乐器博物馆留下一把民国的平头烙铁，它的历史悠久，还有重要作用

上海东方乐器博物馆有一把普通的平头烙铁，其实他可不简单，在制作乐器的时候，起着非常重要的作用

作为音乐的外行人，我们对乐器博物馆的想象，应该是分门别类，排列平整的一件件乐器，可是上海一家乐器博物馆内，居然陈列有一把老旧平头烙铁，至少也是民国留下来的，甚至在制作乐器时，它还有很大的用处，这是怎么回事呢？接下来让我为您揭秘。

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上海音乐学院是我国艺术类院校中的翘楚。1987年11月，这座高校创造了一个历史：创立了我国艺术院校中的第一个乐器博物馆，它就是东方乐器博物馆，这个博物馆就坐落于上海高安路的一座别墅内，虽然不大却是“五脏俱全”。历经三十余载的发展，今天的东方乐器博物馆共分为了四个展厅：中国古代乐器、中国现代乐器、少数民族乐器和外国民族乐器，镇馆之宝是一枚小骨笛，它就是诞生于8000年前的“贾湖骨笛”，是目前人类可考据的最古老的乐器。

上海东方乐器博物馆中，共有400余件珍贵文物，虽然它们出身不同、形态各异，但大都是精美的乐器，可在展柜的一个角落中，居然摆放着一个小烙铁，这是一件平头烙铁，全长达30公分，头部烙铁长约6公分，在古代以及近代社会的影视剧中，我们常在裁缝店里见到烙铁，但其实它是一种常见的家用工具，可以将衣服的褶皱熨烫平整。可是烙铁放在乐器博物馆中就很是奇怪了，它并不是一种乐器，无法用于演奏。

要想知道烙铁发挥的真正作用，就要从胡琴说起。“胡琴本胡乐也...盖其制，两弦间以竹片轧之，至今民间用焉。”宋代陈旸在《乐书》中如是记载。从元代开始，随着戏曲的快速发展，胡琴逐渐成为了我国拉弦类乐器的统称，大体由琴筒、琴杆、弦轴、千斤、琴弦和琴弓六部分组成。演奏胡琴时，琴弦和琴弓有节奏地摩擦而发出声音，但琴筒才是保证胡琴音律优美的部件。

琴筒是胡琴类乐器的啻箱，外表即为琴皮，也就是筒面要蒙上的蛇皮或蟒皮，琴弦振动通过千斤传到琴皮面，引起筒内空气振动，进而扩大音量和美化音色。而在蒙皮时就一定要用到烙铁。

琴皮的制作共需要三道工序，首先是“铲皮”，需要使用锉刀将蛇皮上的肉等杂物去掉，铲皮要保证处理干净，同时程度均匀恰到好处；第二道工序为套皮，将蛇皮拉伸，去除其油性，保证其形状的稳定；第三道工序为烫皮，烫皮使用的工具就是烙铁，烧红的烙铁放在蛇皮上面，适度的反复的按压，烫皮处理得好，这把琴基本就制作成功了，可是烫皮出现问题的话，胡琴发出的声音就不准，只能将其丢弃。

既然烫皮如此关键，它的具体作用究竟有什么呢？首先就是保证琴面各个方向受力均匀，包括皮膜的内部压力也更均匀，这样的琴面才能发出均衡、协调和准确的声音，否则，一面本就不均匀的琴面，无论乐手如何调节，它的音色都会很奇怪，仿佛永远都不在调上。

烫皮时还可烫掉伸出过长的蛇鳞，烙铁放在琴面上，就像压路机一样，将原本颠簸不平的道路压得平整坦荡，道路不再坎坷，放在胡琴的演奏上，表现就是减少演奏时发出的噪音，让音色更加温润动听，而不是极为生涩和刺耳的声响。

烫皮就是对外观的美化，一面完美烫过的琴面，在经过最后一道工序磨皮后，会将胡琴塑造成一把精美的艺术品，它不仅声音悦耳动听，而且颜色鲜艳，手感柔顺，给人以视觉和听觉的双重盛宴，无论是街头演奏还是登上殿堂，都会有极佳的表现。

给胡琴烫皮，看起来只是一个体力活，它背后的讲究还真是不少，我认为音乐家并不只是弹奏动人音乐的演奏者，而是用尽自己毕生的精力，制造出一把把精致乐器的师傅同样是音乐家，一把普通的烙铁，至少有千年的历史，这把烙铁算不算文物不好说，但它承载的历史，堪称厚重，它可以和各种贵重乐器一起陈列在乐器博物馆的展柜中，平凡处见伟大此言不虚也！

文澜海润工作室主编文秀才，本文撰写：特约历史撰稿人：晋小舟

资料来源：1、 《乐书》 【宋】陈旸著； 浙江大学出版社出版