回忆杀，还能“杀”多久？

国产青春片几年没出爆款了，已经上映的《一闪一闪亮星星》在预售期以总票房突破3亿元超过《流浪地球2》和《满江红》。原本以为是部黑马片，谁知上映后因为“诈骗营销”口碑反转。

这部没有大IP、头部演员和顶级主创的“三无”影片，上映前后能引发巨大关注，离不开背后一只名为回忆杀的推手。早在去年1月，剧版《一闪一闪亮星星》在剧集市场成功突围，刷新分账剧票房，名副其实圈层爆款。时隔近两年，从台前到幕后集结原班人马的影版，自然备受期待。那句“张万森，下雪了”再次刷屏社交平台，引发无数剧粉的回忆杀。

其实，在影视作品甚至综艺、艺人身上都能见到回忆杀的踪影，近年尤甚。这张情怀牌的威力不容小觑，既能为享有者带来加持，却也可能有双刃剑的弊端一面。当情怀牌从频频奏效到不再屡试不爽，对文娱从业者而言，回忆杀究竟还能“杀”多久？

助力与反噬

在回忆杀发挥机制中，最重要的是情怀。尤其8090后生于前互联网时代和互联网时代的交界处，他们感受过社交媒体不发达时追踪内娱动态的慢节奏，也深刻被网络时代带来的实时互动便捷影响了娱乐习惯。

受众端对娱乐的认知和行为模式的重塑，为情怀牌生效孕育了土壤。最典型的，就是当以前追过的剧、追过的明星时隔多年重新出现在眼前时，尘封的记忆会被突然唤醒。颇有番缅怀青春的味道，能极大提升情绪价值的阈值，感叹一句爷青回。

时代的眼泪在娱乐圈上演，对影视剧、综艺和艺人都有不小加持。比如演员多搭的影视剧，主打的就是回忆杀。胡歌、唐嫣五搭的《繁花》刚播，社交平台上早已发酵出相关营销话题赚足眼球。

虞书欣、张凌赫继《苍兰诀》后合作了《云之羽》，蔡文静、彭冠英在合作《阳光之下》后又合演了《不期而至》，他们满足了粉丝的意难平或嗑CP的需求，也在剧集开播前炒热话题引流，提振了作品的热度。

电影《一闪一闪亮星星》同样是这个道理，剧版珠玉在前，却留下遗憾，刚好影版能弥补剧版的留白。粉丝在屈楚萧、张佳宁的再次合体下，被激活了去大银幕见证初雪爱情的意愿。

情怀牌要打成功，关键在于演员首次合作交出的影视作品反响不错。只有给观众留下美好记忆，才能为日后二次合作的积极反响做好铺垫。否则，合体越多对演员越是消耗，作品也容易遭到反噬。

经典长尾剧在新时代语境被解读，迸发出焕新生命力，也通常是引发回忆杀的杀手锏。比如《还珠格格》《甄嬛传》《知否》《琅琊榜》《伪装者》等，驱动这些老剧新生的力量，除了玩梗二创的网生代们，还在于长情的古早剧粉也加入了这场狂欢，收获了与初看剧时不同的思想体验。

此外，高口碑系列剧也很容易滋生回忆杀。比如《仙剑》《爱情公寓》《大江大河》《庆余年》等。由此延展出一个现象，一些从业者想吃情怀牌的红利，大力开发续作，以至于出现两极化，凸显了回忆杀玩多了的隐患。

爱奇艺的《仙剑4》和腾讯的《仙剑6》，都提上2024年待播日程，但并不被看好。一批仙一的剧粉对此排斥，认为这是种透支原始IP的逐利行为，甚至报复性地将《仙剑1》豆瓣评分再次刷出新高。

续作没有原班人马导致变味，也是情怀牌失效的原因，《欢乐颂》即便有正午阳光把关，仍旧避免不了后作的口碑下滑。但如果集齐原班人马，而且剧作品质保持在线，那么情怀牌的效应将被放大，如《大江大河》。

港剧，同样是回忆杀的另一载体。今年出圈的《新闻女王》除了北上活跃在内地影视剧的老面孔佘诗曼，马国明、高海宁、王敏奕等一批熟悉的香港演员也出现在剧中，他们对职场戏的犀利刻画和生活场景的鲜活演绎，还原了早期TVB港剧的味道。

近年来优酷打造的“港剧场”释放多部跟香港班底合作的剧集，祭出的就是情怀牌。《飞虎》系列和《白色强人2》《法证先锋5》《破毒强人》等，满屏溢出的港味仿佛令人重回上世纪八九十年代港剧的辉煌时期。

综艺也是玩转回忆杀的一片热土。前有《还珠格格》《天龙八部》《新白娘子传奇》等经典剧剧组齐聚《王牌对王牌》，后有《声临其境》请来“铁三角”张国立、王刚、张铁林成为常驻声音指导，三人插科打诨梦回《铁齿铜牙纪晓岚》。大咖久别重逢的戏码，提振了收视率。

去年芒果台一档《快乐再出发》让07年几位快男重返大众视野，还组成“再就业男团”火到今年，看他们在节目里“糊作非为”令早年的追星族们重拾青春。可见，回忆杀用得好的确能给身处其中的利益关联者带来不错回报。

扬长避短来赋能

娱乐圈从业者深知回忆杀的效力，有时甚至能以小博大，于是不时拿出来使用。只是这把武器对外披荆斩棘的同时，也有可能因使用不当而伤及自身。因此，如何用好情怀杀这张牌来赋能，掌握扬长避短之道成了关键。

对运作影视项目的片方而言，要明白不管是演员多次搭档合作，还是基于前作开发续集，旧瓶装新酒的尺度和方式，是拿捏回忆杀的重中之重。

比如续作的演员沿用原班人马，但要以人物为基础延展出符合人设和成长轨迹的新故事，又或者直接调转视角以一种互补的方式续写跟前作呼应的故事。总之不能一直炒冷饭，否则会打破观众对作品积累的好感滤镜。

综艺打回忆杀，则要注意跳出情怀牌套路。第一次看到老剧演员重聚一堂是感动，次数多了观众就会变得麻木无感，甚至反感节目组这种消费情怀的行为。就像《王牌对王牌》起初的确是掌握了收视率密码，可是回忆杀用多了导致情怀泛滥贬值，评论画风逐渐演变为“童年回忆都被撕碎了，不要拿回忆过度消费”。

所以，对节目形式推陈出新能在一定程度上破局。从《乘风破浪的姐姐》到《披荆斩棘的哥哥》，登台艺人中有不少资深前辈，还不乏近年来很少在镜头前曝光的艺人。

能请来他们做嘉宾，对节目来说就是重要的营销噱头和热度保障。尤其哥哥姐姐互动那些名场面，更是发酵话题的引爆剂，舆论场也几乎清一色的高呼爷青回。包括翻红的再就业男团，吃到的也是古早秀综《快乐男声》的情怀红利。

但需要注意的是，无论是姐姐综艺还是哥哥综艺，一般都会呈现边际递减效应，即第一季反响出圈，可越往后几季收效越差。这不止是综N代缺乏创新审美疲劳的问题，也与情怀牌套路看腻了，观众不买单有关。

对艺人而言，找到回忆杀的正确打开方式，有时甚至是触动事业转机按钮的那一环。时隔六年重回古装剧的刘诗诗，凭借《一念关山》打了漂亮的一仗。她在剧中饰演的顶级杀手任如意，经常身着红衣，因此营销策略上侧重新角色与刘诗诗过往塑造的若曦、龙葵等经典角色形成联动，成功引发各社交平台掀起回忆杀，为事业进阶加持。

素有神仙姐姐美誉的刘亦菲，近两年回归剧圈。她在《梦华录》《去有风的地方》古今两部剧的表现引起大众高度关注，离不开剧播时对神仙姐姐这一标签的强化营销，带动大量路人观剧，又为刘亦菲的新角色带来好评。

在王鹤棣《以爱为营》播出前，湖南卫视重播了他首部男主剧《流星花园》的特辑实现联动，掀起艺人时隔多年的现偶剧回忆杀，成功为新剧引流。这也是打情怀牌的一种新颖方式，能极大调动粉丝热情，形成为剧助力的自来水。

前段时间交出高口碑爆款喜剧《鹊刀门传奇》的赵本山，自不上春晚后，更是消失在荧屏许久但又被大众挂念的喜剧界鼻祖。所以当新剧一定档，立刻引发自来水关注，高国民度老演员掀起的回忆杀水花相当大。还有在前几个月播出的《似火流年》里出现的梁天、谢园、龚蓓苾等老戏骨，对观众而言宛如珍宝。

从本质上看，回忆杀就是把人们的精神层面诉求通过具象载体来实现，刺激出惊喜带来的多巴胺体验，所以情怀牌的打出频率和方式是决定能否奏效的要素。尤其在大众泛娱乐口味快速更迭的当下，情怀牌的“物以稀为贵”才是需要凸显的，否则便沦为了满大街的廉价品。