国漫巅峰改大电影，真的难看吗？

这个暑假，争议最激烈的电影莫过于《异人之下》。

早前《 异 人之下》这部高分国产漫画电影化的消息，就吸引了很多人的注意。

乌尔善+漫改电影，听起来本是异想天开的组合，看了相关的预告和宣传片后，熟悉的训练营，意外贴脸的演员阵容，一切渐渐变得靠谱起来。

电影公映后，口碑并不理想。

普通观众和原著粉丝们的质疑声不断，比如选角不合适，人设崩坏，配乐太吵……

也有喜欢的人表示：片子里的女孩子们又美又飒，故事没门槛，视效华丽，看得很带劲。

作为大IP改编的影视作品，粉丝一定会带着期待去观影，因为期待有更好的呈现。

就像一百个读者心中有一百个《哈姆雷特》，每个人的理解不同，争议无可避免。

相信对乌尔善来说，争议也是只当是寻常了，他不是没打过比《异人之下》更逆风的局。

今天咱们就在争议声里还原和重新审视一下这部电影。

一直以来，动漫改编、大IP的头衔对国产影视作品都不算是完全的加持，相反就像是在创作之路上设置了重重障碍，换而言之，漫改作品总是“难上加难”。

如何让故事通俗易懂，保留原著的精髓和名场面，还能适应大银幕的节奏和表现形式，让大多数没看过原著的观众也能被吸引，如果面面俱到，对影片本身的要求就会高。

拿《异人之下》来说，它确实在诸多难点上都完成得不错。

节奏紧凑，故事易懂，人物鲜明，用出色的视听设计，还原了一个充满中式奇幻色彩的都市异能世界。

最开始以类似校园喜剧电影的情节进行了一个热开场，“窝囊废”少年张楚岚在黄毛“校霸”的追赶下在厕所里东躲西藏。

到中间的桥段，则是用了相对温情动人的处理，张楚岚与爷爷相依为命的祖孙情回忆部分，非常引人入胜，让观众跟着张楚岚的视角，沉浸式感受故事奇幻与热血的氛围。

出彩的是动作设计，可以说《异人之下》在视听的配合下，一拳一脚地“打”出了一个异人都市的世界观。

男主角张楚岚看似窝囊，实际上是身怀绝技、能屈能伸的“异人”。

打戏零基础的演员胡先煦，在导演乌尔善的训练营里，完成了从被说“打武术的时候像做广播体操”到能打出有模有样的八极拳、八卦掌的蜕变。

饰演冯宝宝的李宛妲，不仅拿到了八极拳的武术比赛一等奖，那些看起来十分“反重力”的威亚动作，也是她自己完成的。

那尔那茜的通臂拳和娜然的蛇拳同样完成得十分扎实。

从张楚岚的八卦掌到夏禾的蛇拳，再到沈冲使用的截拳道，《异人之下》的动作设计融合了许多传统武术的套路和招式。

武术训练让几位演员的视觉效果撑了起来，大银幕上“人人都是异能高手”的呈现效果足以让人信服。

有人表示，“这是对传统武侠江湖的现代革新”，也有人单纯为大银幕的视听呈现而感到舒适，“视效肯定是花了钱的”。

在视听上，电影极力还原“漫画感”，一些镜头里甚至大胆地直接利用了动漫分镜里的变形特效字。

张楚岚释放“金光咒”时极致动态的镜头调度，张楚岚张灵玉决战时的大俯拍，还有冯宝宝空中转体、女侠一样“十步杀一人”的升格镜头，都是用独特的电影语言，去尝试诠释异人间“神仙”打架是什么样子的。

为了让角色更有辨识度，电影还为大部分的主要角色都选取了个人的专属配乐。

让桃记忆犹新的是冯宝宝的个人曲，很有民族韵味的《黄杨扁担》与她的背景故事完美融合。

风莎燕的战歌《loser》也相当出彩，展示出了她的自信和天之骄子的态度。

选曲就像异人们的异能一样各有特色，民歌、古典音乐、说唱、摇滚等类型的音乐都被用在电影中，产生了奇妙的化学反应。

不少观众也因为电影的表现，get到了《一人之下》这个IP的魅力，诞生了想去补原作和期待后续的想法。

以寻常的视角来看，一部漫改作品和一部好的商业电影之间或许有不少差距。

普通的漫改，主旨是不出错。通常会在角色造型上进行等比例还原，尽量保留原作台词，不做过多的设计，适当修剪人物支线，以适应作品的时长与体量。

一般来说，为了增加漫画感，演员也许会在表演上做一些夸张化处理，嬉笑怒骂，反而与电影表演要求的自然、生活化相去甚远。

第一次看的观众可能会无法接受，甚至有几率觉得演员在“装疯卖傻”，相反抬高了接受门槛。

所以，拿捏漫画感与电影感的平衡是有难度的。

桃个人觉得，《异人之下》在叙事上已经做到了完整、易懂，没有制造任何观影门槛，而细节上，确实存在一些缺憾。

故事主线是跟随男主角张楚岚探查爷爷张锡林尸体被盗案，一步一步揭开神秘功法“炁体源流”真相，在和各方势力接触后，他最终决定不再隐藏，拥抱自己的异能。

而故事的暗线就是女主角冯宝宝为了寻找亲人尝试训练张楚岚，在一段时间的磨合后，逐渐改变了和张楚岚的相处模式。

两位主角的成长弧光是完整的，张楚岚在作为普通男大学生时，有些心态细节观众甚至能和他共鸣。

比如没有什么远大理想，家人对自己要求不高，觉得平平安安、循规蹈矩做个普通人也挺好。

上课时偶尔会出差走神，但大学生活不会无聊，肯定丰富多彩，想谈一场浪漫的恋爱之类的。

在反派塑造上，全性四张狂的个性颇有张力。除了“祸根苗”沈冲被设置成了完全的反派，夏禾、高宁、窦梅的角色作恶似乎都还有一些旁人不知的“隐情”。

对于女主角身世、张锡林的秘密，也有适当做悬疑的留白，作为剧情的“钩子”，钩住观众关注后续。

对几个非常重要女性角色，如夏禾、风莎燕等，可能因时长问题，导致能更全面展现性格的精彩情节放在了后续内容中。

不过电影在有限的时间里，还是尽可能地表现出了她们的个性特征。

冯宝宝的灵动与单纯，风莎燕的强悍与力量感，夏禾的媚骨天成，还有柳妍妍的苦闷和不谙世事。

冯宝宝和风莎燕的角色都是还原的，夏禾则和大家期待的夏禾有些出入，但整体还是非常形象的，传达出了夏禾妩媚和可爱的一面。

让我惊喜的是柳妍妍的角色设计，她的脏辫+铜钱面罩很好地融合了传统文化和现代文化，一点也没有不搭或者出戏感，相反呈现出异能都市里独特的潮酷感。

青铜面具也是诸多经典电影里和僵尸、傀儡一同出现的标志性道具，让人一秒就想起小时候看的经典僵尸电影。

太极拳+甩手舞的有效结合，再加上造型设计和演员的演绎，让柳妍妍这么一个原著里不起眼的小角色也很出彩。

作为漫改电影，我觉得《异人之下》或许没有交出满分的答卷，但一定做对了基础题。在叙事、表演、人物外形设计上都没有选择原封不动地照搬，走出了一条自己的路。

我仍然记得第一次看《一人之下》原作和动漫时，内心的激动和兴奋源自哪里。

赛博朋克、龙与地下城、吸血鬼狼人，我们曾经都为这些舶来的文化体系和世界观而着迷，期盼着有一天，也能够欣赏到中国传统文化与现代都市文明相结合的故事。

《一人之下》的特别之处，就在于它塑造了一个独属于中国文化语境的异能世界。

它时髦、热血、完整，还拥有传统文化底蕴，同时面向所有的年轻人，它的态度是：我懂你。

而《异人之下》这部电影，承袭了IP的内核，用一些很酷很燃的视听体验传达了这个内容。

可以把它当做普通的类型电影去欣赏，享受热闹和喧哗，也可以在其中寻找一些更深层次的文化内涵，感受道家文化少见的“另一面”。

它或许不完美，但是确实是一次不错的尝试。

值得你去电影院看过，再下论断。

设计/视觉：Lvv