《花轿喜事》引发全网群嘲，田曦薇这回输大了，比黄奕差了一大截

翻拍经典向来是娱乐圈趋之若鹜的心头好，毕竟经典就如同儿时美好的记忆，每次欣赏总令人心潮激湃，感喟倍增。

然而，翻拍并非易事。前有鞠婧祎翻拍的《新白娘子传奇》遭受全网群嘲，后有沈月翻拍的《流星花园》被吐槽到体无完肤。

尽管如此，还是有那些个胆大的，对“以身试法”孜孜以求，挤破了脑袋也要在经典面前一较高下。这不，当红小花田曦薇也走上了翻拍经典之路。

她的新剧《花轿喜事》翻拍了黄奕版的《上错花轿嫁对郎》。

此剧一经播出，不仅惨遭群嘲，就连田曦薇本人的演技也受到了质疑。毕竟，之前她在《卿卿日常》中的演技也是可圈可点的。

更令人意外的是，《花轿喜事》刚上线不过2集，就让原作《上错花轿嫁对郎》的豆瓣评分从8.3分直接上升到8.6分！

翻拍至此，足以被称之为经典史上的又一重大笑柄！

毕竟，《花轿喜事》里面的剧情、人设等可是照搬原作的，就连台词都几乎一模一样，简直可以称之为高仿了！

既如此，为什么《花轿喜事》却尤其不被看好呢？接下来，柴叔就带大家来一探究竟。

01 剧情一致，但人物选角却一塌糊涂

《花轿喜事》中的选角，可以说没有一个是过关的。

先来说田曦薇，她饰演的是女主李玉湖。自小生长在扬州某小武馆的她，英勇飒爽，俊俏动人，风华绝代，整个人的形象气质都尤为大气兼英气，颇有一代侠女之风范。

而剧中，田曦薇却依然保留着一头经典“薇式”齐刘海，配上她那张可爱的小脸，形象气质过于甜美，显然不具备李玉湖灵动飒爽的特质。

尽管她已经尽力在演技上弥补这一缺憾了，然而却终归在其甜美外表的加持下败下阵来，用力过猛的表演让观众隔着屏幕都感到一股浓浓的尬。

比如在开场待嫁的剧幕中，田曦薇手持一柄长剑，在父母面前各种作闹。她大大的眼睛本就比较讨喜，为了硬凹倔强不屈的个性，反倒成了挤眉弄眼。

全程看下来，除了她那对水汪汪的大眼睛，观众好像看不到李玉湖身上所谓的灵动气质。

而旧版中，黄奕饰演的角色却能直击人物灵魂，让李玉湖身上的飒爽与古灵精怪完美融合。

黄奕长相明艳大方，微翘的粉唇、精致的眉眼再加上小巧的鼻子，恰到好处地勾勒出了那份邪性与灵动。

在扮演李玉湖时，即使不用说话，她只要往戏里一站，观众就能看出女主身上那股不羁的劲头。

不得不说，当年导演张子恩能够一眼相中黄奕，眼神的确是够毒的。

相比田曦薇的气质不符，女二白冰可的选角可谓是该剧最大的灾难。

白冰可在剧中饰演的是“扬州第一美女”杜冰雁，出身书香世家的她，端庄大方，温婉可人，一颦一笑都颇具扬州女子的柔情。

而白冰可首先从颜值上就输了，一张“鞋拔子脸”，浑身上下瘦得没个二两肉似的，这铺面而来的网红风，如何温婉得起来？

再加上她那偏黄的面色，和眼底乌青的黑眼圈，莫名给人一种“阴森狭窄”的感觉，这也太不杜冰雁了。

只能说，靠资本选出来的美人也真是太能滥竽充数了。

而原版中小李琳饰演的杜冰雁，肤若凝脂，唇红齿白，标致的五官在戏里戏外都美得发光。在精美服道化的装扮下，她让杜冰雁“第一美女”的形象栩栩如生，美得端庄大气，令人见之忘俗。

除了女主的选角失败之外，剧中男主的选角同样遭遇了滑铁卢。

首先，男主敖瑞鹏饰演的是一身病气的齐家公子，而演员敖瑞鹏却生得白嫩圆润，怎么看怎么不像大病缠身的样子。

这就导致了观众在看他的戏份时很容易出戏。

比如，在拜天地的场景中，敖瑞鹏为了表演出齐家公子病得快要不行了的娇弱身躯，一直有气无力地微阖着双眼。

要是换一个瘦不拉几的人来演，或许还能有几分形象，然而让这富态的敖瑞鹏来演，简直令人大跌眼镜。

观众忍不住纷纷吐槽，“这齐家公子怕不是还没睡醒吧！”

而原作中聂远饰演的男主，尽管大腮帮子太过突出，但他那面黄肌瘦的模样，却和齐家公子的形象颇为贴合。

男主选角失败，男二的选角更是让观众下巴都要惊掉了。

男二赵顺然饰演的是威武雄壮的袁大将军，可剧中的赵顺然，却是个妥妥的奶油小生啊。

讲真，柴叔第一眼看到的时候，还真没认出这就是威风凛凛的袁不屈，等到得知后毫不犹豫就弃剧了。

毕竟，原版中那个魁梧挺拔的袁不屈才真像个将军啊，而这新版的选角，完全没了那味儿了。

主角选角失败，配角的选角同样稀得一塌糊涂。

齐家的老太君刚出场的时候，就让人感到强烈的不适。

剧中，她那红光满面的圆润脸庞，以及颇为精神的眼眸，看起来和她身边的儿媳妇倒像是一个年龄段儿的。

若不是那一句“老太君”，观众真的很难认出这就是齐家的当家主母。

而在旧版中，郑毓之饰演的老太君，头发花白，后背微驼，就连眼神都透着阅尽沧桑的浑浊感。往戏里一站，属实就是老太君本人了。

除此之外，还有男配权沛伦饰演的柯世昭，同样让观众“丈二和尚摸不着头脑”。

刚出场时，他一袭华丽的长袍，加之一脸稚嫩温润的长相，任谁也无法将他与那恶毒的柯世昭本人对号入座。

这还不算，在与女主对戏时，他那奶油小生的懵懂长相，很难将柯世昭骨子里的恶毒表现出来。

就连他与女配小巧打眉眼官司时，那份暗戳戳的阴狠劲儿也表演得不够火候。

有观众甚至直言：“男配的表演过于流于表面，恨不能将反派二字直接贴脑门儿上。”

反观旧版中徐光饰演的柯世昭，仅仅一个无意间的眼神，反派心狠手辣的形象就呼之欲出，让观众能够一眼切中戏中要害，刷足了代入感。

由此可见，《花轿喜事》中的人物选角无论是主角还是配角，无一例外与剧中人设大大不符，这一选角上的失败直接造成了这部翻拍剧大打折扣。

02 粗糙的服道化设计，让《花轿喜事》引发群嘲

除了选角要贴切之外，决定一部戏能否出圈，还要看服道化的功底。

然而，《花轿喜事》的播出，却引发了一场服道化的群嘲。

全剧弥漫着浓重的影楼风，给人一种千篇一律的影视观感，无法达到视觉上的强烈碰撞，这和《上错花轿嫁对郎》的复古风压根不在一个档次。

要知道，《上错花轿嫁对郎》的造型师可是杨树云，当年《红楼梦》的造型指导也是由他亲自操刀。

为了真实反映剧中人物性格，杨树云老师可是花了一番心思的。

由于女主李玉湖的性格活泼机灵，所以，黄奕的头饰就呈不对称式设计，显得更为灵动一点。

在着装上，黄奕的衣服色彩除了简单的粉、白二色，还有黄、橙等更为欢快的颜色做点缀。

而杜冰雁的长相秀美大气，所以，小李琳的头饰就以对称为主，服装颜色也更为浓烈富贵，营造出更为端庄的视觉感受。

然而，这些原作中的经典成分，到新剧《花轿喜事》这里却成了清一色的随意。

反正只要是影楼风，怎么好看怎么来，完全不顾剧中人物性格是否与之贴合，导演主打的就是一个氛围美。

只是这样脱离人物性格出来的赝品，真的美吗？

人物造型不出彩也就罢了，人物妆容居然也垫了个底。

《花轿喜事》中的演员除了田曦薇有流量加持，其他大多都是新人。

而导演似乎也有意在力捧田曦薇，和她漂亮自然的妆容相比，女二白冰可的妆容简直拿不出手。

就拿剧中最经典的掀盖头桥段来说，身为“扬州第一美女”，白冰可的妆容不说要有多惊艳，至少不能比女主差吧。

但剧中呈现出来的妆容却是，白冰可面色暗沉，黑眼圈明显，镜头打过去，居然还没有女主掀盖头的瞬间有光泽。

反观小李琳版的掀盖头，乍见惊鸿，再见莞尔，一颦一笑都尽显柔情，美得让人挪不开眼。

正是这经典一幕，让《上错花轿嫁对郎》的档次提升了不止一星半点儿，观众每每重温都觉余味悠长。

除了造型和妆容的失利，剧中的拍摄场地也是粗制滥造般的存在。

在《上错花轿嫁对郎》中，导演张子恩跑遍了全国各大重大自然景观，最后选取了苏州、扬州的西湖和何园来拍摄，另外，北京大观园的蘅芜苑还有大觉寺等也在拍摄之列。

如此用心的取材让剧中的自然景致风光无限，给观众带来了一场绚烂的视觉盛宴。

不止于此，剧中的食物道具等也颇为亮眼，全都是货真价实的江南名菜，比如，各色江南点心，红烧狮子头、红枣蛋羹、水晶肴肉等等，哪怕镜头一扫而过，但剧组还是力求严谨。

而在新版中，食物道具虚假就不用说了，就连女主敬茶的茶杯居然也是假的！

当茶杯倾斜掉落，女主伸手去接的瞬间，茶碗与杯盖居然纹丝合缝地粘在一起，简直令人不可思议！

而旧版中的敬茶一幕则颇为真实，观众眼见茶水将洒未洒的瞬间，和女主一样心都提到了嗓子眼儿，而在看到黄奕恰到好处地接住了茶碗，那颗心才跟随剧中配角一起放了下来。

如果说经典不可复制是空话，而在《花轿喜事》这里，则是用心与不用心的区别。

除了以上这些，剧中还有一些特别出戏的点，比如杜冰雁出身富贵之家，出嫁的时候在队伍后面居然只抬了两个箱子。

再比如，剧中开场的那几集，就连幕布上的歌词都是一模一样的。

有观众打趣道：“不会放映到结束都始终循环这一首歌吧。”

反观旧版，这些小细节无一不是氛围感满满，让观众的期待值爆表。

从这一点看来，旧版《上错花轿嫁对郎》的豆瓣评分能直飙到8.6分确实在情理之中。

俗话中，人靠衣装马靠鞍。作为翻拍经典的大热剧，《花轿喜事》在服道化这一块的廉价与不用心，直接决定了该剧的品质与价值。

03 全员演技不在线，经典终难超越

决定一部剧的软实力不达标也就罢了，在演员演技这块硬实力上，《花轿喜事》同样落了个没脸。

许多人在看过之后，纷纷表示，田曦薇之前的演技还可以啊，怎么到了这部剧里就踩雷了呢。

其实，柴叔在追完前几集之后也有同感，女主的演技实在太尬了。

比如李玉湖和杜冰雁在仙女庙揭盖头的这段戏中，二人互看之下，田曦薇全程尬笑，白冰可则瞪着眼睛，强烈的不适感扑面而来。

在女主怒怼爹娘的镜头中也是如此，田曦薇歇斯底里之下，五官乱飞，眉眼横挤，如此尴尬的演技，导演却完全看不到，只差要把镜头贴到她眼睛上去了。

而在旧版中，黄奕的表现却让观众眼前一亮。

黄奕的形象当时在这部剧中可谓是颜值巅峰，在表演上，她既娇俏灵动，又飒爽豪气，无论是形象还是演技都与剧情十分契合，一度受到广大观众的喜爱。

即使后来黄奕在生活上负面新闻不断，但由于在这部剧中出色的演技，观众始终对她带有一丝美好的滤镜。

其次，女二白冰可的表演，也是拉胯得不行，简直要把屏幕前的观众大牙给笑掉。

仙女庙掀盖头的名场面失利也就罢了，被嫁去袁府之后，她的表演也完全彰显不出杜冰雁大家闺秀的风范。

当她决定要私自去见袁大将军时，在和丫鬟对话之后，只见她长臂潇洒一挥，继而转身去准备整理衣物。

观众看到这一幕，不由得惊呼：“怎么感觉这杜冰雁身上竟有一丝英气呢。”

剧中，诸如此类的笑柄比比皆是。

比如敖瑞祥扮演的疾病缠身的齐家公子，他外弱内强，却又风流倜傥。

刚开始的他对李玉湖抱持怀疑态度，于是处处试探。

然而令人啼笑皆非的是，敖瑞祥的扮演不仅没有将富贵公子的娇弱气质表现出来，反而在女主面前处处透着心机。

乍一看，还以为这是那个阴险小人柯世昭了呢。

而至于真正的柯世昭，扮演者权沛伦却底气严重不足，观众在看他表演时，只见其人，却未见其形。

换言之，旧版的徐光仅仅一个眼神就能演出柯世昭的阴狠歹毒，然而权沛伦给人的感觉却是狐假虎威式的表面功夫，很难让人生出惧意。

总而言之，《花轿喜事》全员演技均不在线，这无疑让该剧更是雪上加霜。

珠玉在前，《花轿喜事》高仿版的老套剧情，与剧中人设严重不符的选角，粗制滥造的服道化设计，以及令人啼笑皆非的演技表现，注定了该剧火扑的结局。

一部剧的好看与否，优秀的选角、精致的服道化、出色的演技缺一不可。

更遑论这翻拍的经典影视剧，势必需要极高水准的雕琢艺术。

想当初，新版《红楼梦》的翻拍可是李少红导演亲自操刀，精选了无数优美名声古迹，并甄选了一大波出色的演员，历时5年才得以走进公众视野。

然而最后的成绩却远没有达到预期的效果，新版《红楼梦》始终无法超越原作。

翻拍并不稀奇，真正令人称道的永远是创作者别具一格的创新精神，以及对创作这件事儿极其认真的用心态度。

创新与用心，才能走向更远的未来。

【作者|紫默】

【编辑|知愚】