拟人化美术玩出新花样？诚意与细节能够杀出美术内卷的一片红海

对于一款新游戏来说，利用好的美术资源来吸引玩家入坑是一件比较经济适用的策略。

只不过这条曾经的康庄大道现在是越来越不好走了，毕竟主流游戏玩得开的设定无外乎奇幻、科幻；设计元素也是常见于几个套路来回折腾，玩家也都是吃过看过的，想靠一般手段让玩家记住你是一件非常困难的事情。

新怪谈手游崛起还在不久前，一瞬间就不香了，大家见怪不怪了，想靠美术设定吸引玩家越来越困难了

而无法在第一印象里给玩家带来足够记忆点的游戏往往会输的很惨，尤其是对大量中小规模的游戏来说更是如此。为此，越来越多的游戏开始主动去塑造新的记忆点，力图通过一些个性的美术设定、偏门的奇思妙想去吸引玩家的注意，在这个队列之中，最近上线的手游《物华弥新》是一个不错的代表。

游戏在B服有9分的高分以及全网200万人的预约，对于一款中等规模的手游来说，这个成绩非常不错了

这是一款主打“器物”设定的战棋游戏，“器物”指的是各种文物，以文物拟人作为设定，以国风+水墨水粉的上色风格作为输出，游戏营造了一套充满文人气息的独特审美，让很多玩家一看就忘不掉，这种个性，值得拆开一看，看看内涵多少玄机。

出奇制胜的“器物”设定

如果要给“器物”拟人化定一个特色，文物一词非常合适。

事实上，将各种物品拟人化的设定方式早已是许多游戏的常规操作。尤其是在手游与页游大发展的前期里，各种拟人化企划层出不穷。比如各种“机娘”“舰娘”，比如《刀剑乱舞》那些刀剑拟人化的帅小伙们都是一种思路。

只不过，上述的成功范例的多数游戏里，其原型大多来源自“武”器；而《物华弥新》则突出是一种“文”器的设计方向，方向完全不同。

假如说武器拟人化突出的是武器攻击性的特征，是刀口的纹路；是火炮口径的大小，满足的是军迷/武器装备迷对于武器进攻性特征的一种期待。

那么，文物要做的更多是一种沉淀上的复原，是要做到将文物的历史沉淀感与文化特色还原精准。这点上，游戏除了足够分量的文物科普注释文字之外，游戏还会注重原型与角色的对照关系，比如瓶子类的角色的在刻画角色服装时，就加上高级灰，减少色彩量，并且针对明暗交接线进行模糊的过渡处理，让色彩更加柔和，与瓶子光滑温润的质感相对应。

同时，二游作为一种角色消费型的游戏，需要更开阔的设计语言去构建丰富的角色类别。针对这一点，文物设定的优势也十分明显，文物的取材既可以来自文人书画；也可以是各种器皿、宝具；出土的时代可以是青铜器霸屏的先秦时代，也可以是瓷器官窑兴起的宋朝；甚至，文物可以不局限于中国，游戏完全可以朝着更开阔的世界去寻找素材，比如西方中世纪的铠甲；比如玛雅文明的陶器都是辨识度很高的元素。

依托这么丰富的选材基础，游戏的角色不只是能塑造各种俊男美女那么简单，还能将各种设计元素合理的植入到游戏里而不显突兀，比如根据兽型青铜器而改造的兽娘角色；比如可以根据文物多个一组的特色，做成一群可爱的小精灵组合，游戏完全可以根据设定的扩展，无限制把各种元素加入，这种丰富的角色延展性是游戏非常大的优势。

如果说武器的形制感相对固定，那么文物的来源则是非常复杂，引出的角色设计方案也可以千奇百怪，没有定式

那么要构建这套文物拟人化的体系，围绕”器物“本身，游戏也需要在色彩构建与UI界面设计上去强化2个概念，既”古“与”文“的特色。

首先在大的颜色方案上，游戏还是以偏向国风审美的配色去走。以高级灰打底，配合上螺青、朱红、姜黄、米汤娇这些古典国风常用的配色去给画面铺地，一股古韵感孕育而生。

游戏画面的刻画方式虽然也是以国游常见的厚涂风格为主，但是色彩的涂抹厚度并不算很深，本作将厚重的笔触变薄，如果说大多数手游的笔触像油画，那么，本作在画幅之中突出的是水粉涂抹的质感。

水粉色彩的特色在于水溶性，利用水粉的稀释，色彩可以做出一种晕染效果，可以让色彩更好的融合在一起，形成一种五彩斑斓的视觉效果。

不止如此，水粉色彩单薄的特色搭配上高级灰铺地的颜色基础，让这种多彩效果不至于过于年轻化与热情化，反而显得沉稳与古朴，这也是游戏想要的结果，既把色彩做到足够丰富的程度，也要让”古“与”文“的特色足够明显。

相较于色彩方案，UI界面就是一到更大的工程，游戏分3步去做：

①扁平UI之中突出书卷气息

游戏的UI与界面风格主要以扁平风格为主，在这个基础上，游戏将UI改造成大量的报纸、邮票、纸张的外形，顺便把纸张弯曲、破损、折角等状态在各种界面UI上做精细且不重复的细节雕琢，工序之认真，甚至把纸张粗糙斑驳质感以及纸巾点状密集排列的气孔质感都做了出来，借此来强化UI与界面纸张化的效果。

然而仅是这样做还不够。游戏还加入了大量设计元素来强化文化气质。

比如各种书本图标、盖章、批卷的披红等设计元素让人梦回校园；再比如游戏大量的UI风格采用的是老民国的版画与平面海报风格，民国作为一个夹缝时代，其设计既包含了那个时代先锋的装饰艺术风格，比如各种放射状线条、扩展扇形、闪电图标的Logo图案；同时，这种风格还包含了一定的古典趣味，经常有许多针对古典文化的现代化改造；比如针对汉字做的一些几何抽象的设计，这些特色都使得游戏的设计包含更多的文化内涵，既有古典来源，也有现代的设计语言。

②历史厚重感的加持

《物华弥新》的历史厚重感很大程度依托于游戏海量的中国古典元素。在UI界面的刻画之上也是如此，游戏大量在UI界面上采用各种中国元素，比如五行八卦的阵图；比如各种青铜纹路与青铜质感的道具；比如各种龙纹、云纹的印花，再比如七彩祥云的云朵与铜钱质感的金属物都会让游戏的历史感更为浓厚。

比如游戏的抽卡环节之上，这青铜图纹满满的界面与演出效果就古风十足，历史感非常强烈

③将UI做成像画一样

《物华弥新》很少见的没有采用一套百搭的UI方案去配合游戏的各级画面。相反，游戏非常用心的根据画面情况去分配UI与图标在画面的大小、形态与色彩；比如城镇画面以简笔抽象化的都市画面为主，那么游戏在此处就会将角色立绘与部分图标Q化来实现和谐的观感。

这种做法在游戏里无处不在，比如在游戏“运营活动”与“新人入职”等界面里，游戏会根据背景图的色彩方案去布局UI的色彩与图标大小，使得这些图标能够融入画面而不显突兀；再比如，游戏的一些入口界面如演训界面，游戏将其设计成一张摊开的报纸，效果远比突兀的按叉几个图标要来的出彩。

细看游戏的这些改动与细节处理，无一不指出游戏的一大特色，即针对优势项目的认真态度，游戏既然认准了这套”器物“设定，那么围绕在这个框架下的色彩、打光、UI界面等诸多配套都会保证完整，让游戏想要的效果不受影响，这也是游戏的拟人化如此出彩的地方。

结语

《物华弥新》的优势源于创意，它的文物拟人化在拟人化这个赛道里足够新鲜，哪怕是依靠信息差的优势，游戏也应该能获得不错的关注度，这对于一款规模不大的游戏来说，有着非常重要且成功的开门红效果。

当然细琢磨之后，仅是找准美术创意的设计方向还嫌不够，我们从中可以看到大量为了这套创意而配套的设计方案，也能看到大量细节上的精雕细琢，这也是如今好游戏应该做到之事，即便看似找到一条捷径，也要有足够大的热诚与耐心将它走下去，唯有如此，才能达到成功的彼岸。（文/丸子）