2023，为什么我们还需要舞台节目

《舞台2023》第一期的末尾，从未有过舞台竞演、微博讨论数为0的吴垚滔上台。场边的舞台推荐人周深调侃：“吴垚滔的简历第一页都是无无无，仿佛昨天才出生。”

数分钟之后，一首关于亲情的独白说唱《暮野荒原》表演完毕，吴垚滔就征服了舞台推荐人们，Ella直接落泪，周深则是在哽咽的评述中给出了满分100分。不论是腾讯视频站内，还是在站外的短视频平台，《暮野荒原》都成为了节目高点播率的切片之一。

如果你以为这又只是一个“初生牛犊不怕虎”的故事，或许就想错了——按照节目的规则，选择“平凡者”标签的吴垚滔，纵然拿到386分，也“只”能排名第三，原因是在于“平凡者”标签并无任何收益，而在他前面的LyLy和张郁梓，都因为“孤勇者”生存模式的规则设定，获得了各自分数之外10%的加分。

不公平？但实际上，这或许才是《舞台2023》这个节目的精妙点之一。在当下，纯粹由舞台推荐者来打分的舞台考核，其实反而离真实的竞争环境有些远，除了提供舞台表演，这些音乐人更要创造的是关于“我”的突破认知。

毕竟在节目开头，游戏规则就摆在了面前，五种生存模式，舞台歌手们需要在事先不知道背后意义的情况下，选择一个来“定义自己”。五种模式当中，不仅仅有孤勇者、挑战者这样事关10%分数的加减，更有“冒险者”这种能制造100分分差的刺激模式，也正是在今晚第二期节目展开之后，故事的全貌开始呈现。

一定意义上，这是一种戏剧化还原“残酷环境”的方式，却也对“我”和“舞台”的关系进行了一次模拟。

好戏，也便这样开始了。

什么是《舞台2023》

开播后，《舞台2023》迅速收获了追捧，微信指数11543637，首播站内热度破21000、全网热榜997、微博热搜486，斩获了69个热搜热榜TOP1。

虽然也有观众比较慢进入到节奏，甚至对这种乍看上去有些不好琢磨的赛制有些迷惑。但也有音综、舞台爱好者一下子就get到了节目的要领，有观众表示，“期待了很久的舞台节目终于来了，“《舞台2023》有成为爆款的潜力”、“每种生存模式都是有现实生活的投射”，“人生就像舞台，我们也在一次次做选择，一次次登场”，“MBTI的设计很精彩”。

实力重要，选择也很重要。五种生存模式的设计，每一条道路都具备着说服力，也对当下许多歌手的舞台场景做出着生动性的模拟概括。

例如，新人的成长过程，常常是一个与他人比较，需要挑战他人的过程，于是便有了挑战成功与否就能决定挑战对象加减分的“挑战者”；很多时候，表演者也需要与自己设立的目标做比较，这个过程中每个人对自我能力的识别有了更具象的感知，而“孤勇者”的设定背后，舞台歌手的成长也由此裂变发生。

在五个生存模式的设定中，毒眸最感兴趣的，是“胆小鬼”这样一个颇具负面意义的词汇。而全场26组舞台歌手最终只有蔡维泽一人选择了这个标签，但有趣的是，“胆小鬼”的效果是有两次表演机会。最终，蔡维泽在明知道自己第二次有可能有更高分数的情况下，选择了自己状态上更认可、但表演上有瑕疵的第一次。

蔡维泽的选择，“傻”吗？但这或许才是他心境的写照。2018年他曾以《明日之子》第二季冠军身份出道，但在出道之后，对自己的怀疑却未曾减少，甚至有这样一个“线上舞台”机会到来的时候，蔡维泽当下最真实的反应是内心自问自己是不是个“胆小鬼”。

这种本只有歌手自己才能理解的心情，被真实呈现到屏幕前。这一次，他所传递的不只是舞台技巧，还有想要同观众做沟通交流的敏感却也真实的内心。

而第二期当中广泛出场的“冒险者”，和第一期当中带来不少惊艳的“平凡者”，或许将成为节目中后期决定节目淘汰进度的两种关键身份。

前者拥有最刺激的玩法，只有进入排名TOP5才有机会获得“免死金牌”，但一旦失败便扣除100点实力值，这种反差极大的赛制结构空间，可创造和挖掘的情绪故事自然更为丰富。

后者则又是另一个故事结构，没有任何收益，也没有任何负收益——看似平凡求稳的选择背后，代表的或许又是另一种心态哲学：踏踏实实握在手里的才是自己的。惊涛骇浪里航行的大船，和平静湖面上飘荡的一叶扁舟，都能以自己的方式到达想要去的地方。

所以，可以预想的场景是，有人会在冒险者的孤注一掷中成功或失败，也有人会在“甘于平凡”当中或保住地位，或不进则退。

正因如此，五种生存模式的选择成为了《舞台2023》最有意思的地方，通过社交媒体上的切片，我们可以因为一些舞台片段对节目和里面的人产生兴趣，当我们无限沉浸在这个赛制构造的舞台故事中后，越来越多的观众才会更接近并有机会去了解，我们想象当中的“舞台”到底和市场有什么样的关系？这些渴望舞台的群体，他们和舞台的关系，到底如何？而这些部分，在过去通常离观众有些遥远。

换句话说，单说《舞台2023》，或者单说音乐表演者的从业环境，或许都会令观众困惑。但如果一旦说，《舞台2023》就是《鱿鱼游戏》的舞台版，或许会有不少人能很快理解。

为什么需要这样一档节目

行业时刻在呼唤着“舞台节目”的到来。但不论是从综艺节目的角度，还是构成综艺的“人”的角度，都存在着诸多的痛点。

例如，一般而言，舞台竞演类节目，大体的思路都是舞台的呈现加之与背后的真人秀表达。整体上，《舞台2023》并没有完全抽离这样的思路，然而，“鱿鱼游戏”般的环节设定，又让它没有像普通音综那样陷入到“生活不易”、“舞台梦想”“背水一战”等单一的叙事当中。

正确的“舞台叙事”应当是什么？《舞台2023》也没有尝试去占据“上帝视角”，而是意图还原“人”和“舞台”的状况，直面那些痛点。带入“人”、“场景”、“规则”的综艺三要素，当26组舞台歌手成为主体、表演舞台作为核心、特殊规则给予包装，竞演的残酷性和可看性就会一下子提高。

“没有舞台”或许是痛点，在《舞台2023》此等级别的综艺，不仅会看到一众几无舞台表演经验的人来参加，一些行业“前辈”也前来分羹，而且未必能在打分当中占到便宜；“有了舞台也未必被看见”或许也是另一重痛点，从如今丰富的文化消费内容来看，一个精彩的舞台，与一个真正深入人心的成功舞台之间，也未必能划上等号。

市场和观众需要舞台，这也是整个综艺行业面临的“作业”，而想把这道命题作业答出不一样的解题思路，从业者首先要做的便是打破过往答题时的“路径依赖”。

在之前的节目的发布会上，腾讯在线视频节目内容制作部副总经理邱越就表示，节目筹备一年以来，如果要用三个关键词来形容，就是意外、鲜活和隐喻。

意外，是因为节目本身推进的过程当中，认知在不断地被意外所更新。“你所以为的东西未必是这样”，果然，待节目播出我们惊喜的发现，节目本身的内容里确实真真切切延续了这样的气质；当然，惊喜不止于此。在永远需要年轻人的舞台上，《舞台2023》幸运地找到了许多鲜活可感的年轻人，他们直接且愿意表达，在他们袒露的性格底色下，真诚是打破套路最直接的砝码。

而《舞台2023》的秀场上，处处充斥着的关于人生的哲理和思域，也在不断给每一个参与者带来思考——这里是双线并行的博弈时空，不管是表演舞台还是人生舞台，想要游刃有余的行走，每一步的选择都至关重要。

这甚至让“做节目”和“舞台表演”本身形成了一种呼应：第二期节目当中，“冒险者”们的接连上场，让节目的情绪张力拉满。安崎顺利通过“冒险者”挑战，跻身前五，但紧接着上台、表现同样精彩的代泽颖，却因为半分之差，就要被扣除一百分...观众这时才反应过来，有时你看到的每一位歌手、每一次舞台甚至每一档节目，能不能获得所谓“飞升”，常常是差之毫厘谬以千里的极致。

如此一来，我们也能够去解释，在2023年，我们为什么需要这样一个节目，去尽可能拉进观众与“舞台”的距离。因为这种拉进，早已不仅仅停留在欣赏鉴别上，而是融入进一些关于人生选择的思考当中。

这种观众和行业一起递进的认知过程，潜移默化中促成了观众和节目的双向成长。例如，节目刚刚上线时，也有观众曾质疑修音太过了，随后节目立马释放出了原版的音源，第二期很“听劝”明显减弱了修音程度。

这是一种建立于尊重下的彼此自洽。

它的逻辑在于，观众希望看到优秀的舞台歌手从中脱颖而出，而节目自然也希望观众能够愈发对好的舞台、好的舞台表达、好的舞台歌手成长有更清晰的感知，在这个过程当中，赛制所带来的考验、舞台上下各种声音的磨练，都是一种变相的助力成长。

《舞台2023》做对了什么

《舞台2023》相当成功的一点在于，在将这档节目以更实际的方式落地的同时，也浓缩了年轻的舞台音乐人所会面对的机遇与挑战。舞台模拟历练的背后，是规则堆砌的人生实战。

这种背景下，用“生存”驱动歌手的个性展现，让他们展现淋漓尽致不加躲藏的“真实”，这绝对是《舞台2023》能够脱颖而出的有效策略计谋之一。

打开《舞台2023》，对熟悉舞台节目的观众而言，可以看到一些新老歌手们在残酷赛制下的PK对决；对不太熟悉但有兴趣的观众而言，靠近舞台、了解舞台歌手们的性格故事，继而对“舞台音综”这一类别产生勾联，也是节目的另一种成功。《舞台2023》看到了市场不同需求的可能性，并找到了能够迎合更广人群的匹配方式。

曾经登上顶峰的孟美岐，依然拥有着不俗的实力，但在面对新人张郁梓几乎不可逾越的高峰，孟美岐不可避免的心态慌乱和紧绷，为之后能否完成“重塑”埋下了充满悬念的伏笔。

新人王OK以独特的名称亮相，却一开嗓就相当令人惊艳，在仅有木吉他伴奏的舞台中收获了欢呼。但最开始，她选择的却是“平凡者”的生存模式，姿态放低才能降低自我和外界的期待值，以更平和的心态去面对舞台狙击者们的围追堵截，这样的生存智慧倒也值得琢磨。

这样的权衡利弊，舞台上还有很多。但除此之外，舞台歌手的心境表达，也着实为节目带来了惊喜。雾也至乐队主唱蒲羽来到《舞台2023》后，首期内测后，在解释选择平凡者标签的原由时表示，“平凡是一个真正的艺术家的起点，和他最终的归宿”，这是她的理想归宿，也是她把规则抛诸脑后只想“做”舞台的信念表达。

这也是《舞台2023》最终落地的、除了舞台共创之外，另一个难能可贵之处，即“价值观共创”，它并不是一种口号的集中输出——尽管这样做才是一档综艺更讨巧、更不费力的做法。它却没有选择这么做，而是尽可能去完成价值观的多元输出，力争让节目更加靠近“舞台”这一概念本来的生态原貌。

在这一点上，《舞台2023》在务实和务虚上达成了某种平衡，在看上去纷繁复杂的选择下，努力向着“删繁就简”无限靠近。

当然，还有很多人注意到，节目前两期所呈现的内容、也就是歌手们初次上线呈现的第一个舞台，被称之为“内测”，这一思维下，一次次的舞台，其实就是一次次的测试，而那些规则、那些表演外的内容，构成着对歌手的音乐业务能力外的种种干扰，去伪存真之下，舞台节目才能直抵本质，“测”出真正的舞台表演者、为舞台而生的人。

这也是《舞台2023》被称作“音综六边形战士”的原因所在——诸多的创新，都不仅是提供“新鲜板子”的装饰品，在对行业、对舞台本身的一次次思考当中，舞台、舞台表演者、舞台表演着的人生的关系，得到了原始的表达和微妙的重塑。

音乐，舞台，表演，打动观众，形成共鸣，几个简单的词，构成的是彼此牵连共生的世界，《舞台2023》要做的，便是构建这样的世界。它要把死气沉沉的内娱音综，重新拽回活力朝气的新世界。