十年，古天乐终于炸出来了

《明日战记》里有这么一句台词：

尽力了不代表做得好。

这句台词也很适合用来形容这部电影给人的观感。

做出了属于中国自己的硬核科幻机甲片，是事实。

拍得不够好，也是事实。

闲言少叙，一起来聊聊这部万众期待的热门新片——

「明日战记」

2022.8.5.中国大陆

>剧情简介

影片的故事很简单。

在未来，科技进步，机器人战士出现，各国之间战乱连年，自然环境一落千丈。

空气中出现某种未知毒素，不少人因此命丧黄泉。

人类别无他法，只能大力兴建具有净化空气的天幕，蜗居在临时居住区里。

正当此时，一颗陨石从天而降。

陨石里藏着一种巨型植物，人类称其为“潘朵拉”。

潘朵拉拥有疯狂生长的能力，所到之处楼破路毁，满目疮痍。

但福祸相倚的是，潘朵拉拥有净化空气的能力。

根据潘朵拉的特性，人类研发出了一种“基因改造子弹”。

只要将子弹射入潘朵拉母体，便能使其冬眠，却又保持净化空气的能力。

于是，古天乐，刘青云，姜皓文三兄弟穿上机甲，深入虎穴。

一路上和外星怪物打，和机器人打，历经重重险阻，只为完成运送子弹的任务......

>优点

影片的主题方面没什么好说的。

基本上算是用警匪片的模式，套上科幻片的壳，拍了一个环保片。

植物代表着大自然，它可以造福人类，也可以毁灭人类。

而要说本片最被关注的点，自然就是科幻和机甲了。

海报上就明晃晃这么写着：

中国第一部科幻机甲爽片。

如今看来，这话没什么毛病。

别看我前面剧情讲了那么多，那些设定基本在前十分钟就已经全部交代完毕。

剩下的就是看三兄弟如何完成任务，遇到难题，解决难题。

影片的爽片目的十分明确，且在基本层面上完成了任务。

毕竟，全片大部分时间里，不是突突突就是炸炸炸。

追车枪战，近身肉搏，也都一应俱全。

至于特效和机甲，影片也完全对得起“首部国产硬核科幻机甲”的名号。

要知道，当年《明日战记》之所以引人注目，正是因为早期流出的一张剧照。

机甲的质感、细节，令人称奇。

而从成片效果来看，的确没有辜负观众们的期待。

整个机甲不仅仅是酷炫帅气而已，也能真正被演员们穿上身去演戏，可信度拉满。

影片里甚至还专门安排了一场利用地形垂直跑酷的戏，来体现机甲的特性。

没得说，帅的一匹。

特效方面也是如此。

可能离漫威大片这种级别的特效还有差距。

但《明日战记》的特效，绝对已经是属于世界顶尖行列。

至少吊打网飞最近几年那些所谓的大片里像P图般的特效，完全没问题。

此外，《明日战记》里绝大部分场景都需要用到特效，有时甚至是全CG制作。

其工作量之大，令人咂舌。

但最终呈现的效果，大到城市爆炸，小到近身搏斗，基本无一露怯。

最关键的是，特效设计全由国内团队负责，一点一滴都需要自己去摸索创造。

能做成这样的地步，实属难能可贵。

但特效上的优点，也有很明显的槽点。

许多关键镜头，剪辑快，镜头短，非常晃，看不清。

不能说毫无细节，只能说镜头快到眼睛都反应不过来。

这可能是经费还没跟上，或者技术上还有短板。

>>>>缺点

但，话又说回来。

除了特效和机甲，就电影本身而言，剩下实在很难让人夸得出口。

剧情和人物，几乎可以说是一塌糊涂。

其实对于这种爽片，剧情并不是那么重要。

有好的剧本当然更好，但如果没有，简简单单的剧情也已足够。

比如《飓风营救》就是单纯救女儿，《疾速追杀》就是单纯报仇。

但《明日战记》错就错在，什么都想要。

导演大概是觉得打外星生物没什么“人”性。

于是强行给主角加了两个拓展剧情的元素，女儿和兄弟。

后者倒还好理解，但前者与完成任务却没有太大的关系。

于是只好在中途天降小女孩，用来完成古天乐角色上的成长和变化。

堪称另一种层面上的机械降神。

再加上基地反派的支线，影片各种要素实在是过多。

最后导致女儿线像是画蛇添足，兄弟线也讲得太过简单直白。

剧情反倒是拖累了影片本身。

至于片中的每个角色，也都是老套得不能再老套的人设，毫无深度可言。

古天乐和刘青云，基本就是直给的《英雄本色》，义薄云天，港片情怀。

还有张家辉饰演的大反派，更是让人无力吐槽。

出场就黑脸眯眼的反派妆容，接着还直接让他表现出对此次行动的强烈不满：

你知道我为了建造天幕付出了多少吗？

看得人当场目瞪口呆——

你不如直接把“我是反派”写在他脸上好了。

最搞笑的是，影片还专门给他安排了一条“谁是内鬼”的支线，完全多此一举。

然而，电影最大的缺憾还不在剧情和人物。

而是作为核心的几场大战，拍得也并不好看。

其实导演对于这几场大战的想法是非常好的——

开头主打空战，废弃医院主打幽闭空间式恐怖，快要坍塌的大楼主打跑酷，高速追车主打肉搏，最后的地面大战则是大杂烩汇总。

各有特色，层次分明。

但，最终出来的效果却让人大跌眼镜。

百分之九十的镜头都是近景，中景或者特写。

摄影不稳，运镜和剪辑还贼快。

简单点说，你只能大概知道他们在打架，但大部分时间都很难看清他们在怎么打。

此外，整部电影里没有真正意义上的“变身镜头”。

这是让观众觉得“真TM帅”的核心镜头。

然而本片却只有变身时的惊鸿一瞥，完全称不上过瘾。

我个人不太相信这是因为导演想故意做成这样。

多半是因为每一帧的清楚，就意味着每一帧都需要更多的钱。

因为，虽然比较少，但电影中也出现过几个呈现细节及质感的慢镜头。

比如当刘青云机械腿联动助力，爆踢机器人时，观感便明显更加赏心悦目。

特效组看起来是有这个实力的，只可惜并未能贯彻于全片。

这也是为什么前文写的是，本片只能说在基本层面上达到了机甲爽片的目的。

特效和机甲有了，可是又看不太清。

爽了，却不是特别爽。

什么都想要，结果好像什么都没做好。

其实想要展示特效，真的需要那么多场打斗戏吗？

是否应该少拍一些动作戏，用更多时间和精力来打磨剧本，求质而非求量呢？

这是我作为一名普通影迷的疑问。

但事已至此，也只能希望，下一次他们能做得更好。

>>>>电影之外

总地来说，《明日战记》大概也就是个及格水平。

但终归还是很难让人狠心下来批评它。

它更多的意义并不在于电影本身，而在于电影之外。

向来劳模活快的古天乐，这次却花了很长的时间来准备这部电影。

因为于公于私，这部电影对他来说都太过重要。

于私，古天乐本身就是一个科幻机甲迷。

在很多报道里也可以看出来，古仔是一个童心很重的大男孩。

他甚至专门有仓库用来存放收集的手办，数量之多让人艳羡。

早在2009年的一次采访中，他就坦言自己很想拍一部属于我们自己的科幻片。

但囿于无人可供借鉴，前前后后花费近十年才得以完成。

于公，除了如今已经众所周知的古校长这一头衔外，很多人可能忘了——

他还是香港演艺协会会长，香港电影工作者总会会长。

投资拍摄参演各种类型的电影，资助老艺人，提拔新演员新导演......

前期后期各种电影方面的工作，他都一直在默默做着。

他不怎么谈自己对于香港电影事业的贡献，但从其他人的评价中也可见一斑。

香港娱乐圈的人提到他，几乎就没有不拍手称赞的。

在刚刚过去的香港金像奖颁奖典礼上，当他给《明日战记》拉票时，

台下的反应甚至比看人得奖还热烈。

而更让人感动的是，即便到了如今这个地位，他还是谦称自己为“小弟”。

古天乐是真心爱着香港电影的。

这么多年来，也只有他有这个意愿，勇气和毅力去拍香港本土硬核科幻。

尽管《明日战记》这第一步走得并不算圆满。

但对于香港电影工业来说，《明日战记》所积累下来的经验，其价值远非票房口碑所能衡量。

这也是为什么古天乐坚持启用国产团队来做特效的原因。

这才是《明日战记》最大的意义所在。

在这个层面上来说，它能被拍出来，就已经是胜利。