昔日神童归来续写“音乐人生”，钢琴家黄家正“全心全意”演绎巴赫与莫扎特

万众期待，真正音乐人生

哲系钢琴家KJ黄家正

沉淀10年，返璞归真

首次内地巡演

演奏古典音乐巨匠巅峰

带来「全心巴赫 · 全意莫扎特」

巴赫键盘创作核心：法国组曲、英国组曲、键盘大组曲；莫扎特五首钢琴奏鸣曲。上下半场各一小时，挑战体魄与感官，回归音乐重心，不间断自成一格！

全心巴赫·全意莫扎特

KJ黄家正钢琴独奏会

KJ Plays Double Recital

Mostly Bach & All Mozart

演出时间

2024.7.19 （周五） 19:45

地点

上海东方艺术中心·演奏厅

票价

580/380/280/180元

套票优惠

780元（580*2），550元（380*2）

400元（280*2），280元（180*2）

曲目Program

巴赫

G大调小步舞曲，作品BWV Anh.114

第五号G大调法国组曲，作品BWV816

D大调赋格曲，作品 BWV874

斯卡拉蒂

A大调键盘奏鸣曲，作品 208

巴赫

A小调第二号英国组曲，作品BWV807

G弦上的咏叹调（席洛悌改编）

D大调第四号键盘组曲，作品BWV828

G大调小步舞曲，作品BWV Anh.114

- 中场休息 -

莫扎特

F大调钢琴奏鸣曲，作品 K.332

A小调钢琴奏鸣曲，作品K.310

C大调钢琴奏鸣曲，作品K.330

*曲目以现场为准

「钢琴家黄家正在毫无疑问的姿态下取得冠军，他演奏的舒曼幻想曲是我人生听过最难忘的版本。」

——俄罗斯传奇钢琴家 埃莉索·维尔萨拉泽

「家正独特的艺术声音、与生俱来的敏锐度、出神入化的钢琴技艺让我惊讶，每次演奏所散发的创造力惊为天人。」

——英国传奇钢琴家 史蒂芬·霍夫

昔日神童渡劫成功，钢琴家黄家正带来巴赫与莫扎特作品的独奏会

文_张可驹

2024年7月19日，钢琴家黄家正要在上海东方艺术中心演奏厅弹一场独奏会，曲目是巴赫与莫扎特的作品。

通常，全场巴赫与莫扎特是当下独奏会曲目设计中较“轻”的安排，19日这一场，却又是目测将演奏时间推向两小时——三首莫扎特奏鸣曲，三首巴赫的组曲，以及包括改编曲在内的其它独奏作品。而黄家正这位钢琴家，你是否熟悉他呢？

哪怕不熟悉，或许你也听说过那部以他为主人公的影片《音乐人生》。

对于学琴的孩子而言，身为神童可能是他们的梦想。而对于家长，尤其是期望孩子走专业道路的家长，这常常是梦想的核心。神童的一大特点就是——这并非一个可以争取的能力，是就是，不是就不是。

伴随神童之姿的，其实是很大的危险性，海菲兹都说，神童是树上危险的果实。因为太容易夭折了。 神童究竟为何夭折？ 是原来其实没有那么神，被舆论放大了，还是因为什么原因就摧折了？ 答案太过因人 而异。 总之，当一位神童成长为成熟的音乐家，所产生的吸引力自然是很大的。

果实跨过危险，真正成熟了，乐迷当然会想去品尝一下。结果不一而足，但可以说，人人羡慕的神童最后变为成熟的音乐家，这个“幸存”，真的不是一种夸张的说法。其实已经是幸存者偏差的概率，黄家正就是这个概率之中的人。

2009年有一部特别的港片《音乐人生》上映，至今在豆瓣上获得了8.9分的好评。它是一部纪录片，经过多年的跟拍，记录了黄家正从11岁到17岁的生活片段。

从神童到少年，再走到青年的边缘，这都是对一位钢琴家的成长来讲关键的时间点。我看很多人对影片谈了许多看法，毕竟神童成长的话题，在我们这个琴童数量远超欧洲小国总人口的地方是一贯的热点。其实，那部电影我自己没有看过。为啥呢？一方面因为我并非纪录片爱好者，另一方面就是面对神童，除了有时接触到演奏录音之外，我的态度基本是……等长大了再说吧。

除非偶遇非常惊艳的，否则我还是倾向于由时间来做选择。黄家正就是被选出来的人之一。陆续接触到他身为成熟钢琴家演奏的视频，得知他在比赛中夺冠的消息，由衷感叹，原来就是《音乐人生》里那个孩子，居然还是挺住了呀。

离开神童阶段之后的钢琴家，参加过不同的比赛，也创立了名为Music Lab的音乐团体，组织音乐节等等。但让我实实在在感到惊喜的，当然还是他的演奏。也许每个人对于“惊艳的演奏”的定义都会不同，对我而言，那肯定是技巧和品味两方面，要同时到达一个高度，并且也能相辅相成。

黄家正的演奏视频在网络上很容易找，最初惊艳我的，是他弹拉赫玛尼诺夫的独奏作品——他的“东方俄罗斯”系列独奏会。

如今拉赫快被弹滥，黄家正的演奏却能吸引我不断听下去，因为钢琴家所追求，是真正的技巧有品味的演奏。他力求对于每一音的色彩、质感有充分的关照，组织乐句、结构皆深思熟虑，同时追求表现拉赫的高雅风格。

这些特质是相互建立的，如果忽略拉赫作品中高雅的精神，恐怕演奏是不会有深层价值的。但要实践这样的高雅，触键的深度，色彩的微差，对于线条表现力的思考和敏感性，又是缺一不可。

听说当年电影里的神童发展稳健，在某次比赛中夺魁等等，我就找他的视频来看。一看才发现，比赛很多已不重要了，重要的是黄家正的演奏证明，昔日的神童已真正“渡劫”成功。如今在舞台上，用拉赫拼快速、炫目、大效果的演奏不知凡几，真正能够沉下心来，追求弹得讲究的又有几人？

其实神童出身的演奏家，是很容易受到功利思维诱惑的。当神童光环褪去，事业的开拓阻力重重，这时，演奏者无意或有意地追求更能带动听者情绪的弹法，并非是不可理解。但恰恰在演奏拉赫玛尼诺夫的时候，黄家正所展露的技巧，在坚强之外，很重要的就是技巧风格“不功利”这一点。

7月19日的演出，他带来的曲目从表面上看，是人们常说的“简单的作品往往更不好弹”的设计。 而本质上，就是这样的曲目对很多深层技巧与品味的综合呈现，提出全面的考验。 虽然莫扎特是如此难弹，由一位能将拉赫弹得迷人的钢琴家演奏，还是让人期待的。 就视频中的演奏来看，黄家正会积极发掘莫扎特奏鸣曲中潜藏的力量感，对作品的层次与平衡又有清晰的掌握。 希望19日现场的莫扎特K.310也能如此呈现。

*本文内容及演出信息来自主办方