微信节目单丨指尖芭蕾，吴曼妮古典吉他独奏音乐会即将上演！

广州艺术季2023

音乐后花园

指尖芭蕾 吴曼妮古典吉他独奏音乐会

2023年8月26日（周六）15:00

广州大剧院 实验剧场

惠民价：120 220 320

原价：180 280 380

年费会员可在惠民价基础上叠加会员折扣

演出时长：约90分钟（含15分钟中场休息）

*每人一券，1.2米以下儿童谢绝入场

*演出票一经售出，不退不换，敬请留意。

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脉冲星

Pulsar

文森特·林赛·克拉克

Vincent Lindsey-Clark

该曲由英国古典吉他演奏家、作曲家文森特·林赛·克拉克于2009年创作。脉冲星是一种特殊的中子星，它的辐射束会周期性快速扫过地球，使在地球上看到一个个周期脉冲的景象，好像我们乘坐轮船在海里航行，看到过的灯塔一样，孤独而坚韧，指引着前进的方向；或许我们都渺小且无奈，但每个人心中都会有一座孤独而坚韧的灯塔。生活并非你想像的那样没有选择，如果想征服生命中的焦虑、迷茫，请尽情坚持你所热爱的，活在当下、活在每一个呼吸里时，用这份坚韧指引你找到正确的方向。

蔚蓝（为吴曼妮而作）

Altitude（For ManniWu)

文森特·林赛·克拉克

Vincent Lindsey-Clark

文森特·林赛·克拉克与吴曼妮结识于《脉冲星》的演奏，他很欣赏吴曼妮对乐曲的处理以及对音乐的理解，惊讶于一位中国女孩的演奏可以让他如此感动，因此他在2020年为吴曼妮创作《蔚蓝》这首曲子。曲子里延续了《脉冲星》的情感基调与音乐元素。

泪之颂

Lobder Traehnen

弗朗茨·舒伯特

Franz Schubert

改编自舒伯特声乐作品第13号中第二首《泪之颂》，由梅尔兹改编成吉他独奏曲。提起艺术歌曲，一定会想到“歌曲之王”舒伯特，他短暂的人生遭际就是最典型的夜空火花，虽然转瞬即逝，却光华耀眼，使人迷离。

亚麻色头发的少女

La Fille aux Cheveux de Lin

克劳德·德彪西

Claude Debussy

《亚麻色头发的少女》是印象派作曲家德彪西于1910年所作的《前奏曲》第一集中的第八曲。前奏曲原本是在一些大型乐曲前演奏的短小曲子，以引出正式的乐曲，往往即兴而作。德彪西的前奏曲构思丰富，可以将它们视为独立的乐曲。德彪西善于运用各种音色、和声效果调色，创造出新颖独特的语言，刻画出一位少女的音乐形象。用音乐的语言充分表达了少女纯洁可爱的容貌表情以及少女的甜美内心。

马拉圭那舞曲

Malaguena

伊萨克·阿尔贝尼兹

Isaac Albeniz

乐曲采用稍快板，3/8拍。开始先是4小节的齐奏，在马拉圭那舞曲节奏之后，呈现左手的尾音拉得很长的主题。主题经过再现之后，是用八度奏出的经过句，在吉他风格轻快的三连音中结束第一部分。随后速度转为慢板，歌唱性的旋律每个乐句都被分解和弦所装饰。乐曲的后面有一段华彩段，最后再现第一部分，乐曲充满感情地结束。马拉圭那的舞曲节奏展示出了西班牙人热情奔放，无拘无束的性格特点。

马略卡船歌

Mallorca

伊萨克·阿尔贝尼兹

Isaac Albeniz

《马略卡岛》，又作《马略卡船歌》，作于1891年，并由作曲家于同年在英国首演。马略卡是离巴塞罗那南部仅一日航程的地中海半热带岛屿，一直以来都是欧洲的度假圣地。该曲改编成吉他独奏曲后广为流传，甚至比钢琴原作更为人所知，成为阿尔贝尼兹的代表作之一。

魔笛主题变奏曲

Introduction and Variations on a Theme By Mozart

费尔南多·索尔

Fernando Sor

《魔笛主题变奏曲》是西班牙著名吉他演奏家、作曲家索尔于十九世纪二十年代初，根据奥地利作曲家莫扎特的著名歌剧《魔笛》第一幕快结束时的主题改编。这个主题是“光明之国”的主宰萨拉斯托宫中管事、摩尔人摩诺斯塔托斯和两个奴隶的一段重唱。索尔很喜欢这个曲调，改编之后很适合用吉他来演奏。于是，他对这个主题进行精心加工和发展，成为一支由序奏、主题、五个变奏和尾声，八个部分组成的《魔笛主题变奏曲》。

中场休息

Intermission

布宜诺斯艾利斯之夏

Verano Porteno

阿斯托尔·皮亚佐拉

Astor Piazzolla

《布宜诺斯艾利斯之夏》是一首极有热度的曲子，强有力的顿音和重音，让人仿佛感受到了这个城市的热闹和热情，喧嚣但不张扬，有着自己独特步调。古典吉他的改编将此景诠释得淋漓尽致，给人一种布宜诺斯艾利斯之夏未完结之感。

天使米隆加

Milonga del Angel

阿斯托尔·皮亚佐拉

Astor Piazzolla

米隆加 (西班牙文 Milonga)指南美洲，尤其是阿根廷、巴西、乌拉圭一带风格近似于探戈的流行舞曲的音乐形式。一般认为，米隆加是探戈的鼻祖。米隆加舞曲对日后探戈风格的定型产生了很大影响。甚至可以认为，探戈是放慢节奏的米隆加。因此，米隆加舞较探戈比起来，速度快、舞步更粗犷不羁，而相应音乐表现的意境也比较直接活泼。

为米隆加风格作曲的音乐家甚多，但超出单纯舞曲范畴，将米隆加提升至一种较有思想内涵的音乐形式，并能在古典音乐厅等场合以纯音乐艺术形式进行展演的代表性音乐家则是来自阿根廷的阿斯托尔·皮亚佐拉(Astor Piazzola)。他以米隆加为节奏基底，创作过一系列脍炙人口的著名作品，其中就包括《天使米隆加》( Milonga del Angel)。

天使之死

La Muertedel Angel

阿斯托尔·皮亚佐拉

Astor Piazzolla

《天使组曲》之一的《天使之死》一开始是音调游走于崩溃边缘的快拍子，这种错落于弱拍重音的典型探戈音乐，有一种失衡的流动感和异国的叛逆色彩，其后又导入如歌般的中段，散发午夜乍醒的怀旧情怀。

三首小品

Three Pieces

戴丽·卡瓦娜

Dale Kavanahg

I．Meslissa

第一乐章 梅丽莎

II．Contemplation

第二乐章 深思

III．A La Fueco

第三乐章 火焰

加拿大古典吉他演奏家戴丽·卡瓦娜弗在当代吉他乐坛中占有举足轻重的地位。她在吉他演奏技巧上的表现，以及对当代吉他作品的演绎都非常出众，无论是独奏、重奏，还是室内乐等形式，都为乐坛称道。这三首小品可以说是戴丽·卡瓦娜弗的代表之作。

母亲

Mother

李丙雨

Byeong-Woo Lee

由被誉为韩国电影音乐大师的李丙雨所作，选自电影《母亲》的主题曲。

给你的歌

Cancion Para ti(Song For You)

奥雷奥·普埃尔塔·卡雷诺

Aureo Puerta Carreno

此曲是委内瑞拉吉他作曲家奥雷奥-普尔塔-卡雷尼奥用巴洛克风格创作的华丽乐章。后来被吉他演奏家大卫·罗素重新编曲而为人所知。

最后的颤音

El Ultimo Tremolo

奥古斯汀·巴里奥斯·曼戈雷

Agustin Barrios Mangore

巴拉圭吉他演奏家奥古斯汀·巴里奥斯，被称为“吉他的魔神”。此曲是巴里奥斯创作的最后一首曲子，而且通篇用颤音（轮指）演奏，因此名为《最后的颤音》。这是一首不可多得的轮指乐曲。开首以极简单的分解和弦勾勒出曲子垂暮的基调和祈祷的情绪，之后主旋律全部用颤音演奏，旋律起伏跌宕，极其感人，这颇能引起某种联想——一个孤独的身影，仰头问天，悯怀命运面前个人的卑微和渺小……如此想来便显得颇为沉重。

阿尔罕布拉宫的回忆

Recuerdos de la Alhambra

弗朗西斯科·塔雷加－伊克西亚

Francisco Tarrega-Eixea

《阿尔罕布拉宫的回忆》由达到近代古典吉他音乐最高峰的西班牙吉他大师弗朗西斯科·塔雷加所作。它诞生于1896年的作品，是一支特别适于夜间聆听的古典吉他曲，在古典吉他独奏曲中，它独树一帜，有“名曲中的名曲”之美誉。《阿尔罕布拉宫的回忆》由于全曲采用轮指技巧长达3、4分钟，给人以“珠落玉盘”的感觉，所以也被称为“珍珠曲”。乐曲的副标题为《祈祷》。

*曲目以演出当日为准

The program is subject to change.

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