皖北纪事之女画家解晓翎

女画家解晓翎

赵汗青·刘欣华

相传隋代赵师雄游浮罗山时，夜里梦见与一位装束朴素的女子一起饮酒，这位女子芳香袭人，又有一位绿衣童子，在一旁欢歌笑舞。天将发亮时，赵师雄醒来，却发现自己睡在一棵大梅花树下，树上有翠鸟在欢唱。原来梦中的女子就是梅花树，绿衣童子就是翠鸟，这时，月亮已经落下，天上的星星也已横斜，赵师雄独自一人惆怅不已，后用为梅花的典故。

梅花是中国人的精神象征，是中国的国花。她象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。别的花都是春天才开，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。它是我们中华民族最有骨气的花！几千年来，它那迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节，鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明。她香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，历来为诗人们所吟咏，所歌颂。为画家所赞美，所描绘。

中国历史上擅画梅花又有成就的画家并不是很多，翻阅书画史可知有北宋画家仲仁，始创墨梅画法，有“墨梅鼻祖”之称，而元代王冕，以墨梅诗、画闻名于世。明代陈老莲画梅，其枝干老辣浑厚，而又不失典雅俏丽。清代金农画梅，不疏不繁，独创一格。李方膺画梅尤精，有印章曰“梅花手段”。汪士慎画梅，简枝繁花，有空里疏香，风雪山林之趣。而当代画梅画家则如漫天星斗，光彩熠熠且各俱特色，大写意女画家解晓翎就是其中的一位。

解晓翎曾拜“当代画梅大师”梅纯一先生为师，使其书画技艺大增。后入中央美院深造。是当代最有实力的国画家和书法家。她擅长大写意山水，尤工梅花，被世人誉为“解梅花”。其墨梅画，浓淡干湿，笔龙走蛇，飞墨点点，传达出画家沉雄淡远的意境。近年来她的作品力追高华超脱，匠心独运，出笔冷峭新奇，墨气宏浑，苍老古朴，形成了自己独特的艺术发风格。

解晓翎特别痴情于梅，为了寻找素材，她不间断地到大自然中汲取创作灵感，足迹踏遍了全国各地产梅之地，以捕捉梅花之魂。像苏州似雪的香雪海梅，那里崇山前抱，太湖后绕，独得地利。梅开时节，满目香雪，人称“十里香雪”，有“邓尉梅花甲天下，望中无地不栽梅”之称。举目四望，弥漫数十里，正是“遥看一片白，雪海波千顷”。每当二月，梅花吐蕊，势若雪海，满山盈谷，香气醉人，香闻数里。“香雪海”三字声名远扬。她还到过杭州西湖去看灵峰梅花，到武汉东湖去赏磨山梅花。还到过上海淀山、羊城罗岗、重庆南山、昆明黑龙潭、歙县梅溪看古梅虬枝，还有闽西十八洞、浙江余杭超山等地，那都是闻名遐迩的赏梅胜地。

解晓翎说：“对于梅花的喜爱，一半是我与生俱来，一半则是后天的。在我的记忆中，一代伟人毛泽东那一阕著名的咏梅词，《卜算子?咏梅》对我的影响很大，而宋代王安石的梅花“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”北宋号称梅妻鹤子的林逋(和靖）“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的传神佳句对我来说记忆又是最深的。”

解晓翎崇尚梅花的铮铮铁骨和不畏风霜严寒的傲骨，喜欢梅花“俏也不争春，只把春来报”的品格，她所画的古梅出笔冷峭，老干盘曲，新枝盎然。从布局上看繁而不乱，疏而不散，描绘了古梅特有的苍古、厚重，把古梅的形与神、力与势表现得淋漓尽致。在画梅的技法上突破了前人之法度，形成了自己的风格，显示了独特的个性。渐渐地，她在众多的画梅画家中崭露头角，开始受到全国美术界人士的关注。

纵观解晓翎的梅花千姿百态，奇香扑鼻。那雪中的梅、月下的梅、风中的梅、独立的梅、石中的梅、梅林的梅，各不相同，各尽情调，让你辗转品观，意味无穷。近期在报刊上发表的《梅》构图别致，画面上一轮圆月当空，寒气袭人，在朦胧月色的映照下，数枝洁白的梅花，傲霜呈艳，繁花似雪，犹如淡妆素服的美人，富有生气。这严寒的月夜既压不倒梅花的色，也驱不散梅花的香。梅花高洁傲骨、暗香浮动的灵性跃然纸上，真是令人陶醉。

解晓翎所有的梅花都空灵淡泊，不饰重彩，铁骨铮铮，甚至梅的主干也不直示。她画梅多采用“没骨法”，用水墨涂干画枝，形神突兀，勾魂摄魄，枝与干均是水墨泼绘，只有浓淡，不用枯燥之笔，造型淡雅，灵气逼人，足见画家的水墨功夫。

解晓翎的“梅”作品多次参加国内外大型书画展览，许多作品被美国、日本、新加坡、泰国、韩国以及中国国家艺术馆、广州美术馆、新疆艺术馆、安徽博物馆、西安碑林、云南碑林、黄河碑林等收藏；并被十余家艺术研究机构、书画院、专业艺术学院等聘为高级教授，研究员，高级创作员，高级画师等职。解晓翎的作品和人品受到世人所注目，中央、省级媒体多次报道，深圳、上海、浙江、山东等卫视及《中国新闻杂志》、《中国书画报》、《羲之书画报》也先后做过专题报道与介绍。作品和简历被载入《中国艺术家名人词典》、《中国书画家大词典》、选入香港国际出版社编辑的《世界名人录》、《世界华人美术家年鉴》等。

我们从解晓翎的多幅作品上可以看出，她曾细心研习唐、宋、元、明、清山水名家之作，心追手摩，探其精髓，感悟颇多；此后是踏访名山大川，临摹写生，博采众长，精心求索，切磋琢磨。所谓读万卷书，行万里路的丰富阅历，使她在国画的领域中崭露头角，独树一帜。这些作品就是她徜徉于祖国的梅林之中，去寻找创作的灵感的结果。为了探究更新更好的表现手法，她经过艰苦的求索和实践，在审美观念上，寻求由清雅之美向阳刚之美转化，在结构造型上由折枝型向主干型转化，并创立了自己的一系列笔法、墨法、章法和设色技巧。解晓翎说：“在画这些梅之前，我的心灵就已感悟到梅花的精神气质，感悟到梅花的傲骨和坚毅，梅干的铁骨铮铮，以及梅花迎寒怒放了。”

我们可以看出：她的这些“梅”作品是以燥笔干墨塑老干如铸铁、如顽石的质感，如苍龙盘屈的力感，并用柔笔点缀出梅花冒雪吐芯的勃勃生机，营造出“雪压梅花花更艳,傲骨伟姿气凛然”的境界。

解晓翎说：“画梅不但有悟性，更要有创意，以便能更好更灵活地运用技巧，营造氛围。”她作画的笔墨技巧运用是服从意境的，这体现了她的笔墨与意境的统一。看她的画梅之作，笔墨纯粹地与客体、主体、气韵、意境、精神化为了一个整体，或枯笔勾皴复点淡淡湿墨，或横笔皴擦虚虚实实，使画面刚柔相济，反差相衬；其老干凝厚，新花活泼，折枝多姿，形神兼备，充满蓬勃生机和昂然之气。

解晓翎的“梅”作品既有形式美，亦有内在美，既有笔墨的丰富变化，亦含梅之骨气、正气、生气、清气。从而实现了梅花的气质、画家的追求和伟人的精神境界能完美地结合与统一。

“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清”， 解晓翎在梅花身上找到了自己的精神归宿，通过梅花展示了自己的胸臆襟怀。唐代张彦远说：“骨气形似，皆本于立意而归乎用笔”。后世画家将笔、墨并列看作艺术之归宿，明末的恽南田认为“气韵藏于笔墨，笔墨都成气韵”。解晓翎继承发扬的正是这种内美与外美、精神与笔墨的统一观。记者认为，笔墨的运用既是画家的基本功，又是自我修养的表露，这直接与画家的人品、胸怀、个人特征、文化修养、丰富的阅历等密切相关，要创作出好的作品，才、德、勤、修养是缺一不可的。

赵 汗 青

赵汗青男、汉族，安徽宿州人，祖籍淮北，高级记者、文史作家、文化学者、博士。曾任安徽经济报宿州记者站站长、《时代•中国之声》杂志副总编、宿州市白居易研究会会长。2021年歌词“我有一个梦”获全省一等奖。现供职中国网•韵动安徽。

已出版创作20万字军事历史小说《垓下之战》《抗日英雄欧明海》《血染虹桥》等九部长篇作品。

刘 欣 华

刘欣华女、汉族、安徽宿州人，祖籍蚌埠，英文翻译、文化学者、博士。曾任某市中学校长、麓鹿出版社社长、盐城市规划市政设计院安徽分院院长、宿州市白居易研究会常务副会长，现供职中国网•安徽。

有千余篇散文、随笔、游记、译文散见于海内外各媒体上。代表作有：缅因州赏红叶、秋风中的圆明园、爱上临海、西塘•等那一笼烟雨等。