釉里红 | 枉教绝世深红色，只向深山僻处开

青花釉里红鱼藻纹盖碗 摄影 | 李冉@仓巴鹿人

红色对于中国人来说，是一个非常具有文化情节的颜色。红色釉在瓷器中也有了举足轻重的地位，那么其中之一的釉里红瓷又有怎样的魅力呢？

青花釉里红鱼藻纹 摄影 | 李冉@仓巴鹿人

一抹遥远的红

釉里红，是元代景德镇窑创烧的一种釉下彩绘，其制作工序与同时代的青花瓷大体相同。

是以氧化铜作着色剂，于胎上绘画纹饰后，罩施透明釉，在高温还原焰气氛中烧成。因红色花纹在釉下，故称釉里红瓷。

雍正款釉里红海水龙纹瓶

但真正色彩鲜艳的极为罕见，这是因为它的制作过程复杂。这一工艺始于元代，明代达到成熟阶段，清代以后，更有所发展。

由于彩料介于两层釉之间，加上铜红在高温条件下极易挥发扩散，故高温下还原的红色犹如在生宣纸上的晕散效果，在江西景德镇便有“青花瓷能入瓷骨，釉里红更入釉骨”之说。

明洪武釉里红缠枝牡丹纹碗

后期釉里红的装饰绘制工艺是用材料直接绘制于坯胎，罩青白釉，入窑烧成，属于釉下彩，也称为“釉里红”，但与传统意义上的“釉里红”是有区别的。

在元代，纯正红色的釉里红瓷器相当罕见，而由此产生的紫红色、紫褐色的却较多，所以史料上对这种产品称之为“元紫”。

青花釉里红开光镂花盖罐　

元代的釉里红瓷器大多呈灰白色，这是由于釉里红瓷器是在烧制困难：在这种瓷器烧制的时候，有一种专业术语叫“气氛”。分为两种：一种是氧化，一种是还原。

简单来说，就是炉子开着火门，有充分的氧气进去，就叫氧化气氛。而关着窑门，闷着火，就称为还原气氛。釉里红是以铜为呈色剂，在还原气氛中烧成的。它是闷着火烧成的，温度稍高点，或者稍低一点，它立刻就会失败。

明洪武釉里红缠枝牡丹纹碗

温度如果一低，颜色就会变黑，非常不好看。温度如果一高，颜色就“烧飞了”，颜色就会消失，甚至还原气氛不足或还原时间过短，极容易出现绿苔。温度高低之间允许的差额大概在十度。

在现代瓷器烧制过程中虽然可以控温，但仍然有很大难度，更别说在古代，柴窑烧制温差更是难以控制，即便是经验丰富的老师傅也未必敢拍胸脯保证，成品率很低，素有“千窑难得一宝，十窑九不成”之说。

青花釉里红缠枝莲纹杯 摄影 | 李冉@仓巴鹿人

然而到了明洪武朝，釉里红瓷得到了极大发展。

虽然釉里红瓷器数量仍然较少，发色多是比较淡的红色或偏灰的红色，但较之元代有了很大提高，永乐宣德时期的釉里红发色极佳，浓厚鲜艳似宝石，也有淡红色的，这与当时的透明白釉提炼已达到极高水平有关。

康熙款釉里红团龙纹碗

明中、晚期多呈较纯正红色。风格古朴、厚重，器型硕大，纹饰丰满，气势夺人。充分展示了明朝开国之君的胸怀与气度，然而宣德以后却逐渐开始走了下坡路。

到了清代，一个审美包容性极强的朝代，釉里红在这里开始了第二次生命。清时烧制的釉里红色彩稳定，且更加艳丽，尤其是清雍正朝的釉里红，不仅色泽鲜红，而且成品率高。

正德款釉里红鱼纹盘

一抹易逝的红

尽管釉里红烧制难度很大，但是也阻止不了统治者想要拥有它的决心，所以我们今天才得以通过一块瓷片看到前人的风雅。

而釉里红的绘制形式也主要分为这几种：釉里红线绘、釉里红拔白、釉里红涂绘等。

雍正款釉里红三果纹碗

釉里红线绘，即在瓷胎上用线条描绘各种不同的图案花纹，这是釉里红最主要的装饰手法，但由于高温铜红的烧成条件比较严格，往往会产生飞红的现象。

釉里红拔白，其方法或在白胎上留出所需之图案花纹部位，或在该部位上刻划出图案花纹，用铜红料涂抹其他空余之地，烧成后图案花纹即在周围红色之中以胎釉本色显现出来。

元·釉里红花卉纹玉壶春瓶

釉里红涂绘，其方法是在瓷胎上以铜红料成片、成块地涂绘成一定的图案花纹，然后施透明釉烧成。

除了这些，釉里红还有另一个重要的组合形式，也是我们经常听到的一种，那就是：青花釉里红。

青花釉里红缠枝莲纹压手杯 摄影 | 李冉@仓巴鹿人

青花釉里红，俗称“青花加紫”，是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法，这二者的奇妙结合元代就已经出现。

其特点既有青花的“幽靓雅到致，沉静安定”的特色，又增添了釉里红的浑厚壮丽，丰富了色彩效果，形成了高雅而又朴实的艺术风格。

虽然说青花瓷后期的烧制已经非常成熟，但与釉里红的结合却是一个不亚于单纯烧制釉里红瓷的难题，甚至更加困难。

元·釉里红高足杯

简单来说，青花瓷的烧制需要1200℃以上的高温，而釉里红的烧制却需要1250-1280℃左右的温度。如此一来，完美的青花釉里红的瓷器就需要一个恰到好处的温度临界点，否则无论红色还是青色，都打不到理想的呈色状态。

在烧制过程中，为了釉里红瓷器的颜色效果，需要颜料涂厚一些，所以没有深浅交迭的颜色变化。而青花正好弥补了这一缺陷，它的浓淡留白，都很好的达到了和谐的艺术效果，一红一青，正是大道自然的美学思想。

雍正款天蓝釉釉里红葡萄纹十方碗

一抹璀璨的红

红，不是简单的色彩，也不是单纯的色彩。它的颜料里融合了千年的手工文化，流淌着悠远的历史文明。

你在一抹红里，看到了民生，也看到了宫廷；看到了素朴，也看到了奢靡；看到了包容，也看到了独秀……

青花釉里红缠枝莲纹压手杯 摄影 | 李冉@仓巴鹿人

往前细数，生命的开始是红色，幸福的开端是红色，血液里是热烈的红，初升的日是迸发的红。不难想象，在千年前的某一个平常的日子里，那些匠人的眼前突然闯入一抹红色，直接、干脆，让人感动，那一刻，他们明白了追求的一生。

这一生，便走过了千年。

主编／仓巴鹿人

撰文/阿森

图源／故宫博物院官网