斗罗大陆》《一人之下》等也为国漫崛起贡献了不小的力量。

同时，刚刚上线的游戏《黑神话：悟空》中的过场动画也让1号大吃一惊，其精致程度不输任何国家。

只是，为何一直在积极发展的国漫，总给人一种一直崛起但总是没崛起的感觉呢？

国漫为何一直在崛起？

想要探讨这个问题，我们首先要明确一个概念，也就是1号提到的国漫的定义是什么。一般情况下，低龄向、教育向的动画被称为动画片，如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等。青少年向、全年龄向的动画被称为动漫，如《狐妖小红娘》《刺客伍六七》《魔道祖师》等。

因此，1号今天想要和大家讨论的是成人向的动漫。

在90年代前，我国的动画产业发展主要面向的受众是低龄儿童，动画片的教育意义明显，像《三个和尚》《雪孩子》《东郭先生》都是那个年代的代表之作。在90年代后，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等动画片的发展劲头也很强劲。截至2024年5月，「熊出没」系列动画共播出19部1118集（主线TV版12部780集、幼教系列6部286集、番外系列1部52集）、电影12部（贺岁片2部，大电影10部）、舞台剧2部、互动剧1部。

而成人向的动漫真正开始走向大众视野是在2012年《十万个冷笑话》的播出以及2015年《西游记之大圣归来》的上映。国漫改变以往的发展模式，开始打破「低龄化」困境，往成人向方向发展。之后，凡是有一点创新感觉的成人向动画电影或者动漫番剧播出，其宣发都喜欢打上「国漫崛起」标签。这样的宣传噱头是造成我们潜意识里始终认为国漫一直在崛起的表面原因。

实际上，相比日漫，相比低龄向的国产动画片，「成人向」国漫崛起的劲头断断续续，尽管时不时有优秀的作品冒头，但是，由于长尾效应较差，这些优秀的作品很快就被产出更丰富、发展更成熟的日漫所淹没。

缘何国漫的长尾效应较差呢？

最主要的原因在于，国产成人向的动漫番剧的发展相较日漫、欧美漫的发展时间较短，产业体系不够成熟。日本动漫产业是日本的经济支柱，年产值达到230万亿日元，占日本GDP的比重超过10%，是日本的第三大产业，即使是前三年的特殊时期，日本的动漫产业仍有佳作不断产生，如《鬼灭之刃》《咒术回战》等。而欧美国家，华纳、迪士尼公司每年也都有优秀的影片产出。

由此看来，不够成熟的、不够商业化的、被迫中断过、开始发展较晚的国产动漫当然正处于「崛起」时期。

国漫真的很差吗？

当然不！

不管是从制作工艺上来看，还是从原创内容上来看，我们并不比任何国家差。近些年涌现的优秀国漫，也在逐渐进入国外市场，如《罗小黑战记》《魔道祖师》《天官赐福》《一人之下》等。只是碍于成人向的动漫发展起步晚的原因，国产动漫的制作在各方面还差了一点。

这一点首先表现在精致度上。

如果你打开各大平台的动漫专区中的国漫分类，可能会发现，国产动漫中3D风格的作品占大多数。

3D画风不好吗？也不见得。只是，在1号看来，受到经年累月的观看习惯影响，二维动画在动漫人的心中仍是Top级别的存在，同时，二维动画的风格更多样、更多变、更具有记忆点。

例如，二维动画中的人物表情可以根据画家的需要随意改变，《鬼灭之刃》中人物表情包一般的面部表情塑造，让人物形象更生动的同时，也给观众带来更多的欢乐。三维动画碍于建模的影响，人物塑造没有二维动画那么随意，总感觉缺了点随心所欲的灵动。

相较于日本经过数十年积累所形成的成熟产业链，我国的二维动画产业在人才培养及产业分工方面仍存在显著差距。

其次，国产动漫的题材类型受到限制较大。对于日漫来说，其所包含的题材类型非常丰富，热血番，如《海贼王》《火影忍者》《鬼灭之刃》《咒术回战》《进击的巨人》等；推理番，如《名侦探柯南》《金田一少年事件簿》《哥特萝莉侦探事件簿》《虚头推理》等；运动番，如《网球王子》《排球少年》《黑子的篮球》等；纯爱番《元气少女结缘神》《好想告诉你》《玉子爱情故事》《‌堀与宫村》……还有泡面番、沙雕番等其他各种各样的类型。令人眼花缭乱日漫类型犹如我国网文题材的发展。

而国漫受到审核制度的限制，题材选择非常慎重，一些模棱两可的题材可能并不能通过审核，自然没有平台愿意冒着风险去进行大量投资。因此，我国的动漫题材发展局限性太大。

同时，这也导致另一个影响国漫发展的原因，因为没有严格的等级划分，未成年人也能接触到成人向题材动漫，屏幕外的部分家长们时刻准备着举报按键。因此，不管是网文改编来的动漫还是原创动漫，其中一些场面不符合播出要求，便要进行删减，或者进行艺术处理，比如，在国漫中会出现「血」不能是红色的情况。

高光时刻很容易成为被删减的内容。精华内容的缺失很容易出现，情绪点渲染不到位的情况，凸显了动漫制作的粗糙，番剧的口碑自然受到一定的影响。

此外，被困于「神话母题」的创作思维也在影响着国漫的发展。西游记的故事、哪吒的故事、杨戬的故事，以及一些在中国人看来是约定俗成的设定，这些让国人大呼「哇塞」的故事设定，在其他国家人的眼中，很难理解。所以，一些国漫很容易把作品做成「仅中国人可看」，导致国漫在世界范围的影响力下降。

因此，尽管我们有技术、有想法，但是碍于播出环境，国漫总是给人「差一点」的印象。

国漫真的能崛起吗？

当然能！

1号从不怀疑国漫的制作水平。从实际情况来看，各大平台积极地找差异，找优势，在动漫领域进行自己的布局已经证实了，国漫正在蓬勃发展。

腾讯视频预计在2025年上线作品27部，2026年上线作品11部，其中有经典小说IP改编的《哑舍》《龙族》《诡秘之主》等。而今年刚刚上线的《剑来》《斩神之凡尘神谕》已经收获了不小的热度值。原创作品主要围绕热血番制作。

优酷动漫也在积极发展长线IP的出品，打出「新国风」的概念，以玄幻武侠题材为主。如《少年歌行》《偃师传说》《剑与花与剑》等。

最初就是以AGC内容为主的哔哩哔哩，不仅专注于国外正版版权的引入，也在积极于国内外动画工作室合作，制作原创独家动漫。如，《中国奇谭》《时光代理人：英都篇》《仙王的日常生活》等。

想要马儿跑，得先让马儿吃饱。各大平台都在发力推进国产动画产业布局，相应的国产动画制作工作室能够获得更充分的投资，也会吸引到更多的优秀人才涌入动漫行业。

那么，当一切准备就绪，国漫内容的制作该朝着什么方向前进呢？

像网文学习，题材选择「癫」起来。

国漫的内容选择不只有「东方幻想」，龙傲天逆袭爽文、小人物修仙打脸赛道已经接近饱和，诸如像《关于我转生变成史莱姆这档事》《转生成蜘蛛又怎样》《因为太痛就全点防御力了》等热血搞笑番、游戏向番剧也是可以积极探索的赛道。哔哩哔哩的《汉化日记》《我开动物园的那些年》就是很好的代表作品。

跳出内容禁锢，积极发展原创动漫。

一方面，不要再反复回锅一个神话故事。请让杨戬休息一下，让猴哥休息一下，让哪吒也休息一下。国漫需要能让人更加眼前一亮的内容，比如，新的人物、新的设定、猜不到的故事走向等。另一方面，摆脱网文IP依赖。目前，国漫的制作依赖于对网文IP的改编。然而，网文IP的选择主要在于早年的IP，同质化情况严重，一些耽美题材的大IP面临无法播出的情况。而更新颖的网文题材青黄不接，也有一定的改编难度。

3D动画形式单一，审美趋近疲劳。

从各大平台已经上线的作品以及刚刚公布的作品名单来看，3D动画风格依然是制作重点。然而此前的3D动画制作存在选题以及制作模式单一的情况。因此，在探索3D动画创新的同时，各大平台也要积极发展具有不可替代性的2D动画。

未来，国产动画产业将更加专注于提升作品的深度与品质。同时，各大平台将致力于在内容创新及增强产业的影响力方面进行更为积极的探索。

1号结语

尽管国漫的发展仍然处于相对弱势的地位，但不可否认的是，国漫一直在崛起。无论是各大平台还是众多创作者都在积极地探索和寻找适合自己的发展道路和方法。在崛起的道路上，我们已经涌现出许多优质的动漫作品，这些作品不仅在国内市场广受欢迎，而且在国际市场上也逐渐打开了销路。尽管崛起之路充满了艰难险阻，但国漫从未放弃过努力和追求，始终坚定地朝着更高的目标迈进。

参考文献

1.wuhu动画人空间：走向差异和优势打造：从腾讯、优酷、B站的年度国创动画片单看平台新策略

2.雷报：上半年，腾讯内容成本323亿，阿里大文娱收入105亿，都在抢动漫