自在一点&零点美术馆联合出品｜2024声音艺术馆春季篇——湖北美术故事第五集回顾

聆听艺术之声，畅谈艺术人生

楚天音乐广播《自在一点》&零点艺术馆共同打造

“2024声音艺术馆春季篇”

在美好春季，零点美术馆馆长王小林

邀请湖北美术界重量级朋友来做客

以热爱发声，带我们走进多彩的听觉世界。

4月至5月，中午1点

相约走进湖北美术故事

第五期话题：我们为什么需要美术

主持人：最后一期节目，想回归到我们每个人都会关心的一个问题，那就是我们为什么需要美术这样的一件事情。之前也有欣赏到两位老师的作品，王心耀馆长用笔触描绘那些老街小巷，徐文涛院长那些超现实主义题材的画作，呈现着对社会和生活的哲思，它们也代表着你们对于美术的理解。所以今天第一个问题其实就是想了解一下三位是在哪一瞬间开始对美术开始心动的，然后决定去接触它，然后进一步去了解它的。

汤湖美术馆 王心耀馆长

那个年代媒体没有像现在这么发达，我们接触的主要是文本。那小时候我父亲带回一本俄罗斯的星火杂志，里面的插图特别精美，那应该是我最初的绘画启蒙。那个时候还会看连环画的绘本，慢慢临摹，这些就是当时我了解和学习的媒介。

湖北美术学院绘画学院徐文涛院长

小时候我的父亲出差回来，给我带了一盒水彩颜料，就是那种管状挤出来的那种。那个年代这对于一个小学生的吸引力是巨大的。我就开始不停地用颜料在纸上涂抹，慢慢对绘画产生了兴趣。那个时候也看连环画，我记得临摹类似三国演义这种连环画。后来上了初中高中以后，更多地接触到了美术学习，随着兴趣的提高慢慢就走上了专业绘画的道路。

零点艺术馆 王小林馆长

小时候，我写字和画画都还不错。小学到大学，班上的黑板报基本上都是我来办的。那应该是读书阶段，我自己还挺引以为傲的事情。所以这些年，我心里一直都是有美术情结的。

汤湖美术馆 王心耀馆长

主持人：听完你们和美术结缘的故事，现在想邀请几位各自来说说看，为什么我们需要美术？

汤湖美术馆 王心耀馆长

美术是视觉艺术的一部分，我们每一个人的成长都跟美息息相关。大到建筑、环境雕塑、园林，小到服饰、装饰、产品设计……美是一个大的范畴。我觉得我们离不开美术的根本原因，是因为人类跟其他动物不一样，对审美有天然的需求。

湖北美术学院绘画学院徐文涛院长

我很认同王馆长的说法。从社会层面上来说，社会有审美的需求。从个人层面来说，它也包含着深深的个人情感。我们欣赏美术作品，也是打开一扇窗来认知这个世界。生活中，想有一个有趣的灵魂，也需要提升美术方面的认知，提高我们美育水平，生活也会更加丰富多彩。

零点艺术馆 王小林馆长

美术赋予生活丰富的色彩，也让生活变得更加生动有趣。同时它也是我们情感和思想的重要载体，通过绘画、雕塑等美术形式，我们能够更深入地表达内心深处的想法。它能激励我们打开生活的多样性。

湖北美术学院绘画学院徐文涛院长

主持人：如果从具体的作品或者事件来看，怎么看待美术对这个世界的影响？

汤湖美术馆 王心耀馆长

我曾经画了一组武汉老巷系列作品，作为一个老武汉人，我目睹了城市的发展与变迁。由于经济快速发展，旧城改造，城市慢慢失去老的根脉，所以我希望画《老巷印象》系列，就是想留住一些城市的记忆和文脉，更想提醒决策者如何发展与继承一个有历史、有未来的城市。美术和摄影不一样，摄影可能只是简单记录历史的痕迹。美术是在通过对象表达，反思对一个城市的态度。一个城市在发展的同时能保留他的历史和根，这个城市才有魂，才有美好的未来。怎么留住自己的根。我觉得美术只是这样一个载体。他让你记住这个城市，喜欢这个城市，热爱这个城市。

湖北美术学院绘画学院徐文涛院长

在人类历史发展进程中，美术在一些关键时期，还是起着非常重要的作用的。比如意大利三杰——米开朗基罗、达·芬奇、拉斐尔和其他艺术家一起共同推动了意大利的文艺复兴，推动了人类的文明进程。再比如说在抗战时期，武汉活跃着很多美术家，绘制了许多街头的抗日题材美术作品，投入到救亡图存的运动中。如今从法国到意大利，一些顶级世界时尚名牌，有些人对此趋之若鹜？是因为这些品牌背后本身就有悠久的艺术积淀和历史在支撑，才奠定了它在设计上的一个话语权。所以美术的影响无处不在，无时不在。

零点艺术馆 王小林馆长

在中国的发展史中，美术也有着深远的影响。比如说《清明上河图》，它其实就是整个北宋时期经济社会生活的缩影。它不仅具有极高的艺术价值，它还为我们了解北宋时期的社会、经济、文化、军事等方面，它提供了很重要的资料。还有《千里江山图》，也是我们中国的十大名画之一，它也代表了我国古代青绿山水的最高水平，也对后来艺术家们进行山水画创作带来了深远的影响。

零点艺术馆 王小林馆长

主持人：今天做客直播间的有两位是艺术馆的馆长，还有一位是高校的院长，在节目的最后也想邀请几位从不同的角度和身份，对那些愿意走进美术馆，或者愿意靠近美术、深入学习美术的有热爱的人们，分享一点心得。

汤湖美术馆 王心耀馆长

作为一个美术馆的馆长，我很期待大家经常去美术馆看看，因为美术馆真的可以带给你很多意想不到的快乐。美术馆也给我们欣赏艺术提供了一个公共平台，让我们去提升对这美的认知。武汉市政府和各机构，近来也非常重视美术公共空间和支持各类艺术馆发展，就像前年武汉开始做双年艺术展，让我们可以更多地去了解当下国内外最潮的艺术动向，让大众享受最大的视觉盛宴。使我们的城市更有文化、有品位。汤湖美术馆作为一个公共国有美术馆，我们定期推荐艺术家，推荐不同的艺术品类，让大家通过美术馆的体验获得精神的洗礼和视觉享受，让生活更丰满、愉悦，这是做美术馆人所期待的。

湖北美术学院绘画学院徐文涛院长

是的，去美术馆是有一个现场场域感，原作和我们在画册上看图片是不一样的。我虽然是学油画的，但也是30多岁才到卢浮宫看到油画的真迹，那种现场感受是不一样的，美术作品的唯一性增加了它的艺术魅力。另外一点就是要多去感受。曾经有人问抽象画大师瓦西里·康定斯基，“你画面里面没有具象的东西，我们应该怎么去欣赏作品呢？”康定斯基回答说，抽象绘画就像音乐一样的，你听音乐的时候，也没有具象的声音，我们可以接受，那为什么视觉作品一定要有具象的东西呢？所以说你要去感受，经常去美术馆、到现场感受作品。然后还有一点就是要了解美术史，艺术发展有自身的逻辑关系，你只有把美术史学习好，你到美术馆欣赏作品的时候，才能看出其中的脉络，才会慢慢提高你自己对美术赏析的整体认知。

零点艺术馆 王小林馆长

最后我想说我们去美术馆应该是怎么样的去欣赏这些艺术作品。第一，保持开放的心态；第二，关注作品的细节；第三，了解背景；第四，感受作者的情感；第五，对比分析；第六，思考主题；第七，发挥想象；第八，多次欣赏；第九，学习艺术知识；第十，也是最重要的，就是尊重个性。

主持人：谢谢王馆，至此我们声音艺术馆2024春季篇就画上了一个圆满的句号了。希望大家在春夏交接之际感受到了艺术的快乐，我们的节目暂时结束了，但是湖北的美术故事还未完待续，希望我们还会有更多故事带给大家。

（从左到右：零点艺术馆负责人卢雪瞾、主持人小娴、王心耀馆长、徐文涛院长、零点艺术馆馆长王小林）