香奈儿、迪奥、圣罗兰……一场天花板级别的中古首饰大展

摘要： “翠华流光：20世纪时装珠宝大展”展出

20世纪Vintage时装珠宝，作为一个独有的收藏类别，已有数十年历史。“Vintage”一词，不仅是字面上的“老式、经典”之意，更代表了一种昨日重现的情怀，一种时光倒流的惊艳。

7月20日，“翠华流光：20世纪时装珠宝大展”在上海宝龙美术馆3号展厅揭幕。展览带领观众回顾20世纪时装珠宝艺术的华彩篇章，让这些岁月的宝藏在时尚的轮回中重放异彩。

展出的“饰情画意”板块展示了以套系规模呈现的Vintage时装珠宝，还有近百张Vintage时装珠宝杂志广告。

上世纪50年代起，西方广告业风生水起，时装珠宝也成为时尚界一个不可或缺的产业。当年的时装珠宝杂志海报，不仅设计构图独具匠心，上面的广告语更是时代心理的微妙投射。

在“璀璨莱茵”板块所展示的时装珠宝，大量采用施华洛世奇的高品质莱茵石。Kramer品牌以“钻石观感”为卖点；Weiss通过多彩莱茵石的组合描绘自然界的美丽花朵；Schreiner以“横看成岭侧成峰”的3D立体设计独树一帜。

早期时装珠宝上所镶嵌的闪耀宝石主要是对于钻石的模仿，而最早的仿制钻石是由瑞士莱茵河上所采集的石英晶体抛光打磨制成，所以有了“莱茵石”这一名称。1892年，丹尼尔·施华洛世奇，一名波希米亚宝石切割工匠的儿子，设计了一种精确切割人造水晶的机器以取代手工切割。他于1895年成立了施华洛世奇公司，开始大规模生产高质量的莱茵石。

在时装珠宝业的黄金年代，一大批品牌以及制作工坊如雨后春笋般出现。“繁花异彩”板块展示的，是各种花草造型的饰品以及各个品牌如繁花般绽放的精彩设计。翠法丽珐琅的绚丽多姿，Vendome花朵的别出心裁，老款Hobe的古朴典雅，Miriam Haskell不厌其“繁”的巴洛克串珠……20世纪独有的时尚土壤滋养出各具特色的珠宝之花。

“浪漫欧风”板块展出香奈儿、迪奥、圣罗兰等时尚史上熠熠生辉的名字的高级定制时装以及它们旗下的时装珠宝。它们都创立于时尚之都巴黎。20年代，传奇女性可可·香奈儿（Coco Chanel）一生挚爱珍珠，然而也是她率先佩戴大颗的假珍珠长项链，让配饰服务于整体穿搭，而不是财富的彰显，这是香奈儿的态度。另一位欧洲设计师克里斯汀·迪奥同样将唯美的女性特质融入其珠宝设计中。喜爱花草的迪奥先生也将花卉作为品牌的珠宝设计主题之一。伊夫·圣罗兰曾师承迪奥，其后创立了自己的时装帝国。圣罗兰品牌的时装珠宝充满特立独行的个性，时而抽象，时而狂野。

“殿堂臻选”板块所展示的是时装珠宝历史上可称殿堂级精品的设计系列。虽然这些饰品并非贵金属与天然宝石制品，但它们的设计与制作工艺可与高级珠宝比肩。这一板块的展品大多出自30-40年代，这一时期的时装珠宝行业吸收了一大批在大萧条中失业的高级珠宝设计师。翠法丽（Trifari）、Boucher、Coro、Mazer，这些时装珠宝历史上熠熠生辉的品牌都在这一时期留下了夺目的足迹。