北京
本文转自：人民日报客户端
曹玲娟
7月15日起，陆俨少艺术院推出“草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展”，对20世纪前期海派绘画发展史中的一位优秀艺术家冯超然从不同的维度进行挖掘、回顾、呈现，以期让观众能够通过冯超然这样一个具有代表性的海派艺术家的艺术及其影响，对海派绘画的整体发展脉络有所把握。
二十世纪三四十年代，经过以赵之谦、吴谷祥、张熊等第一代海派画家的开创与耕耘，后由任伯年、吴昌硕、虚谷等第二代海派画家的传承发展，海派绘画逐渐进入到了一个全盛时期，涌现出一大批优秀的国画家。如果选取一位画家并对其展开深入研究来探讨海派绘画的发展历程，冯超然无疑是颇具代表性的。
冯超然（1882-1954），近代著名书画家，江苏常州人。新中国成立后，任中央美术学院民族美术研究所研究员、华东美术家协会理事等。冯超然的画斋“嵩山草堂”培养了陆俨少、张榖年、郑慕康、程芥子、陈小翠、汤义方等山水、人物、花卉等各擅胜场的绘画人才。
1927年，陆俨少在清末翰林王同愈的引荐下来到上海嵩山路冯超然的寓所，行了拜师之礼，自此陆俨少谨记冯超然“学画要有殉道精神”的教诲，心怀“一条线代代相传”的使命，钟情翰墨，笔耕不缀，为新中国的山水画史创造了一个新的里程碑。近百年后，陆俨少艺术院对冯超然艺术进行个案研究，并梳理“嵩山草堂”师承渊源脉络，为展览的成功举办、研究成果的创造性转化提供了可行性条件。
冯超然生前非但不办个人画展，亦从不与学生举办师生展览，故“草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展”是新中国成立后冯超然首次以个人专题艺术展的方式呈现，展览展期近3个月。陆俨少艺术院从家属、博物馆、画院、美术馆、拍卖公司、私人美术馆、个人藏家等处征集到作品70余件套，所展出的冯超然作品和文献多是首次公开露面。同时，为给予观众更优质的观展体验，陆俨少艺术院还将在展览期间更换部分作品，期待以不同的面貌将更多精彩作品呈现给大家。
作为一名传统型画家，冯超然的书画成就是全面且独特的，山水、人物、花鸟皆擅，早年主攻人物画，尤以仕女画见长，间作山水、花鸟，主攻山水以后，声名日盛，三四十年代与吴湖帆、吴待秋、吴子深并称为“三吴一冯”，成为当时海上画坛的重要代表。
展览陈列分为两部分，一为文献展示区，包括对海派背景、个人经历、师友交往等做一些文字、文献类的展示。二为作品展示区，将展出冯超然作品53件套，其弟子作品24件套。分为人物画板块“独步画坛”、山水画板块“南北山水”、花鸟画板块“妙笔神意”、弟子板块“草堂传灯”四个部分，向观者系统而全面地展示冯超然的艺术成就。
陆俨少《自叙》中写到其在拜师冯超然时，冯超然对他讲的第一句话就是“学画要有殉道精神，终身以之，好好做学问，名利心不可太重。”这句话不仅是对冯氏艺术的最佳诠释，也是其“终身以之”的传统山水画正统一脉之于当下山水画坛的最大意义所在。
冯超然无疑是中国传统绘画发展至近代的一个典范，他不仅以中国画正统派自居，始终践行并发扬传统绘画中历代名家画法与理论的经典，而且在身体力行的同时培养了张榖年、郑慕康、陆俨少、陈小翠等嵩山草堂门人。他们承继冯超然所说的“一条代代相传的线”，并进一步发扬，做到了“接着挂下去”。尤其陆俨少，他不仅因为自身成就而被人誉为当代山水画大家，而且因其在浙江美院执教的经历，使得传统山水画的“这条线”不断发扬并影响至今，这也是冯超然书画艺术于当下的另一种延续。
本次展览，陆俨少艺术院选取了陆俨少、郑慕康、张榖年、吴一峰、陈小翠、汤义方、冯让先、孙琼华、唐冠玉9位弟子的代表作品于二楼展厅展出。9位艺术家虽同为“冯门”弟子，却作品面貌各异，从中可以小见大的体现同源同宗的艺术师承下的不同个人艺术理念与风格选择。展览也特别展示了冯超然与其弟子的仕女题材展示，如冯超然《调鹦图》、郑慕康《晋酒延龄图》、陆俨少《洛神图》等，可谓各美其美。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
