福建
11月15日，入选中宣部、文旅部主办的中国戏曲像音像工程的“重头戏”——莆仙戏《叶李娘》经过紧张拍摄，圆满完成舞台录制工作。拍摄运用现代科技手段，将戏曲以电影的手法表现，保留莆仙戏表演特色的同时，融合影视审美要素，永久记录并传承经典。
据介绍，中国戏曲像音像工程是中宣部、文旅部于2019年正式启动的一项保护传统戏曲的工程，旨在挖掘保护地方戏曲文化。入选剧目要求能代表本剧种的经典剧目以及本剧种独有的濒临失传的传统剧目，有传承价值，思想内容积极向上，能体现中华优秀传统美德、凝聚剧种表演艺术精粹、展现戏曲艺术独特魅力。2021年中国戏曲像音像工程确定全国101部录制剧目，我省8部入选，其中由仙游县莆仙戏鲤声艺术传承保护中心选送的莆仙戏《叶李娘》上榜。
记者了解到，《叶李娘》是莆仙戏经典名剧，由国家一级编剧郑怀兴根据莆仙戏传统剧目《叶李娘》改编而来，1998年代表我省古老剧种晋京展演，曾获剧本、演出一等奖等多个奖项。剧中的翁懿娘表演被誉为“集莆仙戏旦角表演之大成”，集合了莆仙戏织布、扫地裙、担枷、击鼓等各种高难度动作，极其考验演员的功力。主演王少媛更是凭借在该剧中扮演翁懿娘一角，摘得全国第十七届“梅花奖”。2014年，莆仙戏《叶李娘》再度晋京献演，走进国家大剧院，为国庆献礼。
仙游县鲤声剧团团长黄永志告诉记者，得知入选中国戏曲像音像工程录制剧目后，从去年年底开始，鲤声剧团就为此开展严格的排练，“在申报中国戏曲像音像工程时，有一个要求是必须有‘梅花奖’演员，且是传统剧目，那么唯有王少媛老师才能担任剧中翁懿娘一角，于是我们力请她出演”。黄永志告诉记者，《叶李娘》集莆仙戏旦角表演之大成，剧中织布、开门出路、击鼓鸣冤、刺血写本、负枷等科介，都集中到一个角色身上，全剧七场戏，其中六场都有叶李娘的身影，对演员来说，戏份异乎寻常地重。特别是第三、四、五场，几乎一气呵成，演员只有换装的间隙。
“《叶李娘》是郑怀兴老师为我量身打造的一部戏，当时也是为了去参评‘梅花奖’，戏份之重是所有剧目都没有过的。而自2014年以后，我再也没有演过叶李娘，如今50多岁再次出演，对我来说是一个挑战，不仅是对我身体的考量，更是对我艺术演艺的考验。”在接受记者采访时，莆田艺术学校校长王少媛向记者缓缓道出拍摄的艰辛。自去年年底开始，王少媛便一直在为此次拍摄做准备，每天忙完了学校的校务，都要在排练厅里走上20多圈的台步。“莆仙戏旦角的所有表演在这部戏里展现得淋漓尽致，就算是如我一样的老演员，没有勤加练习，在表演中也会吃力。”
“《叶李娘》在舞美上没有过多的装饰，许多场景必须靠演员的表演来呈现时空的转化。”在第三场戏中四处求告，急行、叩门、跪求、呼唤，舞台上没有写实的布景来提示不同的环境，演员须运用丰富的科介动作如蹀步、碎步、摇步、雀步、云步等，时急时缓，时转时停，化凝固的舞台为流动，将有限的空间“走”出来。王少媛紧扣戏曲舞台表演的虚拟性、程式化等特性，将深刻的角色情感体验转化为丰富生动的语言动作和形体动作。第四场刺血写本这场独角戏中，王少媛一唱到底，情切切，声凄凉，泪盈盈，没有太多的形体动作，却能够深深地吸引观众，打动观众。
“鲤声剧团已有20多年没有再演过《叶李娘》了，此次拍摄前，我们开了一个主创会议，认为《叶李娘》必须传承传统的莆仙戏表演，在服装、舞美、灯光上面也都是按老莆仙戏风格来。此次剧团特意定制了传统的莆仙戏手绣服装，在舞美上也力求简约、干净、典雅，把舞台空间让给演员去表演。相信在播出时会给观众呈现一出更美的《叶李娘》。”黄永志说。
记者了解到，《叶李娘》剧中翁懿娘是青衣闺门旦，也是莆仙戏旦角表演之最，几乎涉及莆仙戏所有旦角程式功和科介动作。“在莆仙戏教学中，我会有意识地去培养学生表演《叶李娘》，因为只要能演好这出戏，那么莆仙戏里所有的旦角都会演得很成功。”王少媛告诉记者，“希望通过这部戏的录制，能够更好地推广莆仙戏，让更多年轻人来学莆仙戏、传承莆仙戏。”
来源：莆田晚报 记者 许伯英
责编：杨美钦
编审：严绍香
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