HOPE | 时装界的中国风 从被凝视到去展示

从现代时装诞生的那一刻开始，

五彩斑斓的中国文化就对其产生影响。

对西方人来说，中国是远东的神秘国度，

其美感产生的原因很大程度在于其距离。

那些漂洋过海运抵欧洲大陆的瓷器、茶叶和香料，

成为这种美感的媒介。

也正因为此，时代局限之下，

中国元素如同影灯摇曳下的美人身姿：

模糊，因为模糊便加以臆测，最后美与诡谲并存，

成为独特的跨文化交流的产物。

进入新世纪，中国自身文化输出水平呈现出崭新风貌，中国文化虽然符号化、脸谱化的现象依旧严重，但新时代的中国时装姿态逐步确立。传统之外，现代与流行也逐步打开局面。时装界对中国的凝视终于精准对焦。随着西方时装教育体系下毕业的时装人才学成归国，建立起属于自己的设计师品牌，这一份凝视又逐渐成为主动而自我的展示。中国元素终于不再是犹如面料上的刺绣般精密的装饰，而已成为如同廓型一般的时装主体，并逐渐拥有其独特的时代气质。

1932年上映的好莱坞电影《Shanghai Express（上海快车）》中，玛琳・黛德丽饰演的“上海莉莉”和黄柳霜饰演的蕙菲，为我们展示了战争年代里东西方女性的时髦姿态。如果说二十世纪以前，瓷器、屏风、茶叶、京巴狗等意象构成了一个犹如爱丽丝梦游仙境般虚拟程度堪称南柯一梦的中国，那么两次世界大战客观程度上造成的全球化进程加速，则让这份梦境逐渐趋于真实。二十世纪二三十年代，好莱坞电影正处于黄金时代，被称为东方好莱坞的上海电影业亦是如此。“电影女王”胡蝶第一次让旗袍成为世界瞩目的中国女性标志性着装。她的照片登上1929年的《Vogue》杂志内页，被当时的美国主流时尚界称为“中国优雅的典范”。中国元素与此同时也第一次对现代时装产生影响：玛琳・黛德丽身着Schiaparelli在一尊中国石狮雕塑前留下影史经典一瞬；可可・香奈儿虽从未造访中国，却对来自中国的乌木屏风等东方元素倾注热爱，并将它们作为影响品牌至今的标志性元素……

1 好莱坞电影《Shanghai Express（上海快车）》剧照。

2 1937年，嘉柏丽尔・香奈儿在丽兹酒店套房的拍摄。画面右侧极具东方风情的东方乌木漆面屏风是香奈儿众多设计的灵感来源。Photo by Kollar，courtesy Harper's Bazaar

2018年 迪奥春夏高级订制系列“爱之日”

1997年

迪奥春夏高级定制

“阿尔西”

1998年

迪奥秋冬高级定制

“埃雷奥诺拉公主”

1997年

迪奥秋冬成衣

“迪奥利库”

1998年

迪奥秋冬高级定制

“劳多米娅公主”

在西方设计师眼中，美丽、遥远、精致，有时候还带着一丝如同玄学般的神秘，中国元素对时装的影响因为新中国的成立而暂告一段落，但很快就在20多年前的世纪之交卷土重来。Lawrence Xu定制款龙袍现身戛纳之前，Tom Ford就在Yves Saint Laurent 2004秋冬系列中将这种最具中国代表性的服装元素融于现代时装之中。这个系列成为Ford本人在Yves Saint Laurent 5年职业生涯的代表之作，也在巩俐等中国女性的演绎之下，成为中国元素影响现代时装的范本。时装鬼才John Galliano对以中国文化为代表的东方元素的热爱比起Ford更甚，他本人亲自到中国、日本多地采风，并将中国元素戏剧化地呈现在高级定制时装中。从登上伸展台的武术表演到蝴蝶夫人，也许用当下的眼光回望，这样的文化“借鉴”难免会冒犯到一些人，但作为特定时期的产物，Galliano疯狂的中国文化演绎足以在时装史上留下印记。

1995年，Yves SaintLaurent接受采访时说：“北京仍是令人着迷的记忆。我作品中时常提及的‘中国’，实际上是想象中的

‘中国’”。《YVES SAINT LAURENT STYLE 》

如果说，上述讲到的中国元素对时装的影响来源于过去的中国，毕竟诸如龙袍、瓷器、乌木屏风等具体的符号无一不裹挟着厚重的历史印记，那么当代中国文化对时装产生的辐射则更能体现此刻中国的变化与发展，是中国文化摆脱刻板印象和脸谱化重要的推手。

以《花样年华》（In The Mood For Love）、《2046》等影片享誉国际的王家卫，用其独特的审美意识和蒙太奇手法获得时装界的青睐，在那个奢侈品牌香水广告还舍得一掷千金、非名导不要的年代，他就获得拍摄Dior Poison香水广告的机会。在他的镜头下，Eva Green在午夜登场，危险、迷人充满摄人心魄的魅力，广告中他颇具个人标识度的蒙太奇手法也被呈现，让整支广告成为经典。中国当代娱乐业对全球时装的辐射还有很多案例，王家卫之后也为Saint Laurent等品牌拍摄过全球形象影片。而如同电影皇后胡蝶一般，当代的中国电影明星也早已成为品牌的大使、代言人甚至缪斯，她们用自己的面孔、姿态和气质，诠释高级时装，展示独一无二的中国魅力。

由中国艺术家王郁洋演绎的LADY DIOR手袋与其代表作《月20190810》和《人造月》共同展出，令潮流时尚与当代艺术并存，精湛工艺与奇思妙想共生。

1 王家卫拍摄的Dior Poison香水广告。

2《花样年华》（In The Mood For Love），张叔平及梁朗光联手为全剧设计制作了23套旗袍，展露优雅、华丽、明艳、沉稳的东方之美。

在娱乐业之外，当代艺术界与时装的距离也在近几年被无限拉近。比起本土市场，中国当代艺术在海外的影响力更甚，徐冰、曾梵志、岳敏君……这些名字在国际艺术节早已一呼百应。当奢侈品牌与艺术家的联名合作逐渐频繁而深入，我们也经常能在一些限定项目中看到中国当代艺术家的身影。比如Dior连续7年进行的Lady Dior Art艺术家合作项目，来自全球的艺术家都用自己个人的艺术语言对经典的Lady Dior手袋进行再诠释，创作出如同艺术品般的限定手袋单品。在去年发布的Lady Dior Art #7中，中国艺术家王郁洋就以月亮不同日期的月相为灵感，呈现出5款一系列的再诠释作品。用全新的科技与传统的刺绣工艺，他展现出自己对月亮的迷恋，同时也让Lady Dior这款经典手袋焕发出新的生机。

在王郁洋之前，蔡雅玲、梁曼琪、刘月、邬建安和张鼎五位艺术家也对这款手袋进行过艺术再造，成为中国艺术界对世界时装产生积极影响的例证。

1、2、3、4 2023Gucci秀场。

5、6、7 2023PRADA秀场。

当中国元素之于国际时装界依旧是那些脸谱化的重复呈现时，中国当代的、崭新的、与过往截然不同的风貌该由谁去展现，去发声呢？从纽约、伦敦、巴黎和安特卫普深造归国的新一代中国设计师扛下了大旗，亮出了自己的答案。他们出身于西方时装教育体系，拥有比起海外年轻设计师们毫不逊色的全球化视野，但与此同时，他们也为自己的文化背景而感到骄傲，丝毫不掩饰身上的中国印记。新一代设计师用独有的审美取向和设计语言，让时装界的中国元素不再拘泥于传统，而变得更加属于当下。更重要的是，新一代年轻的中国设计师，不再自说自话、孤芳自赏，而更加深谙商业之道，他们不是闭门造车的天才设计师，设计和经营两手抓，从不掩饰自己对扩大品牌影响力的渴望。

2023年纽约大都会博物馆慈善晚宴（Met Gala）上，在Instagram拥有1.6亿粉丝的说唱巨星Cardi B身着中国设计师陈鹏同名品牌CHEN PENG的定制款山茶花礼服亮相。Cardi B身着这条完美结合当晚致敬老佛爷Karl Lagerfeld主题和CHEN PENG标志性立体羽绒元素的定制裙装，被评为当晚最受关注的艺人，也为CHEN PENG带来难以估量的曝光价值。社交媒体促成了这次合作，Cardi B的造型师直接在Instagram上联系到陈鹏本人，然后才有了后面的故事。这条将要成为Met Gala红毯经典的裙子，也成为中国新一代设计师风貌的绝佳范例：他们不仅拥有与时俱进的先锋时装语言，同时还能用最前沿的经营手段将自己的品牌推向不断发展壮大的快车道。

和陈鹏一样斩获国际关注的中国年轻设计师们近年来不断涌现，很多甚至在海外时装界获得了比本土更大的知名度。以网状弹性针织面料为标志性设计元素的Rui Zhou，是首位获得LVMH设计大奖特别奖的中国设计师，她的作品曾被Dua Lipa选中登上杂志封面；参加过Netflix真人秀《时尚的未来》（Next in Fashion）的安琪・陈（Angel Chen）曾与H&M在全球范围内推出联名合作系列，而同等规模的联名合作，H&M以往的选择都是Lanvin、Balmain、Kenzo等颇具影响力的西方时装品牌；近年来本土大热的Calvin Luo，不仅登上巴黎时装周官方日程，还和Zara推出联名系列，越来越有成熟商业时装品牌的风范……近年来在国际时装界脱颖而出获得关注的中国设计师还有很多，包括XU ZHI、Louis Shengtao Chen、Shie Lyu等年轻品牌都获得了不俗的全球关注度。中国新一代设计师用自己私人而独特的视角观察自己的文化背景，用当代而先锋的语言诠释中国元素，让来自中国、属于中国的声音传播到世界。如果此刻中国元素已经进行到在时装界自发声的阶段，那发声的主人公定是这些才华横溢的新一代设计师。

中国元素对现代时装产生影响的历史，同时也是一部“祛魅”史。来自东方的中国元素从西方贵族们追求把玩的潮流，到第一代现代时装设计师梦中的灵感源泉，再到Tom Ford、John Galliano等明星设计师们不加掩饰的文化借鉴，最终中国年轻设计师们用自己的文化自信和独特的设计语言拿下话语权，让中国元素不再是充满模糊魅力的镜花水月，而是反映当代中国新风貌、新气质的媒介。更难能可贵的是，这一代中国设计师不仅拥有设计思维，同时还有产业思维，高级时装不再是曲高和寡的空中楼阁，而是进入生活日常、引领风潮和行为方式的一股力量。中国时装拥有好的设计，同时好的产业配套设施也在不断完善。在时装之外，中国娱乐业、艺术界的力量也在持续对全球时装界产生影响，不断发出来自中国的、反映中国当代风貌的声音。时装中的中国元素，从被凝视到去展示，此刻就是最好的时代。

设计师陈鹏携手AI数字工作室FAR-OFF STUDIO推出全新2023数字服装胶囊。

周睿，首位入围LVMH Prize决赛的中国设计师。设计通过对皮肤与织物，身体与服装的探索，为它们的空间结构奠定了复杂的关系。

Calvin Luo 2023秋冬“ 自我感知系列”。

执行／尔玉、Bambi

图片／品牌提供

版式设计／王平

新媒体编辑／Jessica

新媒体排版／NIMO