【砚外之艺】 芭蕾的六大派系

先看一张图，图中舞者身体上垂直的线在运动解剖学中称为“额状轴”一般描述的是肢体的屈伸。在此图中可理解为身体的重心摆放（Weight Placement），可以说明的是图中从左至右，整个人的重心在依次前移。图中舞者腰部的水平线，理解为骨盆的倾斜角度，因此可以看出根据学派的不同，腿的高度是依次递增，相应的骨盆前倾角度也是依次递增的。

A.切凯蒂/法国学派

B. 巴兰钦学派

C. 俄罗斯学派

D. 皇家芭蕾（英国学派）

E. (非学派) 能动性过度的舞者

科普：芭蕾六大派系

VaganovaMethod(Russian)俄罗斯学派

阿格丽宾娜•瓦冈诺娃是一位俄罗斯的芭蕾舞演员及教师，创建了瓦冈诺娃学派， 并在1934年出版了《古典芭蕾基础》（Basic Principles of Classical Ballet）一书，书中主要介绍了教学的细节，包括如何教学及怎样教学。

在此书中，瓦冈诺娃女士结合了法国及俄罗斯的舞蹈风格，更加注重下背肌群的力量，手臂动作，柔韧性及耐力。瓦冈诺娃学派致力于创造干净的线条和轻盈的动作，鼓励舞者注重动作的协调性。

瓦冈诺娃学派（也是俄罗斯的附中教学体系）共分为八级。初级阶段注重肩膀的体态、身体稳定和后背的力量。瓦冈诺娃学派要求舞者动作上尽可能有腾空的感觉（being air born for as long as possible），来体现舞者轻盈的漂浮感；借助手臂的动作完成高度的大跳及旋转；以及极强的身体柔韧性和强有力的躯干。代表舞者为巴瑞辛尼科夫Mikhail Baryshnikov.

中国的芭蕾一直以来传承的都是瓦冈诺娃学派，虽说现在经历着“发展中国芭蕾学派”的转型，但基础训练依旧根植于俄罗斯的芭蕾学派。苏维埃式芭蕾舞还是对技术有着非常高的标准和严格的要求，动作幅度大，初期非常注重上肢和后背的感觉，也就是芭蕾基本体态的塑造。

俄国的芭蕾注重戏剧性情节

舞蹈动作大气而刚毅

特 点

• 发扬俄罗斯式的平稳、优美和动作自由、宽广的风格;

• 作品充满了人道主义思想和深刻的内涵，对情感的表达极为真诚;

• 戏剧性很强，富有强烈的艺术感染力，艺术风格热情、豪放;

• 动作质朴、适度、柔和;

• 
  

  演员技术全面、能力强，擅长各种大的跳跃和复杂急速的旋转。

  
  

Cecchetti Method (Italian)意大利学派

▲Enrico Cecchetti teaching Anna Pavlova in Paris 1920

（恩里科·切切蒂在巴黎教安娜·巴甫洛娃）

意大利芭蕾大师恩里科·切凯蒂创立了切凯蒂学派。意大利学派的主要目标在于让学生去学会真正的舞蹈，而不单单是模仿老师的动作。通过学习和内化动作元素，切凯蒂学派更强调动作的质量大于数量（quality over quantity 此处有掌声），因为他认为做一次正确的舞蹈动作比做多次不正确的舞蹈动作更重要（感觉有点motor learning动作学习模式的意思）。

切凯蒂学派的特点有快速的脚部练习，清晰的线条，顺畅的重心转移，自然外开及手臂动作（Port de bras）的流动性。这个学派有着自己的芭蕾语汇，包括四十余个Adagios (慢速的舞蹈/动作)及八个Port de bras。

意大利的芭蕾富丽、高雅 、动作力度较强

特 点

• 舞姿优雅与和谐，动作过程简洁 、干净、准确 ;

• 技术娴熟 、风格严谨 ;

• 演员肌肉十分有力量 ;

• 追求高难度的舞蹈技巧、动作与技巧速度快、线条清晰、棱角分明 ;

• 小跳动作快速、灵巧，十分独特;

• 旋转技术高超，并且花样独特、繁多。

Ecole Fancaise (French)法国学派

鲁道夫·努里耶夫，法国舞者及编舞，创造了Ecole Francaise法兰西学派。努里耶夫作为巴黎歌剧院的艺术总监和编舞，改编了古典芭蕾舞剧《舞姬》、《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》和《睡美人》等舞剧。

法国学派注重动作的优雅与精确，以干净和优雅的动作和线条闻名。比起炫技，法国学派更加注重动作流畅性和优雅的质感。法国学派还以非常快速的舞步体现舞台上的舞者的effortless感觉。因法国以浪漫主义流派芭蕾闻名，音乐的质感通常比其他流派更缓慢一些。

法国的芭蕾气质高贵

强调动作的雅致

特 点

• 舞姿华丽优雅、动作轻盈纤细 ;

• 手形美丽柔和、技术高超潇洒 ;

• 舞艺高超、擅长戏剧表演 ;

• 以文雅、流畅、轻盈 、细腻著称 ;

• 
  

  讲究舞蹈艺术感、以妩媚闻名于世。

  
  

Bournonville (Danish)丹麦学派

丹麦芭蕾有着悠久的历史，其风格的形成与丹麦独特的文化氛围、独特的欧陆地域风情、浪漫的安徒生童话等等有着密不可分的联系。丹麦芭蕾自1559年问世以来，在法国宫廷芭蕾的影响下，经历了几个朝代后，于费德列三世时期达到了顶峰。在丹麦，芭蕾艺术即受到群众的喜爱，又得到政府的有力赞助，从而使它成为了世界古典芭蕾的六大学派之一。

这个学派中很有趣的一点是，舞者的眼睛经常放低，并追随着动力腿的动作，来创造出一种温和感，而不是常见的傲慢感。注重手臂的形状和摆位（位于躯干前方）。

秉承着“腿是节奏，手臂是旋律”的传统，布农维尔学派的舞剧通常包含effortless的脚下动作。复杂的腿部动作也不可影响脚部以及手臂的优雅。布农维尔学派以浪漫主义的造型为起始，很多动作从五位开始和结束，Pirouettes（转圈）动作通常以小的Developpe (腿部伸展)结束，来体现浪漫主义的长裙的美。

丹麦的芭蕾注重动作的轻盈

演员脚底下的功夫极为细致而灵敏

特 点

• 动作中十分注重身体的稳定和四肢的协调 ;

• 完美灵活的脚下动作使男演员舞姿优雅、女演员动作轻盈 ;

• 舞剧创作中将古典芭蕾、浪漫芭蕾和丹麦民间舞蹈相结合 ;

• 在训练中十分注重对跳跃和击打技术的练习，其弹跳十分轻巧，创造了一种流畅而又轻巧的风格。

Royal Ballet (English)英国学派

英皇首席 Nela 天生的芭蕾舞蹈家

芭蕾正式进入英国是20世纪二三十年代，当时正是俄罗斯芭蕾的黄金时期，在俄罗斯演员巴甫洛夫和佳吉列夫的影响下，英国人对芭蕾舞剧产生了浓厚的兴趣，建立了大型的舞蹈团体，并在上世纪60年代开始，英国芭蕾走向成熟并在国际上被普遍承认和广泛传播。站在这样一个高起点上，再加上英国具有的丰富的文化资源，特别是莎士比亚的喜剧以及别具特色的英国神话故事 ，为芭蕾在英国的发展提供了肥沃的土壤 ，并且当时有相当一批才华横溢、富有创造性的编导，以上诸多原因使得英国芭蕾以惊人的速度发展壮大。

英国的芭蕾精致、细密 、动作流畅

特 点

• 脚部动作灵活，手臂动作柔和;

• 注重舞姿的线条和舞蹈技术的质量;

• 动作非常优美、规范、细腻;

• 女舞者舞蹈艺术感非常好，男演员旋转十分漂亮。

• 在世界芭蕾舞界英国学派可以说是独具特色、演技高超、自成一派。

Balanchine (American)巴兰钦学派

（视频：乔治巴兰钦《钻石双人舞》）

巴兰钦学派由毕业于瓦冈诺娃芭蕾舞学院的乔治巴兰钦（George Balanchine）建立。该学派由非常迅速的动作，非常深的plié (屈膝)，重点强调线条。Pirouettes（旋转）结束在动力腿直腿而不是弯腿，以及伸展的前手臂上。另一个非常显著的区别是Arabesque舞姿，允许舞者的髋关节外展，和旁手向后延展，以达到延长的线条。

巴兰钦学派的目标是“在最短时间内运用更大的空间”，对舞者们柔韧性以及运动性要求的都非常高，而且很容易对没经验的舞者造成运动损伤。

巴兰钦学派的戏剧化的编舞经常在美国舞蹈剧院学校（The School of American Ballet）, 纽约芭蕾舞团（The New York City Ballet）, 迈阿密市芭蕾舞团（The Miami City Ballet）, 芝加哥芭蕾舞团（Ballet Chicago Studio Company）等舞团出演。

美国的芭蕾起动作敏捷

灵活 、富有生气

起步较晚， 是芭蕾的后起之秀

它富于创新、形式多样

特 点

• 作品及动作具有独特的生命力和清新爽快的风格;

• 注重女演员的中心地位，女主角一般都经过精心挑选 ，体型较瘦 、腿和脖子纤长，经过训练以后，可以完成快速的旋转和完美刚劲有力的腿部动作;

• 具有显著的"交响芭蕾" 特色 ;

• 以"速度"和 "稳定"著称 ;

• 具有典型的现代风格。

美不要私藏 转发给朋友

免责声明：本平台所载图文等稿件均出于公益传播目的。所使用的非本院原创，图、文等内容无法一一和版权所有者联系，我们尊重原创，如版权人认为本次转载行为不当，请联系我们删除。

本文转自芭蕾世界 觅 芭莉艺术，采纳各大平台资料编辑合集

请点下面的 和 ，谢谢