宋代两首最深情的《薄幸》词，句句凄苦字字愁，最后一句令人落泪

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薄幸，也作薄倖，指薄情、负心，多用来形容对爱情不专一的男人。

杜牧“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，纳兰性德“何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿”，都是以此代指负心郎。

作为词牌，它是北宋时期贺铸创作的新调，正体双调一百零八字。

从词牌名字便可以看出，它本是是写男女之情的作品，后人亦有用其写离情别绪的。

分享两首经典的《薄幸》词，前者写负心女子，后者写薄情郎君，愁而生怨、其情动人，一起来读读吧！

贺铸《薄幸·淡妆多态》

淡妆多态，更的的、频回眄睐。便认得琴心先许，欲绾合欢双带。记画堂、风月逢迎、轻颦浅笑娇无奈。向睡鸭炉边，翔鸳屏里，羞把香罗暗解。 自过了、烧灯后，都不见踏青挑菜。几回凭双燕，丁宁深意，往来却恨重帘碍。约何时再，正春浓酒困，人闲昼永无聊赖。厌厌睡起，犹有花梢日在。

贺铸的这首词，从定情-幽会-分别这三个阶段，记录了一段逝去的恋情。

“淡妆多态，更的的、频回眄睐。便认得琴心先许，欲绾合欢双带。”

上片前半段写的是两人一见钟情，女子的妆容浅淡却绰约多姿，词人一见便心生爱慕。恰好她也对词人心已暗许，频频顾盼。

“的的”，是古代文学书面用语，有多重含义，在此词中是形容女子眼波流转、明眸善睐。

“眄”（miǎn），斜着眼睛看；“睐”（lài），向旁边看。

“频回眄睐”四个字，写出了女子对词人心有好感，忍不住频频将目光转向他的含情姿态。

“琴心”出自《史记·司马相如列传》，司马相如听说卓文君新寡，想吸引她的注意，于是在墙外弹琴，以“琴心挑之”。后来引申代指男女相识相许的柔情。

“合欢双带”，即合欢带、合欢结，是以绣带结成双结、象征男女欢爱腰带。

接收到女子含羞带怯的眼神，词人明白了对方对自己的情意，希望共挽合欢带，双双缔结欢娱。

“记画堂、风月逢迎、轻颦浅笑娇无奈。向睡鸭炉边，翔鸳屏里，羞把香罗暗解。”

两人在一个清风皓月的良夜，相聚在华丽精致的屋子里，她轻轻蹙着眉头，唇边含着微微浅笑，模样是多么娇媚美丽。在睡鸭形的香炉旁，在画着双飞鸳鸯的屏风里，女子娇羞地悄悄解开柔软的罗衣。

这是一位颇为大胆的女子，词人用“画堂”、“风月”、“睡鸭”、“鸳屏”等典型事物来暗写两人幽会的画面，写尽柔情蜜意。

“睡鸭炉”，古代一种铜制香炉，形状很像卧着的鸭，经常出现在古代诗词中。

“翔鸳屏”，画着飞翔姿态鸳鸯的屏风。古代屏风有很多种类，词中指的应该是放在床头枕边挡风的小型屏风。

香炉和鸳屏都是放在床边的事物，相对比较私密，幽会画面不宜实写，词人便以景衬情，将相会的场景写得含蓄又暧昧。

“自过了、烧灯后，都不见踏青挑菜。几回凭双燕，丁宁深意，往来却恨重帘碍。”

烧灯，即元宵节；踏青挑菜，也是古代的民间节日，即农历二月初二。

两人在元宵佳节相会，之后半个多月都没有再见面，处处寻不到她的影踪。

只能托双飞的燕子带去我心底的深情。只恨那重重帘幕，阻断了燕儿的路程。

“约何时再，正春浓酒困，人闲昼永无聊赖。厌厌睡起，犹有花梢日在。”

何时才能与你再次佳期密约？如今春色正浓，我却无心玩赏，只能百无聊赖、日日醉饮。

没有你的消息，白天显得那样漫长，我整日无精打采，不知不觉醉眠而去，醒来时高高的日影还挂在花梢。

一别之后，后会无期，词人度日如年，只能借酒消愁。

这一首“薄幸”，写的是词人的爱而不得，怨的是那位勇敢热情却又一去无消息的“冤家”。

词人从初见时的一见钟情、两情相悦，写到幽会时爱意缱绻、温存甜蜜，再写到离别后音书难通、酸楚无奈。

一层一层，叙事层层递进；一步一步，抒情步步深入，形成了一个“此恨绵绵无绝期”的循环往复的“情结”结构。

恰如文学家沈祖棻对它的评论，“整首从头至尾，似乎一泻无余，但又铺叙详尽，情致委曲。这是北宋慢词在艺术上所达到的很高的造诣，为柳永所擅长。此词亦从柳出。"

吕渭老《薄幸·青楼春晚》

青楼春晚。昼寂寂、梳匀又懒。乍听得、鸦啼莺弄，惹起新愁无限。记年时、偷掷春心，花间隔雾遥相见。便角枕题诗，宝钗贳酒，共醉青苔深院。 怎忘得、回廊下，携手处、花明月满。如今但暮雨，蜂愁蝶恨，小窗闲对芭蕉展。却谁拘管。尽无言、闲品秦筝，泪满参差雁。腰支渐小，心与杨花共远。

吕渭老是生活在南宋与北宋之交的一位冷门词人，他生平履历不详，只留下一卷词作。

杨慎称他“佳处不让少游（秦观）”，黄昇赞他“婉媚深窈，视美成（周邦彦）、耆卿（柳永）伯仲”。

柳永、秦观、周邦彦，都是宋代婉约词大家，很明显吕渭老的词风亦是婉约一派。

这首词写的是一位“偷掷春心”的少女对远在他乡的恋人的怀念与忧思，核心落在一个“愁字”。

上片写的是少女在妆楼中孤寂无聊，回忆起往昔相识相聚的画面。

“青楼春晚。昼寂寂、梳匀又懒。”

春光已经到了尾声，她独居在高楼之上，长日百无聊赖，就连梳头匀面也懒得去做。

“乍听得、鸦啼莺弄，惹起新愁无限。”

正百无聊赖之时，听到鸦啼莺啭，难免引起她新愁无限。

晚春时节，百花零落，正是伤春惜时之时，她却只能独消永昼，寂寞无人可说。

值得注意的是，词中的“青楼”并非指妓院，它的原意是形容青砖碧瓦的阁楼庭院，后泛指女子所住的高楼。《南齐书·卷七·东昏侯本纪》记载，“世祖兴光楼，上施青漆，世谓之青楼”，北周庾信诗中有“绣衣年少朝欲归，美人犹在青楼梦”之句，都是原意。

这是第一层“愁”，愁的是春色将晚，愁的是孤寂难言。

接下来便是第二层“愁”，愁当年如繁花春色般的热恋，如今也亦如春色落寞：

“记年时、偷掷春心，花间隔雾遥相见。便角枕题诗，宝钗贳酒，共醉青苔深院。 ”

记得那一年，她与情郎花间相见，仿佛隔着朦胧迷雾，两人遥遥一望，便悄悄地互相倾心了。

从初见到热恋，角枕之上题诗句，拔下金钗换美酒，两人恣意欢饮，醉倒在青苔深深的庭院。

吕渭老将初见写得唯美浪漫，一个“偷”字用得极大胆，却把少女隐秘的心事写得活灵活现；而到了热恋期，则通过几个幽会时的画面，勾勒出情浓时热烈沉醉的少年少女形象。

同时，“贳（shì）”意为赊欠或出赁，从女子的居所可以看出她出身富贵人家，但两人约会只能靠女子的金钗换酒，也暗示了男子或许身份地位并不匹配，两人既不门当户对，便很难修成正果。

下片从回忆转回现实，眼前的景物也变得暗淡凄迷，仿佛染上了少女的幽怨。

“怎忘得、回廊下，携手处、花明月满。”

怎么能忘记两情缱绻时，我们携手在回廊里流连，眼前是花好月圆，好似处处圆满。

“如今但暮雨，蜂愁蝶恨，小窗闲对芭蕉展。却谁拘管。”

如今独剩一人，看着春雨从白天落到黄昏。雨水之下百花凋零，连蜜蜂和蝴蝶都难免生出忧愁怨恨之心。

芭蕉叶初生时，是卷曲的直条形状，在词人们眼中，那是写满了孤独与愁思的诗卷。如今芭蕉叶全部舒展开，暗示了少女的幽恨也越来越直白地显露了出来。

其实，这忧愁的哪里是蜂蝶和芭蕉呢？明明是少女如雨水般淅淅沥沥、连绵不绝的幽怨。

而她的恋情，很明显也和落花一样凋零在这场雨中，早已不堪回首，无人来拘管了。

“尽无言、闲品秦筝，泪满参差雁。腰支渐小，心与杨花共远。”

于是她只能久久地沉默无言，无聊地摆弄着筝弦，看着那弦柱如同雁阵般斜行排列，泪水不知不觉将它们打湿遍。

我的腰肢一天天瘦削纤细，我的心随同那些柳絮，飘飘悠悠飞向遥远的地方。

筝始于秦，故称“秦筝”。在乐器中，筝属于哀戚之声，李峤“莫听西秦奏，筝筝有剩哀”，岑参“汝不闻秦筝声最苦”，都极言其声凄苦。

少女拨弄秦筝，实则以筝声之苦，发出内心的悲苦之音。她时时陷于愁苦悲痛中，听哀声、落清泪，人也渐渐消瘦，“衣带渐宽”。

结尾“心与杨花共远”一句，词人借杨花写少女心事，将少女新愁渐深、愁极而悲、悲极转恨的复杂心情，写得唯美忧伤，情深而句秀，“有馀不尽之意”（张炎《词源》）。

杨花本就是晚春时节最常见的景物，亦是诗人们借以寄托飘零心事的意象。

它轻盈、朦胧却铺天盖地，随风飘逝、随水流落，少女的愁绪也和它一样，飞起时仿佛遮蔽了整个世界，飞去后却只剩下点点零落，渺渺茫茫、难觅踪迹。

后世陈子龙写杨花词，有句曰“澹日滚残花影下，软风吹送玉楼西。天涯心事少人知”，与吕渭老词中的少女心事，恍惚间竟似穿越时间重叠了一般，读来亦是颇为奇妙。

这两首《薄幸》词，前一首是女子负心，写得“淡而不厌，哀而不伤”；后一首是男儿薄情，写得情致婉转、愁恨绵绵。

两者都是婉约一派，都唯美动人，你更喜欢哪一首呢？