《当家小娘子》高热，验证了萌娃种田流的微短剧新市场

“女主穿越进棺材里，意外成为三个孩子的后妈。”

“好久没见到这么好笑的种田剧了，建议加到乳腺疏通收藏夹！”

种田文常有，种田剧少见，尤其在强调情绪价值和快节奏的微短剧领域。短平快的属性，让微短剧离戏剧更远，离短视频更近。因此无论横屏还是竖屏，复仇、悬疑反转、极致虐恋大行其道，观众能迅速获得多巴胺的满足，但对创作者来说，却容易陷入同质化的漩涡。

最近，优酷一部画风清新、卖相十分特别的《当家小娘子》，吸引了很多微短剧爱好者的注意。就像剧粉所说，第一次看到微短剧里的女主穿越回古代不谈恋爱、不搞权谋，而是在农村认认真真带娃、做生意赚钱。

《当家小娘子》改编自番茄小说《穿成四个拖油瓶的恶毒后娘》，同时也是优酷短剧扶摇计划的重点项目。

女主池月（金美辰 饰）原是个武打明星，在一次月全食异象中意外穿越成古代西空村一名年轻寡妇，家徒四壁、负债累累，此后便带着三个没有血缘关系的萌娃，开启了搞事业还债、智斗恶亲戚的搞笑故事。

剧集上线半月，曾多次拿下猫眼短剧热度日冠，目前累计分账已突破400万，是优酷站内近期热度最高的短剧之一。

用短平快的形式呈现种田文的细水长流和岁月静好，需要勇气，更需要主创有效的改编能力，以及平台的创新思维和营销方法论。为此，我们对话了《当家小娘子》的总制片人孙熠，听她分享这部作品的制作经验，以及与优酷的合作历程。

种田微短剧的市场：关注被忽略的情感需求

在操盘《当家小娘子》之前，孙熠曾负责过喜剧、悬疑、甜宠、奇幻等多类型的微短剧和分账剧的制作，《当家小娘子》是她第一次尝试种田流的风格。

孙熠谈到，之前微短剧验证过的爆款都是言情、复仇类，很多人看到种田带娃的故事会担心微短剧受众不吃这一套，但最终的播放效果证明观众其实对这类故事有很强烈的需求。

《当家小娘子》的制片团队大多是资深网文读者，“种田文在各小说网站每年都有爆款输出，说明这一类题材有大量忠实读者，而网文与微短剧有很高的受众重合率，所以，慢节奏、生活流未必就和微短剧不适配。”

孙熠认为，《当家小娘子》的高转化率，很大程度源于题材的稀缺性。一种内容形式想要长久发展，必然会衍生出丰富的题材尽可能覆盖多元的观看需求。

“创作者需要考虑用户存量与市场供给的平衡，观众有爱情需求，但并不是每个人都爱看高浓度的情感拉扯，《当家小娘子》照顾的是那些渴望陪伴感与温馨，喜欢萌娃的观众。”

后台数据显示，《当家小娘子》的受众年龄略高于微短剧用户的平均年龄，主要在25岁以上，30~35岁的女性占比最高，其中有不少都已孕或有娃。

“近两年影视内容有‘中女化’的趋势，开始关注熟龄女性的想法与生活状态。”

在筹备《当家小娘子》之前，孙熠在社交媒体上观察到很多年轻妈妈的需求，“她们的愿望很简单，希望伴侣听话，自己足够有钱，有话语权。我们做剧也就照着这些需求来，比如池月在剧里就是一个说了算的人，而且执行力很强，她的想法不仅婆婆知道，村里人也能听到。”

原著《穿成四个拖油瓶的恶毒后娘》在番茄站内热度一直高居不下，好评主要集中于女主说一不二的性格与流畅自然的情节风格。小说是超100万字的长篇。在影视化过程中，《当家小娘子》重点保留了池月与孩子们的人设和情感变化。

小说中的池月，行事干脆利落，能动手决不多费口舌。剧版延续了女主这一爽朗的性格。在穿越前，池月是个备受尊重的武打明星，爱憎分明有仇必报，在戏外被人破了脏水，立刻就要借戏里的耳光将怒气还回去。穿越到西空村后，点满的武力值让池月“委屈受不了一点”，看见大伯带人“绑架”女儿子晨（莫梓萱 饰），立刻出手阻拦；儿子子强（朱彬予 饰）被同村人欺负，池月随手就把对方打翻在地。

这种委屈不过夜、决不内耗的人设十分讨喜，池月被很多剧粉誉为疏解情绪的“乳腺侠”。

代入感与家庭群像：盲开金手指不是唯一要义

种田文的要义是经营升级和智斗极品，前者是进阶主线，后者提供戏剧冲突为主线添彩。

在《当家小娘子》中，池月一路的逆袭升级是十分接地气的。

池月借用现代经营思维和手段，在西空村做野味、开酒肆、搞促销，慢慢还上了债，告别了家徒四壁的日子。剧集并没有给池月太多金手指，即使到了结尾，池月也没有离开农村的小院。

孙熠表示，这也是对原著风格的延续，“如今很多社会技能放在古代是玩不通的，现代人穿越回去很难一下子就变得大富大贵。再加上小说本身也并非强升级向，所以剧中池月升级的部分相比爽感会更注重生活氛围。”

原著本有四个孩子，但剧版保留了三个。孙熠表示，三个孩子各有萌点，承担着不同的戏剧功能。

老大子强脾气倔强，和母亲有慢慢磨合的过程；二女儿子晨是乖巧的“小大人”，一些带女儿的父亲会很有代入感；小妹子夕（叶泉希 饰）爱吃、贪玩，是频出金句的机灵鬼。

“三个孩子的画像各有代表性，能满足不同家庭情况、不同喜好的用户。”

拍摄时，三个萌娃小演员也非常配合，很少NG。孙熠觉得，小孩子的先天的情绪感知力很强，表演都非常到位，并不似寻常印象里难以入戏。尤其是演子夕的叶泉希，拍哭戏很快就能流眼泪，喊完cut以后立刻又能笑出来。

因为是亲子剧，筹备时主创团队尽可能去贴近现实中的家庭关系与情感。“我们邀请的编剧蔡要要有带孩子的经历，平时大家经常在一起聊多子家庭的相处细节。我们给大儿子子强做了一条冲突线，其实就是真实生活中常见的母子境遇。”

在剧中，子强一直想保护两个妹妹，为整个家承担责任，但池月总是大包大揽，一个人决定所有的事情。但和孩子们经历挫折之后，池月发现，家人的存在就是分享和分担，自己不需要一个人扛下所有难题。她开始将一些工作交给子强来做，两个人慢慢解开了心结。

子强理解了母亲的苦心，子晨在池月的眷顾下不再胆小，原本讨厌小孩、不愿意承担家庭责任的池月，也在三个萌娃的感化下变得理解了孩子们的爱与想法。《当家小娘子》看到最后，会有一种田间地头、平淡温馨的幸福感。

孙熠表示，虽然大家觉得池月搞事业很有爽点，但整部剧并没有按照爽剧思维来做。比起爽感，更想传达的是家的凝聚力，以及亲子间那种细水长流、彼此珍视的情感。

“池月并不能算大女主，她是家庭核心，有很多点子，但最终能跨过每道关卡离不开孩子们的支撑。池月被诬陷为狐妖的时候，被冤毒害孕妇的时候，都是三个孩子第一时间冲出来为池月辩解清白。”

微短剧求变：平台与制作方的双向奔赴

复盘以往的微短剧作品，主创大多会强调“钩子”，即强烈吸引观众看下去的悬念。但《当家小娘子》是特别的，生活流和治愈风让剧集并没有强烈的冲突感，没有持续吊着观众胃口的钩子，但整部剧的播放量和完播数据仍然非常可观。

复盘《当家小娘子》时，孙熠觉得非常欣慰，剧集没有复制微短剧快节奏、强情节的主流模式和成功经验，而是按照主创团队自己的设想，深耕人物关系和家庭情感。

但最终观众是买账的，“观众并不是只爱看爱恨情仇，生活流的日常情境如果塑造得足够沉浸，大家也是能共情的。”

如今，微短剧是长视频平台的重要版块。微短剧的每一次题材创新，背后都离不开平台的把控与支持。

《当家小娘子》刚刚定稿大纲和前几集剧本时，制片团队就与优酷敲定了合作。

优酷作为深耕微短剧赛道的平台，一直鼓励基于深度理解用户需求上的内容创新，并通过扶摇计划给予主创团队从0到1的支持。在《当家小娘子》的合作中，优酷从剧本打磨阶段就与制片团队共创，提供了大量用户画像分析，在后期剪辑优化中也全程参与。

孙熠提到，优酷给予的用户数据颗粒度非常细，在后期阶段也会有结构、节奏调整的建议。

“比如大家很喜欢的池月智斗恶婆婆部分，其实按照原剧本婆婆的出场偏后，但优酷提议将婆婆的出场前置，因为智斗极品亲戚是很精彩的段落，也是种田文受众普遍的嗨点，放在前面可以留住更多用户。”

除了参与共创，剧集上线后的营销工作也由优酷主导。孙熠表示，优酷的微短剧营销经验非常丰富，“前期从宣传供应商的选择，到执行过程中的策略和素材优化，甚至每一条视频，优酷负责营销的小伙伴都全程负责，做得很精细。《当家小娘子》上线前几天站内热搜都是前三名，这是大家共同努力的结果。”

由此可见，《当家小娘子》又是一次平台与片方基于好经验、好故事的一次双向奔赴。作为最早入局微短剧的平台，优酷对片方已经形成了全链路扶持的方法论，想必未来能在优酷看到更多如《当家小娘子》一般的新题材、新类型，在数据和口碑上做出突破，引领整个行业走向多赛道并驾齐驱的精品化之路。

【文/葵涌】