第二期“云上巡赏”硬核回顾：台机到底怎么玩？

2022年下旬，耳边事与甲苯CLUB联手创办的“云上巡赏”直播栏目正式上线，每期一个热点话题，邀请圈内嘉宾和烧友在线上交流谈心的直播形式让大家倍感新鲜。第一期“云上巡赏”节目于2022年10月25日拉开帷幕，主题是“蓝牙耳机的HiFi之路”，想要回顾本期精彩内容的同学，可以点击以下链接：

第一期“云上巡赏”干货集锦：细数蓝牙耳机的HiFi之路！

在第一期节目获得热烈反响之后，第二期“云上巡赏”选择了一个更加“硬核”的主题——台机入门二三事。尽管随着生活节奏的加快，主玩便携的烧友越来越多，但台式系统和大耳依然在烧友的心目中占据着不可替代的地位。然而，由于台机系统的学习成本较高，各类搭配组合也较为复杂，许多烧友在入门阶段就已经望而却步。在2023年1月9日的第二场“云上巡赏”直播中，我们邀请了资深媒体人梼昧狂客、织语工作室白河、铁三角市场推广经理王浩林以及资深烧友废墟作为嘉宾，为大家答疑解惑。

如果你想迅速浏览本期云上巡赏的精彩片段，请点击：

一、我们为什么要玩台式系统？

台机+大耳的系统，究竟比耳塞和便携设备有哪些优势？在线下试听的场合，烧友们可以亲自进行对比。而在线上直播中，我们提前通过“云试听”的方式进行了多项测试：大耳和耳塞的差距在哪？大耳直推和上台听起来有什么区别？测试过程用相对直观的方式展示了台机和大耳在声场、动态等方面的优势。

当然，比起“云视听”，亲自试听才更能让人感受到器材之间的差别。2023年，HiFi圈内的线下试听活动将会全面复苏，实体店里也有众多器材等着大家前去体验，如果想全面感受台式系统的魅力，请一定不要错过每一次试听的机会！

二、如何听出台机和便携的差距？

在开播前的音乐征集活动中，我们向广大烧友征集了大量可以听出台机和便携差距的优质试音曲目，而本次参加直播的嘉宾们也向烧友推荐了自己压箱底的存货：

废墟推荐了老二刺猿们倍感亲切的一张原声专辑——《浪客剑心追忆篇》OST，这张专辑以小编制曲目为主，对于声音的空间感和器乐音色的还原都比较到位。在使用大耳聆听的时候，开阔的声场和精准的定位会让人极具代入感。

梼昧狂客推荐了一张探戈专辑——Nonesuch的《Live At the CBC's Glenn Gould Sudio》。他强调，器乐曲目的还原度高，空间感开阔，比较能准确地反映出大耳和台机相比便携在声场规模、气势等方面的优势。尤其是在聆听现场录音的时候，层次感和纵深感会表现得非常出色。但在选择曲目的时候也不必拘泥于晦涩的古典乐，完全可以选择旋律性更强、易于欣赏的现代器乐录音。

王浩林表示，自己最常用的试音曲目是女神坂井泉水的各类大热作品。在他看来，音乐的欣赏是比较个人化的，试音的时候要选取自己喜欢的歌曲，找到符合自己口味的器材才有参考价值。用大耳来聆听这类人声流行，会感受到非常鲜活的乐感，让人更能沉浸在音乐的氛围当中。

资深古典乐迷白河则将自己整理的《织语试音碟》原创歌单分享给了大家。作为一位“贪心”的烧友，他在试音的时候，往往会选取交响乐、室内乐、人声唱段等多种类型的曲目。这套试音歌单是他多年来在数千张珍藏的专辑中精选出来的极具代表性的曲目，能够比较全面地反映器材的实力。

如果大家想要获得这些专辑的详细介绍，或是与同好们进行更深入的关于优秀音乐的交流，一起分享手上的好歌，可以加入耳边事的音乐共享QQ群——砖心听音乐共享群：642064916。

总的来说，嘉宾们几乎一致认为，在选取试音曲目的时候，首先要找到自己喜欢的音乐风格，然后再从里面找出录音质量高、音乐元素丰富，且频段跨度比较广的曲目，从而更好地呈现器材各方面的表现。

三、什么样的大耳可以称之为经典？

大多数人组建台机系统的第一步，就是要选出最适合自己口味的大耳，而那些在HiFi圈叱咤风云多年的经典型号，往往会成为大家优先考虑的对象。

那些能被称为“经典”的大耳究竟具备了什么样的特质？说起这个话题，嘉宾们一个个打开了话匣子。

废墟以AKG的K1000这款“上古神器”为例，强调了耳机要具备“个性”才能成为经典。尽管K1000极其难以驾驭，但因为它具备了独特的近似音箱的声场和自然的音色，多年来才能吸引如此多的烧友花费巨量的时间和金钱去为它寻找最合适的搭配和最完美的状态。而梼昧狂客则更看重耳机的“适配性”。尽管家中万元以上的旗舰大耳数量众多，但他自己常用的参考耳机却是HD 600这款“便宜货”。他认为，HD 600能获得广泛认可的一个重要原因就在于，它的声音中正厚实，同时又具备了不错的层次感和细节量，因此在大多数情况下都容易搭配出不错的声音。而白河则强调，许多经典的老耳机代表了一个时代的审美取向，比如温润耐听，流畅且富有乐感等等。即便它们与现代器材相比可能在素质上不占优势，但这种审美取向的加持依然会让很多烧友对其欲罢不能。

一番热议下来，其实每一位嘉宾对于大耳的偏好和看重的特质都各有不同，但大家所认可的经典大耳型号却又是高度重合的。在他们看来，优秀的产品或许无法赢得所有人的喜爱，但一定具备了能让绝大多数人都信服的实力。

四、大耳产品为什么更新慢，开发难？

回顾各类经典大耳产品的发展历程，大家可以发现，尽管它们风格各异，却都能经受住时间的考验，被一代又一代的烧友所喜爱。但也难免有烧友抱怨，大耳型号更新换代实在太慢，缺乏新鲜感。作为常年被“催更”的受害者，王浩林从铁三角这个延续半个多世纪的公司的角度出发，总结了大耳产品开发的难点。对于传统品牌的研发者来说，大耳的开发流程需要考虑技术、艺术和利润三方面的问题：这款产品是否实现了技术上的突破？它的声音表现是否符合品牌的风格和调性？它上市后能否给企业带来收益？

首先，音频技术的更新换代需要较长的时间，甚至，一项核心技术的小幅更新也很可能会耗费数年光阴，这就注定了像铁三角、森海塞尔、拜雅这类常年在技术领域耕耘的传统品牌无法过于频繁地革新自己的产品。其次，每一个能得到广泛认可和喜爱的品牌，在声音风格上都有着自己的追求：说到铁三角，大家往往会想到“女毒”和“铁味儿”，而说起森海塞尔、拜雅这类欧系品牌，人们往往更偏爱他们在器乐上的表现。而要在漫长的数十年间维持相对稳定的声音方面的“艺术追求”，往往需要长时间的试验和调校。而最后需要考虑的，也是最现实的问题，就是产品的成本和收益之间的权衡。在完成研发之后，品牌还需要综合考虑现有的供应链稳定性、成品率、消费者喜好等因素，以保证新型号上市之后能够得到市场和消费者的认可。

针对这个问题，梼昧狂客也补充了大耳相比耳塞产品在研发方面的痛点：大耳的单元面积比较大，生产难度和调试难度更高，对于材料的要求也与耳塞不同。更重要的是，由于佩戴方式的差异，大耳的声音效果极易受到外界环境、佩戴者的个人条件等多种因素的影响，这就给耳机声音的调校提出了更高的要求。

诚然，大耳产品的更新速度远不及塞子，但每一款经过长久研发而诞生，并受到认可的优秀大耳往往也具备了巨大的潜力和广泛的适配性，在不同的搭配组合中总能给我们带来惊喜，这也是它们能够成为圈内“常青树”的重要原因。

五、台机应该怎么入门？

在直播当晚，有不少烧友在直播间咨询“应该如何组建台机系统”“初烧时期要怎么避免踩雷”等问题，嘉宾们也慷慨地分享了自己的经验。

废墟认为，在选择解码和耳放的时候，不能只追随所谓的“潮流”，而应该根据自己耳机的特点去找到合适的搭配。如果手头的耳机属于解析力较强、风格偏刺激的，就应该搭配声音温润且有一定厚度的解码和耳放；如果耳机比较吃电流，或者是高频容易过亮、刺耳的，就需要找一款控制力较好的前端。王浩林强调，在入手器材之前一定要想清楚自己的需求，以自己的喜好为选择标准。具体来说，包括要考虑自己的使用器材的环境、平日的听歌习惯、预算等要素，同时要找机会多去试听和接触不同的产品，多和研发人员、烧友等圈内好友们交流，才能找到在体积、使用体验、声音风格等各方面适合自己的器材。

然而，对于刚踏入台机世界的萌新来说，“想明白自己的需求”本身就是一个难题。对此，白河给出了自己的建议——以音乐为基准来选择器材。对于每一位HiFi发烧友来说，音乐是发烧的起点也是重点，是选择一切器材的参考标准。在确定了自己喜欢的音乐风格的前提下，再深入了解自己所喜欢的歌手/乐器的音色，常听的曲目具备了哪些特点，自己最关注的是音乐中的哪个部分，等等。最后再逐步将这些元素与器材的风格一一对应，再结合实际的使用场景，便能想清楚自己对于器材的具体需求。这个时候再去求推荐和试听，便能很快找到答案了。

尽管台机的世界有一定的门槛，但从入门到进阶，每一步也都伴随着新鲜感和成就感；在探索的路上，与同好的交流也总能让我们有所获益。

在两个多小时的直播过程中，嘉宾们聊得热火朝天，烧友们在线上则是一边参与聊天，一边提出形形色色的问题，这场直播就这样在大家七嘴八舌的讨论中走向了尾声。然而，仅仅两个小时的交流，依然让大家有意犹未尽之感。如果你想要和嘉宾们进行更加深入的沟通，可以通过微博、微信公众号给他们留言：

白河：

新浪微博：@织语工作室

微信公众号：织语白河

梼昧狂客：

新浪微博：@梼昧狂客

下一期的直播将会在年后与大家见面，如果你有感兴趣的话题想要听到大神的解答，请在这篇文章的评论区留言，也可以在微信公众号“甲苯CLUB”通过后台私信说出你的愿望，说不定下一期的主题就是你的菜！

祝大家新年快乐，我们明年再见！