为什么音乐剧只剩下『音乐会』了？

好消息：德奥音乐剧终于来了！

坏消息：可惜来的是音乐会版！

真是好不容易拨云见日，却又在晴空遇霹雳，难道我们只配听音乐会版吗？

在前不久上海文化广场举行的2024演出季发布会上，终于公布了今年要来中国巡演的两部德奥音乐剧：《伊丽莎白》和《蝴蝶梦》。

上海文广演出季发布会海报

也同时揭开了谜底：只是音乐会版。

网友一句话直中要害：不是『音乐剧』买不起，只是『音乐会版』更有性价比。

这确实是市场经济最无奈、也最残酷的真相，特别是对于剧场演出而言。

01 复排与封箱

其实，《伊丽莎白》德语原版音乐剧已经很久没有复排了。

音乐剧《伊丽莎白》海报

2012年，它在维也纳进行了20周年复排，在维也纳莱蒙德剧院（Raimund Theater）上演了2年，又在14-16年间进行了中国、韩国和欧洲的一系列巡演。

可能是基于成本、人员等多方面的考量，从那之后，原版《伊丽莎白》就再也没有整剧上演过。 剧中的服装和部分道具，会用在音乐会版的 演出里，除此之外，音乐剧版可视作已『封箱』多年。

目前的德语版《伊丽莎白》，只有『美泉宫露天音乐会』版本。

《伊丽莎白》美泉宫音乐会现场

这个版本首次于2019年在维也纳美泉宫（Schönbrunn Palace）上演，保留原版服装和部分道具，也有精简的故事情节演绎和舞蹈，并配以现场大型管弦乐队，在过去几次演出中很受好评。

区别在于，音乐 剧中 由国 际知名布景师 Hans Schavern och 设计的 大型 机关 置景、直径 17.5 m的 旋转 舞 台 ， 无法在音乐会中一一呈现，群演人员也有所削减。

其实，不仅中国巡演是音乐会版，今明两年的德国巡演，也是同一个版本。因此并不是我们『吃的不够好』，而是音乐会就是现在唯一通行的 『原版』 。

音乐剧版《伊丽莎白》剧照

再说说《蝴蝶梦》，这次大概也是应巡演需求，推出了音乐会版。

《蝴蝶梦》此前一直都以音乐剧形式上演，2022年，它还在维也纳进行了复排。同年在德国马格德堡举行了华美的水舞台露天音乐剧演出。

音乐剧《蝴蝶梦》马格德堡露天演出

但现在的时间点有些不巧：今年1月，于维也纳莱蒙德剧院演出的德语原版《蝴蝶梦》，刚刚封箱。这意味着，在未来很长一段时间里，我们期待的原版都不会再演。

到这里，我们已经可以了解这两部剧的大致情况：德语原版剧目都处于封箱或半封箱状态。现有的德语版本，即使是音乐会版《伊丽莎白》，也大都只在德奥两国演出。

美泉宫音乐会 马克·赛博特饰演『死神』

原版不来，那巡演剧组呢？我们知道，有不少音乐剧都会为国际巡演组建专门剧组，比如大名鼎鼎的《剧院魅影》，比如脍炙人口的《音乐之声》。

那就要提到一个现实且严峻的问题——巡演票房。

02 票房回报

音乐剧是商业性质的演出，商业目标（票房），自然是逃不过的话题。

前文提到过，德奥音乐剧曾经来过上海。2014年的文广『年末大戏』是《伊丽莎白》；2016年的文广『年末大戏』是德语音乐剧《莫扎特！》。

这两部戏，可以堪称德奥音乐剧绝对的口碑大作，都由知名音乐剧剧作家昆策和曲作家里维创作、VBW（维也纳联合剧院）制作出品。

德语音乐剧《莫扎特！》海报

当时的票房成绩究竟如何呢？

我查询了上海文化广场的剧院年报，找到了当时的营收数据。

《伊丽莎白》从2014年12月9日演到次年1月11日，共40场。2014年上演的26场，售出率为67%，平均票价435元。2015年上演的余下14场，售出率降低至59%，平均票价494元。

我们 以2013年的『 年末大戏』《剧院魅影》 为参考 ，《剧院魅影》的售出率，前32场高达94%。当时采用的是阶梯价位售票，后31场的平均票价涨到了650元，售出率依然有91%。

2013年《剧院魅影》主演Brad Little和Claire Lyon

和『魅影』比起来，《伊丽莎白》场次少三分之一，最终票房约2100万，差不多是魅影（6177万）的三分之一。

2016年的『德扎』，也演了40场。以前22场为例，售出率76%，但平均票价仅有377元，票房1040万。后面的18场，未查询到具体数字。

对比一下，2018年初的法语音乐剧《摇滚莫扎特》共演24场，售出率90%，据报道总票房高达1945万元。

在仅多演2场的情况下，『法扎』票房几乎是『德扎』的翻倍。

法语音乐剧《摇滚莫扎特》剧照

这样的结果，已经足够直观。数据告诉我们：德奥音乐剧是更小众的。

上海文化广场副总经理，著名音乐剧制作人费元洪老师曾经透露，为了当时的巡演，『德扎』特地在德国杜威斯堡重新搭台演出四场，只为了确保能够在上海完美还原布景的细节。15吨舞美道具，用14车集装箱，以轮船、火车、飞机分批送抵上海，由20位工人费时120小时装台。

如此高的运输成本，票房表现若有遗憾，可能也会成为引进的阻力。

在现实的考量下，音乐会就成为了更稳妥的选择。

《伊丽莎白》美泉宫音乐会

当然，10年前的演出市场，与今日相比，已经大有不同。

德奥音乐剧这些年在观众群中有口皆碑，越来越多人熟悉、喜爱德奥音乐剧。 去年德语音乐剧明星玛雅·哈克福特演唱会，售出率100%，一票难求，足见目前市场的潜力。

03 还能在哪看

虽然原版音乐剧成为『有生之年』，但这两部音乐剧的其他语言版本，依然有不少会进行完整剧目的演出。

一个好消息是，荷兰版《伊丽莎白》明年将复排，并且会邀请伊丽莎白的知名扮演者、『初代茜茜』Pia Douwes出演剧中年长的茜茜，圆了许多剧迷的心愿。目前报道中用的是『音乐剧』，大概率是整剧。也就是说，荷兰的观众将能再一次领略Pia女王在剧中的风采。

《每日汇报》（Algemeen Dagblad）：Pia回归《伊丽莎白》

今年夏天，匈牙利版《蝴蝶梦》也将在赛格德市的露天剧院演出5天。

如果说欧洲离咱们太远，可以看看近一点的日本和韩国。

日本宝冢歌剧团引进、改编的《伊丽莎白-爱与死的轮舞-》（エリザベート·愛と死の輪舞），自1996年首演以来，已成为宝冢的招牌引进音乐剧，一共再演了9次。这一版更侧重爱情叙事，受到女性观众的热烈欢迎。

宝冢歌剧团《伊丽莎白》宙组公演

除了宝冢的全女班，东宝株式会社也引进了该剧，实现了『男女混合班底』演绎，2000年在『帝国剧场』首演。比起宝冢版，东宝版在编排上更接近维也纳原版，再演频率很高，最近一次的演出季在2022-2023年。

东宝版《伊丽莎白》2022演出季海报

韩版《伊丽莎白》 于2012年首演，保持着隔2-3年再演的频率，并于2022年进行了10周年纪念演出，采用3部升降机、双旋转舞台和 一座11米长桥的宏伟布景 。据悉，韩版将会在未来进行一次全新复排，再与观众见面。

韩版《伊丽莎白》10周年纪念演出剧照

去年12月，韩版《蝴蝶梦》也迎来10周年纪念演出，演出持续到今年2月24日结束。资深音乐剧演员玉珠铉不仅担纲伊丽莎白，在韩版《蝴蝶梦》里还出演丹弗斯夫人（Mrs. Danvers），是韩国的『德奥剧女王』。

韩版《蝴蝶梦》10周年纪念演出剧照

这些 『本土化版本』 在各自国家都形成了一定影响力，比起引进原版，本土再演的压力要小不少，能够在保证营收的情况下有稳定的演出频率，是观众不错的代餐之选。

对于想体验『原汁原味』德语版《伊丽莎白》和《蝴蝶梦》的剧迷而言，今年的两场音乐剧版音乐会，十分值得『且看且珍惜』。

因为制作方VBW（维也纳联合剧院）表示，2024年6月27日到29日，《伊丽莎白》的音乐会版本将最后一次在维也纳美泉宫上演。

2024年美泉宫音乐会海报

这让很多剧迷猜测：今年的美泉宫音乐会之后，会进行《伊丽莎白》音乐剧版的复排吗？还是说，只是不在美泉宫上演了？ 一部分观众抱有希望，另一部分则指出：现在复排《伊 丽莎白》难度太大，能有音乐会看，已经很不错了。

04 音乐剧 VS 音乐会

归根结底，我们最遗憾之处在于，音乐会似乎只是音乐剧版的『简化方案』。

音乐剧简化了舞美、减少了群演，删去了多数情节，唯独将『音乐』的部分加以放大，而不再是一部完整的『剧』。属于戏剧的布景没有了，故事的冲突没有了，音乐再好，也总觉得不够味。

不过，当我细数那些经典作品，发现除了这两部德奥大剧之外，曾被改编为音乐会的音乐剧竟不在少数，而改编成音乐会的原因也不尽相同。

有一类音乐会，是专门为音乐剧的纪念性演出而设置的，比如 我们熟悉的 《悲惨世界》 。 英文版《悲惨世界》 10周年 和 25周年音乐会 ，是『音乐剧版音乐会』中首屈一指的经典演出。

《悲惨世界》25周年音乐会

今年9月，《悲惨世界》即将开 启世界巡演。 本次世 巡也是 舞台音乐会（The Stage Concert） 形式，专为在大型体育馆演出设计 。 大型剧目巡演 『 音乐会 化 』 ， 看来是一种市场趋势。

另一种，是将 音乐剧改编为 交响音乐会 ，用更宏大的方式呈现剧中音乐。

《芝加哥》全球制作音乐总监罗伯·费舍尔 （Rob Fisher） 和音乐人汤姆·汤普森 （T om Thompson）将 原剧音乐进行改编，由比尔·埃略特（Bill Elliot）进行全交响乐 编曲，并由罗伯·费舍尔领衔指挥，今年1月在辛 辛那提流行乐团音乐厅演出。

《芝加哥》本身就具有强烈的爵士风格， 罗伯·费舍尔又是专业指挥家，曾指挥过《旋转木马》、《窈窕淑女》等音乐剧的交响音乐会，由此促成了这次合作。

音乐剧《芝加哥》交响音乐会

知名剧作家、作曲家桑德海姆 （Sondheim） 的音乐剧作品，素来有和美国纽约爱乐乐团合作的传统。包括托尼奖最佳音乐剧《理发师陶德》（Sweeney Todd）、概念音乐剧《伴侣》（Company）和独幕音乐剧《激情》（Passion），都曾被改编为音乐会，配以交响乐团进行演出。

音乐剧《伴侣》剧照

最后，一些音乐剧在正式上演前，会推出音乐会作为 『先导篇』 ，目的是为了展示音乐、风格和概念。

比如今年即将首演的中文音乐剧《飞天》 ， 就推出过主题音乐会。

《飞天》由中国音乐剧『铁三角』 李盾、三宝、关山 担任主创，精选了剧中14首歌曲，在2022年以音乐会形式首次演出。这不失为一种推广作品的好方式。

音乐剧《飞天》音乐会

无论如何，演出都要经过市场和观众的检验，不仅要赢得口碑，还要实现盈利。因此，最终是『音乐会』还是『音乐剧』，具体又是什么样的舞台设计，本质上仍是商业行为。

剧方有剧方的难处，观众也有观众的失落 。

有时候，将我们熟悉的音乐剧换一种形式呈现，也颇有新意。只要制作用心、演出质量好，大家愿意为现场的视听体验和戏剧情怀买单。

但毕竟，音乐剧是音乐剧、音乐会是音乐会。

壮丽且具有巧思的置景，构建 出独特的舞台空间。演员 和音乐，因『故事』和『人物』而迸发出光华，这样的『戏剧魅力』，仍然是音乐会难以替代的。

希望有一天，我们能在舞台上看到我们热爱的戏剧，以它更完整的姿态呈现。

撰文丨Saenar