外滩艺术中心新展“地心之旅”：从地球内核出发

“2024：地心之旅”开幕现场。视频来源：上海外滩艺术中心185空间(01:25)

展览开幕现场

据策展人王凯梅介绍，展览灵感源自“科幻小说之父”法国人儒勒·凡尔纳于1864年出版的经典作品《地心之旅》。在书中，凡尔纳带领读者从冰岛火山口出发，进行了一场向地心探险的奇幻旅行。此次展览借鉴了他的奇幻构思，结合了对46亿年地球演化历史的深刻思考，通过当代艺术的形式呈现给观众。

展览开幕现场

汪建伟 脊索动物 综合媒介—不锈钢，木材，氟碳漆 200Lx100Wx140Hcm 300kg 2021

蒋鹏奕 给予 No.8 艺术微喷，裱于纯铝板 160(H)x227cm 装裱：165x232x7cm 2016

陈哲 星骨仪：颅日晷&颅月晷 黄铜，玻璃透镜 43x35x35(h)cm 46x30x35(h)cm 2022-2023 图片由艺术家和空白空间提供

受凡尔纳《地心之旅》的启发，展览“2024:地心之旅”是发生在当下，以当代艺术为载体，从地心出发的反向之旅。旅行始于汪建伟视觉化地哲思地质时间中的非人类风景，在蒋鹏奕拍摄于冰岛山川的照片前敬仰凡尔纳和大自然；混合了神话和异托邦想象的幽暗森林是挪威艺术家组合重塑的北欧神话，在东方，陈哲在头骨与星图的神秘联系中想象出一条人与宇宙的联通之道。

欧劲 无题-172 木板、丙烯、综合材料 200x200cm 2019

杨熹 没有器官的身体 铝 30x30x50cm 2024

商亮 好猎手-复制 3 布面油画 200x340cm 2022

英格丽· 托文德& 勇纳思·梅兰德 土地之下，浴血之后 彩色高清录像作品 27′19″ 2019

从地球神秘主义到超人类主义，欧劲用计算机代码生成视觉幻象，商亮描绘增强机能的后人类身体，杨熹合成了生物性与机器性的共生。2024的地心之旅同样穿越地层，思考人类文明冲刷带上累积的大自然的馈赠。从文明起始时生活用品和艺术创作的材料，到撑起整个数字时代能源供给的稀有矿产。

段一凡 折叠椅(朱红) 折叠椅/大漆/瓦灰/麻布 45x47x76cm 2022

王行云 反向观山 墨水、水彩、色粉、胶水、丙烯、石墨、头发、沙子、纸 132x183cm 2023

夏瀚 最后的守望者 电子游戏装置 尺寸可变 2018

妮可·卢里耶 缺席与假想：日食 ⼈⼯智能生成图像，光栅UV打印 共12幅 2020-2021

面对气候变化的威胁，绿色能源与资本逐利是悬在人类命运上方的一把双刃剑。段一凡以古老的大漆包裹宜家塑料椅，王行云在纸上创造叠加的考古地层；在夏瀚的电脑游戏中，地球卫士在矿石废墟中游荡，科学背景的智利籍艺术家卢里耶训练机器想象从未发生过的日食，AI能否连接人与非人，宇宙星空与人类思维的交流？

露薇萨·林博格 幽灵裁缝 银盐胶印摄影,裱于铝板 146x101cm 2020

小说《地心之旅》的结尾，历经磨难的主人公借火山喷发的动力返回地表。2024的地心之旅以艺术为动力回落到人类的身体和意识本能。瑞典艺术家林博格的图像深入梦与潜意识的无人之境；郭凤怡的艺术呈现生命能量的超验显像，邀约意识与宇宙万物的神秘参与。

郭凤怡作品展览现场

波兰驻沪领馆总领事玛格达莱娜·朱可夫斯卡女士说：“小说《地心之旅》是从地表出发，探索地球的内核，而本场展览是从地球内核出发，来探索亿万年的地球变化和人类世界的未来走向。展览针对当下地球面临的危机问题展开的视觉思考，或许是这个夏天温度最热、体感最凉的艺术现场。艺术来源于生活，也赋予了生活更多的美感，上海这座艺术之城启发了艺术家和策展人的创造力。”

展览现场

上海国拍副总裁、上海外滩艺术中心总裁裴鑫介绍，从2022年底开馆至今，外滩艺术中心185空间作为外滩艺术中心一期工程已经举办了五场高质量的当代艺术展，逐步奠定了外滩艺术中心185空间在上海当代艺术场馆中的品牌影响力和专业知名度。空间将继续坚持‘共享画廊’的定位，携手优秀的画廊机构为大众奉献具有学术和市场双重效应的重要展览及相关活动。”

展览现场

展览开幕现场

参展艺术家段一凡说：“当今世界的科技飞速发展，我们的未来充满更多的可能性，但着眼我们社会进程的当下，我们似乎很难给未来一个确切的定义，本次展览的艺术家们通过各自的作品，反映了当下科技趋势和对未来的想象。他们利用各种媒介和个人经验，做出总结和反馈，提出我们忽视掉的很多问题，希望这场展览呈现的线索给观众带来更多的思考。”

本次展览将持续至2024年10月20日。