我有多爱《想见你》，影版就有多气人

近期内地院线市场十分低迷，经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后，终于在12月等来了一系列有排面的新片，《航海王：红发歌姬》、《阿凡达：水之道》、影版《想见你》等等，影院经理总算不至于无片可排了。

而在这其中，影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片，加上三年前的剧版爆款效应，承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。

作为剧版《想见你》的死忠粉丝，我把剧集断断续续刷了不少于5遍。2020年初，窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。最后结局时，我跟着陈韵如哭了又哭，追完了一部让人撕心裂肺的好剧，就如同离开一个深爱多年的恋人一样。

三年过去了，剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。

而影版的成绩如何呢？截至目前，其豆瓣评分6.7。与剧版相比，这个评分可以说是非常一般，再看看评论区，如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持，这个分数可能会更低。

而我看完影版之后，不仅没有获得作为剧粉的满足感，甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。

01
是“想见你”，不是“想穿越”

剧版《想见你》之所以引发追剧热潮，赚得无数观众热泪，是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。
不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱，还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。从小爱延伸至大爱，这部剧才是完整的，也才凸显了主创的用心以及真心。

而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。
从剧版结局延续下来的故事，本来可以另开一篇，讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。但编剧显然是还没找到灵感，所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍，依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎，主角在不断穿越过程中渐渐失意，活下来的人强行打破循环，结局强行圆满。

毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒，如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意，我可能看不到一半就会写出800字吐槽。

剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的，穿越只是手段，“想见你”才是目的，而这个手段很好地辅助了剧情，让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”，在无尽时间线上、无数个平行时空里，我绞尽脑汁、奋不顾身不断穿越，只为了见你一面，这是这段爱情最感人的地方。

至于影版呢，穿越变成了主角的目的。主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人，只知道要穿越，他们都这么累死累活地穿来穿去了，也给大家一个happy ending了，观众还好意思不感动吗？这就是影版的尴尬之处。影版的穿越，是立不住脚的，也是没有逻辑的，不断闪回蒙太奇，主角仿佛失智一般，在各个时空里盲目冲撞，原先剧版的人物弧光，在他们身上再也看不到了。

尤其是工地大楼那场戏，也是电影被诟病最多的地方，这场戏是没有源头的，最后也没有给出合理解释。影片中试图用“改变未来就能改变过去”这句台词蒙混过关，但这就是一句乱写的鸡汤病句。多看一点物理知识就会知道，在同一时空中，未来的人即使知晓一切，也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。

有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。我想说，莫比乌斯环可真是块砖，哪里需要往哪里搬。不要因为电影无法自圆其说，就滥用莫比乌斯环。

编剧自己都没想清楚故事该怎么继续，眼看就要编不下去了，就随便沿用剧版的情节结束一切，来一个大团圆吧，观众不就是想嗑糖吗？

不得不说，资本和主创都知道，在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈，所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片，既能满足剧粉的期待，又能满足大多数情侣的诉求。因此，有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高，如愿以偿嗑了糖，觉得影版还行，这可以理解。

但也有很多观众，有种当了冤大头的被骗感，我就是这个冤大头。这部片子的糖，是批发奶茶里的工业糖精，影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕，失去了剧版那种深刻的宿命感，沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。

02
只有陈韵如受伤的世界达成了

很多人看剧版《想见你》，代入的是主角黄雨萱，因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。而我从头到尾代入的都是配角陈韵如，觉得这个角色才是让剧集封神的存在。

黄雨萱性格开朗阳光、自信十足，用陈韵如的话说就是，这种人什么都不用做，就能让大家都喜欢她。而陈韵如是黄雨萱的反面，性格阴沉孤僻、独来独往，无法融入集体，从来没有得到过想要的重视和爱，这使得她愈发自卑，于是更加得不到爱，形成了一个恶性循环。

剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。李子维、女同学、家人，都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”，只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。最懂配角的，果然还得是配角。

剧中还有另外一个配角王诠胜，也是个小可怜，他是同性恋，因为被校园霸凌想不开而自杀，主创在剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。

可以说，正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体，一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明，才增加了该剧的可看性，给剧集赋予了厚度和深度。

而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人，甚至是透明人。

最让我感到可惜的是陈韵如，在剧版她明明已经重新认识了自我，感受到了莫俊杰的爱，决定好好活着。万万没想到，在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”，影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态，强行让她一昧寻死，成为主角穿越救人路上的绊脚石。

至于莫俊杰，全片都在当陪衬，主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。

王诠胜也很惨，同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”，影片最后又利用他牵强附会地破局。

明明在剧版里很立体的配角，到了影版，通通成为了单薄扁平的功能性角色，用完了他们，就让主角出来晒恩爱。配角成了燃料，从头到尾都在点燃自己照亮主角。

影版没有剪掉王诠胜的戏份，不是因为电影多么关心LGBT群体，而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。

在电影里，这三个人都没有得到太多着墨，完全沦为牺牲品。陈韵如为了成全别人牺牲自己，王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。

当一次配角，就一辈子都是配角，甚至连自己的人生也由不得自己做主，只能服务于主角。

这就是电影最让我难过的地方，让弱势群体更加弱势，背离了剧版的初心。用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情，这个世界真的会不一样吗？

还敢说什么“要不负相遇”，臣妾三年的等待，终究是错付了。

资方很精明，懂得怎么赚快钱，却不爱惜羽毛，不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。我想说，如果只想圈钱的话，不用专门拍一个电影来破坏我的幻想，出周边也可以。

看到最后，唯有感慨，怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世，如果等了三年再见面只剩下幻灭的话，那还真是“不如不见”。