张伟：设计领域的文化行者，创造多维时空穿越

素简的衣着与内在的气质相得益彰——温润如玉，纯粹执着。他在设计上不断精进，对艺术的追求也矢志不渝。这样的型格投射于他的作品中，简约细腻，意蕴悠长。

在设计行业，张伟无疑是特殊的存在，他不止是一名设计大师，更是一位文化行者，用设计的笔触将东方文化从思考到实践再到倡导，在设计的实践中探索多元文化，嵌入文脉，碰撞出气质的契合、风格的融洽。以理性科学的设计策略及方法，为客户提供设计与工程的最佳解决方案，这成了他最鲜明的标志。

尚构设计创始人张伟

中国文化滋养的设计思维

由他一手创办的尚构设计，是一家有策略思维，致力于地产设计、办公设计、商业设计、私人住宅的研究及定制服务的设计机构，在设计上的成就有目共睹，载誉无数。

都说作品如其人，一个人的修养、境界可以从他的作品中反映出来。张伟的作品就是他本人最好的诠释，他的作品“俊逸灵动，润雅圆融”，这是他最特别的“人文气质”名片。

二十年来他在设计上的风格在不断成熟，但是总有一条主轴线是始终不变的，那就是对中国文化和西方美学的结合与和谐呈现。

他始终认为，每一个设计师都应该致力于本国文化底蕴的传播，融于百家之长。他的作品核心灵魂里藏着中国文化的博大精深，有惊艳的视觉体验，也有灵魂相通的情感共鸣。

他擅长通过极具人文气质的设计与当代艺术思维来营造空间的意境与情绪。这得益于他对东方文化的深刻领悟，通过东方思维塑造出独特的人文气质，在含蓄内敛之中，通过简洁的用笔，提炼出空间的意境与诗意。

由张伟带领团队主笔的天津鸿坤花语墅项目，以艺术化的表现，塑造精神自由。设计作品融合当地山之形态、文化，提炼大自然的元素应用，糅合现代时尚的设计理念与新技术，打造沉静隽雅的桃源空间，完美地将地域文化特色恰当地融入设计作品中。中式的秩序和韵律、平衡与对称，写意为理想，泼墨为主题，几番变幻，收放自如，东方精髓呼之欲出。在项目中，既能看到鲜明的东方美学表达，又有西方美学精神的渗透。以当代的艺术语言重组人文意象，融合自由精神与当代意识，带领人们沉浸历史长河，感受璀璨的东方文化，走进微妙的精神世界。

在设计之上的独特造诣，催生了一系列知名项目。商业设计的价值，多方需求、多层面意义的共同满足，共同交织成为他在设计之上的创新成就。

用技法探索深层关系的答案

一切围绕设计，一切作用于设计。与商业空间设计之道开辟和精进并行的，是张伟在设计技法层面的引领。

经过多年积淀，张伟已经参透了时间与空间的无限、过去与未来的无限、甚至传统与现代的无限……但他不任意地改变固有属性，而是通过与生活的共鸣，探索与设计的默契，张伟将这种设计的多元运用，灵活应变称之为“穿越”。

山东即墨进化者机器人展厅

山东即墨进化者机器人展厅

“用穿越的手法去触发更深层次的关系。”这一理念成熟落地始于2020年山东省青岛市即墨机器人展厅项目，从规划、景观、建筑到室内设计，这一理念始终贯穿于整体设计中。设计师以时间轴为线索，分别以过去、现代、未来三个时空概念，将展厅分为古代展厅、现代展厅和未来展厅，并采用“时空隧道”衔接，以流线的造型带来一种面向未来的想象力，无限延伸扩张。每一次时空的穿越自然衔接，感受又截然不同。虚与实相互矛盾统一，当观者置身其中，感受到亦幻亦真的情景——现实可触摸，而未来很虚幻。

北大校产办办公室精装修

北大校产办办公室精装修

北大资源食堂

安徽滁州力高君逸府售楼处

自此，张伟以穿越的手法建立起鲜明的设计逻辑，提炼出作品和思想特点，除了空间和时间概念之外，又包含东西方文化思想的穿越，围绕历史文化等方向去展开想象的穿越。最后穿越引申为连通，一端是解决客户空间需求，另一端是完成艺术和创作的融合。

花园造 美容院

穿越是不同维度的连通和塑造

当设计的技法已经足够娴熟精炼，手法的运用已经完全隐藏在空间之中，不留痕迹，只留下纯粹的体验。

花园造美容院位于北京，在投资成本有限的前提下，张伟打造出受女性客户热捧的休闲美容空间。没有刻意的分割，却营造出室内和园林融合的曼妙意境，满眼白色碎石子和绿植构成生机勃勃的水池，圆形石板错落浮于“水面”，想象为莲花盛开的样子，款款而来的女子步态轻盈，仪态优美，可谓“心若安，步步生莲”。

于业主而言，低成本低维护费用的景观是成功的设计，于女性用户而言，感知自我，享受舒缓的秘境是精彩的设计，一场穿越室内和户外的场景迁移，以小见大的设计传达，情绪和感官的疏导，最为恰到好处。设计，有无声的力量，把美的感知带给每一个女性。

苏州十全街 玉器店

苏州十全街 玉器店

苏州十全街，历史可追溯至清朝，因玉器而闻名。张伟收到玉器店的改造委托，着眼点并不在修修补补的表层翻新之上，而是打破格局使上下两层贯通，将苏州天井、苏氏建筑引入室内，一场古今穿越信手拈来。

室内庭院的视觉艺术，令人惊叹，抬头即是天幕，搭配苏式建筑的飞屋檐，粉墙瓦黛，再配以中式水墨泼画技法，实现天色烟雾缭绕的自然之境，黑白两色变换，又贴合玉石纹理的美感。这种对中国传统文化的理解和再现，没有经年累月的修为难以有精彩绝伦的输出。

源于中国佛教文化典故“拈花一笑”，巨型壁画以中国传统祥云、荷花纹样做画面点缀，与玉雕工作室“玉必有意，意必吉祥”的寓意相呼应。“穿越是设计的线索，完成了一种超越时空的链接，守护现代人对玉器的情感。”张伟说。

不喧嚣，自有言。在他的设计里一框一景，皆是诗意绵延，留白的中式哲学处处彰显。东方意蕴在他的作品中流淌，天人合一的智慧发挥得淋漓尽致。

从山东省即墨机器人展厅项目、到苏州十全街玉器店、花园造美容院一直在延续着他对本土文化和东方美学的独特诠释。不管是在设计思维的导向性，还是文化气质的表达上，都具有划时代的意义，至今被众多设计从业者作为理论指导应用于室内设计的实践中。

立足中国而后抵达世界

功成名就依然步履不停，这是大师们共通的特点。对于本土文化和东方美学在空间中的探索，是张伟永恒的思考。正是因其独特的调性和不断地迭变，他的设计总是能够带来独树一帜的惊艳。

二十年风雨兼程，持续燃烧的“野心”，与之匹配的专业才华，共同为尚构设计开拓了一条崭新的通道，大胆构建了一个矩阵式的结构，涵盖商业、办公、住宅、综合体，组成无界限的强大设计服务产品线，并在全国几十座城市先后落地项目。

设计是一场平行世界中的链接，尚构设计的野心不止于此，更长远的规划在于，立足于中国设计，将中国设计师和品牌带出去，让中国设计在世界舞台上绽放光芒，是其国际化语境中的潜台词。

这不仅仅是野心和格局，而且是能够到达的目标。清晰的主张和定位，使成功变得更加触手可及。始终围绕用户需求，深层挖掘每一个层面，步步为营递进开展，以国际化的格局去把脉中国设计，在规划之初便将胜利写入了答卷中。

一边是苦炼内功，一边是剑舞世界，前者内敛隐晦，后者张扬狂欢。

过往为序，“野心”熊熊燃烧，专业永动力不停歇，内容、地域、边界，每一刻都在野蛮生长，各生其花。

此文转载自新浪家居网。