演唱会扎堆开，哪位歌手的妆造赢了？

暑期假日的进程刚刚过半，手速赢过全国90%的歌迷们，就已和刘德华共饮过“忘情水”，跟着五月天“离开地球表面”，学会了蔡依林的“招牌动作”，带上了张韶涵 “隐形的翅膀”……

在经典乐曲中忆青春，多元的曲风随心入耳。前卫且先锋的舞台之上，更有天马行空的百变造型。

在灯光、音乐、舞美等综合因素加持下，富有创意且夸张的华丽造型也成为了演艺的重要组成部分，不仅投射着时代审美，也预示着流行趋势。

Madonna 1990年的Blond Ambition巡回演唱会设计的锥形胸衣

在二战后娱乐业欣欣向荣的年代里，极度花哨艳丽且夸张叛逆的西装风格——Nudie suit开始席卷美国的娱乐舞台。就连留下无数经典佳作，影响着无数摇滚人的传奇“猫王”Elvis，也是他的忠实粉丝。

1957年设计师Nudie Cohn为“猫王”Elvis打造的华丽金西装造型

随着由时尚设计师为艺人单独设计舞台造型的风潮开始流行，演唱会便成为了实现设计师除商业价值之外，展示自身创意灵感的新渠道。20世纪70年代，日本设计师山本宽斋就为有着“摇滚变色龙”之称的传奇歌手David Bowie创作过很多先锋且令人记忆犹新的造型。

山本宽斋为David Bowie「Aladdin Sane」巡演「TOKYO POP」

而后时装和流行音乐、舞台的结合愈发紧密，大众也从舞台时装造型上获取到了更前沿的潮流风格。譬如由著名的服装师Bill Belew设计的镶水钻与铆钉的连体喇叭裤造型，不仅创造了独一无二的Elvis Style，更掀起了喇叭裤的流行。

有专业造型团队加持的表演舞台上也同样具有很强的时尚前瞻视角，1993年Thomas Chan为王菲香港叱咤乐坛颁奖典礼上打造的PVC长裙、针织三角裤和马海毛crop top的look，梦幻又俏皮，和今夏大热girlcore薄雾少女风也有异曲同工之妙。

在2000年张国荣「热·情演唱会」上，法国高级时装设计师Jean Paul Gaultier也为他设计了整场的演出服装，在哥哥如梦似幻的歌声中，造型视觉也完成了“从天使到魔鬼”的主题蜕变。

梅艳芳是设计鬼才John Galliano的一代缪斯，将前卫、时尚、先锋集于一身的她不仅是独具风格的时代巨星，也成为了第一个身穿Dior Haute Couture 办演唱会的亚洲艺人。

演唱会造型出自Christian Dior Spring 2002 Couture

放眼整个暑期档的演唱会阵容确实华丽到一票难求了，如何在享受演唱会的同时来获取到更多元的能量，或许可以从拥有专业造型团队的舞台主角们身上汲取些造型灵感。

把每一次演唱会当做视觉艺术来做的李宇春，每首歌曲的灵魂也在造型中得以延展，在「周末愉快」宁波场演唱会上，亮眼的红色造型给人以热烈、独特、明艳且充满力量的视觉感受，和《David》这首十足的华丽摇滚质感相得益彰。

当《你是人间的四月天》响起时，春春身着Georges Chakra 2024春夏高级定制白色贴钻开叉礼服优雅立于台上，兼具线条感与流动感造型和四面巨幕透视的光影效果构成了一幅艺术画卷。

唱跳俱佳的天后蔡依林身为Valentino品牌代言人，在Jolin 2024 Ugly Beauty FINALE巡回演唱会上也上身了品牌特别定制的舞台礼服，对她宠爱满满。粉色亮片小礼服裙，灵动可爱，很契合“纯真”的主题。

另一套银色亮片特别定制长裙，不仅勾勒着曼妙的身材，更在灯光的映衬下犹如璀璨星光洒落。温州场的一曲《妥协》响起，浪漫、唯美伴随着雨滴即时生效。

如果说张韶涵在演唱会上是百变小樱，那她的造型师张家衣一定是知世。立体萦绕在身上的枝蔓和鲜花与裙摆相依相舞，宛若降临人间的花仙子精灵。

另一套琥珀歌姬的造型似在用层叠轻盈又充满力量感的裙摆勾勒出土之灵力，生生不息。伴随着《亲爱的那不是爱情》的悦耳歌声，满满都是回忆。

音乐为时尚提供着灵感，时尚又成为音乐人、音乐文化的视觉代表，在演唱会这种声、光、演等多维艺术方面交织的场域，大胆表达自己的风格也会为沉浸式体验增色不少。

演唱会舞台上经常出现的亮片、金属等元素都可以直接穿上身，由于材质本身不会有太大的延展性，所以选择crop top短上衣、短裙这类轻便单品更方便随时听到嗨点起来蹦。

又或者还可以将爱意穿上身，dress code就是偶像的应援色，遵循演唱会的氛围，把每一场的造型都凹到位，小小的仪式感就能享受到恰逢其时的开心。

除了以上两种常规解法，复刻你最爱的演唱会造型也能快速从人群中脱颖而出。纵情感知此刻的戏剧drama感，舞台下勇敢做自己的主角。

当然，穿自己最舒适、自在的衣服去看一场演唱会，回归最纯粹的初心，感受歌声、音乐里包涵着的热爱和能量，也同样适配这个包容一切的“开心乌托邦”。

图源：艺人工作室微博、ins、pinterest、IC