港乐：王座之上，郭富城与三位大佬的手谈，以音乐共论英雄

「在文字中证道。——唐泪」

港乐的王座。

前有许冠杰、谭咏麟和张国荣，后有四大天王。

逢七人之数而止。

他们都各有风格，也经典作品极多。

但有个很有趣的现象。

郭富城以广告成名，继之以唱跳，而尤其舞蹈的名声相当卓著，进而致使很多人对他有一种刻板印象，颜值出众、时尚善舞，歌则平平。

但或是误读。

作为一个听歌多年的业余歌迷。

或可以说一句，郭富城的歌，对音高、力量和技巧都有颇高的要求。

比如《纯真传说》、《强》、《天地不容》、《只因拥有你》、《化装舞会》、《GoodbyeValentine》、《离场》、《男人香》、《一舞订情》、《一晚》、《别说》、《真的怕了》、《旅途》、《跳舞大王》和《红色小夜曲》，更多中后期作品不再赘述。

有些歌曲甚至非他莫属。

但在巅峰之后，他面临的局面会比较难。

因为时日匆匆，哪来英雄不老？而几乎每个歌手，在巅峰之后，都会遭遇嗓音退化、倒嗓、乏力或降调等种种问题。

郭富城面对的难度更甚。

原因很简单，一则嗓子退化，二则仍要唱跳全场，故而即便降低舞蹈难度和频率，并将歌曲做一定程度的降调处理，驾驭起来仍会吃力。

但很有趣的是，郭富城驾驭其余港圈大佬的歌曲，非但游刃有余，更显得功力沉厚。

且并非孤例，而是包括许冠杰、谭咏麟和张国荣的作品在内。

该当何解？

2003年，郭富城翻唱了谭咏麟的《无言感激》。

这一年，各大唱片公司，将过往曾在港台《十大中文金曲颁奖礼》上夺奖的金曲，辑录成《香港广播75周年金曲银禧纪念CD》，邀请了20多位歌手翻唱这批经典金曲，并由歌手们自行选唱。

入选的歌手，包括七十年代的徐小凤、林子祥和罗文，八十年代的关正杰、谭咏麟和张国荣、陈慧娴、陈百强、林忆莲，九十年代的郭富城、周华健及苏永康。

参与翻唱的歌手，则由郭富城、李克勤和郑秀文、陈慧琳，携一众同辈及后辈歌手共同献声。

就香港乐坛而论。

个人认为，现场表现最强的歌手有两个，一个是谭咏麟，另一个是张学友，但张学友需要加上定语，1996年及之前。

这当然仅代表个人，不影响任何人。

但若论及《无言感激》这首歌，在多个版本当中，郭富城的演绎，或可称一句最佳。

“每次遇上夜静没法去入睡，最爱看旧照旧物或会悄落泪“，无论从咬字、发声、共鸣，还是情绪、意境层面品读，皆无可挑剔。

传统港风、励志而歌。

二十年后，郭富城出现在纪念张国荣离世二十周年晚会上。

他唱着张国荣的经典快歌《monica》压轴出场，点燃了整个红馆，而后又唱了一曲慢歌《有谁共鸣》，一快一慢之间，功力尽显。

而虽然Leslie的快歌，令歌迷状若癫狂，但那首《有谁共鸣》才真正俘获人心，郭富城更安排了一出清唱，“孤单中颤抖，可知我实在难受，问谁愿意失去了自由。”

当真诠释了，何谓“以情动人”，更以无可匹敌的颤音，夺人心魄。

颤音向来是演绎歌曲的技巧之一。

但在技巧概念之外，它其实尤其能够表达细腻情绪，而郭富城恰好是此道高手，从上世纪九十年代的《痛哭》、《时光》一路跨越而来，再到《三岔口》、《野草》及《我一直走》，深情从来不变。

这首《有谁共鸣》，有“郭氏”颤音做底，更显情重。

当真百听不厌。

还有港乐鼻祖许冠杰。

年逾古稀，却仍举行了“此时此处”演唱会。

郭富城自荐出任其尾场嘉宾，包括单人与合唱在内，共计献唱了《尖沙咀susie》、《沉默是金》和《打雀英雄传》这三首歌曲。

这几首歌曲听下来，郭富城的现场功力可用“稳定、惊艳”来形容。

不少人则言，郭富城唱其他人的歌，远比自己的歌曲出色。

原因其实很简单。

也就在于“难度”、“港风”这两个概念上。

郭富城的歌曲难度，在整个流行乐坛来讲，都可以列入头部，编曲的繁复、音高的上限、真声力量与假声、颤音乃及共鸣，桩桩件件，都会令不少业余歌迷却步。

他也尤其适应港风传统，但过于求变，令他反而缺少此类作品，比较突出的是《听风的歌》、《爱的呼唤》和《这夜心情》，有兴趣的歌迷，还可以去听一下他当年的《个个赞你乖》或者是《名仕阁》，狂野、恣意而又特别接地气。

而经过许多年的“捶打”历练，郭富城驾驭其他歌手的绝大部分歌曲，都会显得轻松自若。

大抵如此。

一首歌的时间有多长？

与世上诸多事物一般，音乐或也是个“各有所好”的东西。

所以有很多人，其实并无耐心，去听完一首歌。

但却不妨碍他们信口开河。

而我们应该谨记古训，也即“道不同不相为谋，话不投机半句多”。

与同道者携手，共论英雄。