开播拿下全网第一，没想到，任贤齐一出手，就为港片打出一副王炸

最近，国内电影市场上出现了两部大片，分别是朱一龙主演的《人生大事》，和刘青云主演的《神探大战》。

两部电影从演员到制作，完全不是一个级别的。

《人生大事》就好像是一个初出茅庐的“新人”，而《神探大战》更像是早已功成名就的“老手”。

结果呢？

票房天差地别......

《人生大事》上映20天，早已突破了10亿的票房大关。

而《神探大战》上映6天，票房才刚刚破2亿。

尽管后者上映晚了10多天，但是按照目前的势头，《神探大战》很难超越《人生大事》。

其实，这么多年来，圈里一直流行着“港片已死”的论调。

港片真的死了吗？

我觉得未必，港片还有希望。

那么，港片的出路在哪里？

直到任贤齐的“新”港片上映，七哥似乎找到了答案：

看海报，任贤齐一脸严肃，手上缠着带血的绷带，凶狠地看着背对着观众的“第三者”。

先有片名，后有故事，导演用一个“探”字奠定了电影的基调，用一个“烈”字渲染了整个气氛。

《烈探》作为一部香港警匪动作片，让我看到了久违的老派港片遗风。

故事刚开始，警察阿荼（任贤齐 饰演）是一个单亲爸爸。

为了给儿子做个好榜样，他总是冲在最前线，保护了很多人免遭罪犯的伤害。

然而，阿荼的儿子却遭受了校园凌霸，天天被当地的小混混欺负。

为了给小介报仇，阿荼单枪匹马怒闯歌舞厅，惩罚那些小混混。

事后，阿荼也明白这么多年来，自己忙于工作，疏于对儿子的照顾。

于是他放弃了升职的机会，调离了一线岗位，准备回到家中陪伴儿子。

没想到，儿子小介被一伙人绑到了国外。

原来，阿荼教训的那群小混混中，有一个人是国际犯罪集团老大的儿子。

作为父亲，阿荼想要救儿子，但是申请跨国办案需要时间审批。

拖的时间越久，儿子就会多一分危险。

于是阿荼决定只身前往国外，去拯救自己的儿子。

在此期间，他遇到了一个神秘的女人钦貌苏（陈瑶 饰演）。

还是孩子的钦貌苏，就被人贩子多次拐卖，最终到了一个极其贫困的家庭。

为了补贴家用，钦貌苏被迫当起了夜店陪酒女。

正是这样的经历，让钦貌苏想要帮助阿荼找到自己的儿子。

最终，两人一起捣毁一个庞大的国际犯罪集团。

整个故事聚焦了校园暴力和拐卖儿童两大社会热点话题，并将话题与父子之间的情感相连接，为电影注入了丰富的人文内涵。

阿荼是一个单亲爸爸，生活中和儿子相依为命。

突然有一天，儿子在自己的眼皮子底下被人贩子集团劫走。

上一秒，阿荼还是一名秉公执法的理智警察，下一秒，他便化身为救子心切的愤怒父亲。

通过这种转变，任贤齐将一位父亲演绎得丰满立体。

在失去儿子后，他表现出了绝望、脆弱、无助的一面，与身为警察时的自己判若两人。

特别是任贤齐略带哭腔地说道：“我保护了很多人，却偏偏保护不了自己的儿子。”

这是整部电影中，戳中了无数观众泪点的一句话，令人为之动容。

当然，作为一部警匪动作片，《烈探》自然少不了打戏。

在片中，前期靠的是文戏来推动，让观众代入主角的情绪中，后期随着剧情的推进，到情绪爆发出来，最终再来一场酣畅淋漓的打戏。

这样一来，观众就有了很强的代入感。

比如说最后一场打戏，就有很强的画面感。

面对绑架自己儿子的罪犯，阿荼经历了前期的战斗，已经累得快要到达极限。

然而，就在生死的一刹那，不远处传来了儿子的惨叫声，阿荼不知道从哪来的力气，直接用头结束了这场对决。

可以说，这场动作戏，带有很强烈的父爱色彩。

整部电影延续了港片动作戏一贯的特色，一招一式间拳拳到肉，真实程度与实战无差别。

而且在动作戏中，融入了多种格斗技巧，有拳法、腿法、近身搏斗等。

地点也不单一，黑漆漆的夜店、狭窄的走廊、危险的工厂等场面让人目不暇接。

而最让人意想不到的，还是电影的结局。

虽然阿荼几乎干掉了所有的反派，但是他的儿子却被一个逃走的人贩子给拐走了。

作为一个父亲，此时的他悲痛欲绝，但是又没有放弃希望。

于是他便再次踏上了寻找儿子的路，镜头对准了一个逐渐远去的父亲的背影。

最后的一个画面，阿荼路过一个田地，看到了他的儿子。

但是，他又不敢肯定，眼神却充满了疑惑。

这就是《烈探》与众不同的地方，它有别于一般的警匪动作片，留给了观众无限的思考空间。

《烈探》首播当天，轻松拿下了全网热播榜第一。

其实，这样的成绩算不上惊艳。

不过，电影后续的表现，可谓是非常亮眼。

连续两天拿下了分账票房和观影人次两个榜单的第一，观众看完后都赞不绝口。

没想到，沉寂已久的港片，会以这样形式打出一副王炸。

《烈探》成功的背后，用事实说明了港片还是有希望的。

尽管存在着人才断层，类型固化，创造力缺失等各种各样的问题，但是港片的活力还在，只要作品用心去拍，依然能够获得观众的认可。