玛格南摄影师Alex Webb—光影猎手

“… whatever ideas exist in my work come out of the experience of wandering and walking. ”

——Alex Webb

一提到彩色摄影师，我想很多人都会想到玛格南大师Alex Webb，他的作品以拍摄复杂构图和魔幻色彩而名扬世界，今天我们就一起欣赏Alex Webb的“光影魅力”。

Alex Webb也是徕卡M系列的忠实用户。

Alex Webb 出生于1952年，从高中起便开始对摄影产生浓厚的兴趣，进入哈佛大学后，他一边主修历史与文学，一边在Carpenter视觉艺术中心学习摄影。1974年，Alex Webb从大学毕业，成为一名专业摄影记者，2年后，加入玛格南图片社，获得准会员资格。

70年代中期，Webb一直在美国南部用黑白胶片拍摄小城镇的生活，但是这一期间的黑白作品并没有多少特色，直至1978年，当他开始尝试彩色胶片后，才挖掘在彩色摄影上的惊人天赋，很快在摄影界崭露头角，一发不可收拾。

从80年代开始，Webb便获誉无数，其中最主要的包括1980年的Overseas Press Club Award，1990年的尤金史密斯基金，1998年的哈苏基金以及2000年的Leica杰出摄影成就奖。除此之外，Alex Webb的作品也收录于美国现代摄影艺术科目教科书。

没有构图，才是真正的构图。表现出的街头摄影直觉足以令人折服。

Alex Webb有一种本事，可以让所有的偶然与即兴排列组合成一种逻辑，仿佛他就是瞬间本身。

“作为一个街头摄影师，我要做的就是走去每一个地方，安静地观察，和人们聊天，做好准备，坚信下一个街角一定有某个瞬间等待着我。” ——Alex Webb

或许我们可以这样来形容他的照片——“有序的混乱”。

Alex Webb作为最负盛名的街头摄影师，让人们折服的地方是——他的作品毫无主体。或者说，在他的作品中每一处都是主体。

他把画面填得太满，有时感觉十分拥挤，但那些主体却并不重叠，并有着细致入微的联系。这就是他的照片有意思的地方，照片本身就是一个个小故事。

怪异的平衡带来了更奇妙的视觉享受。

他的作品充满着压抑、神秘、冲突，呼之欲出的空间感，身临其境的代入感，饱满的画面、丰富的色彩。许多光怪陆离、奇异荒诞的元素或远或近，但却又能与画面中的其他元素遥相呼应，相辅相成。

熟悉Alex Webb的摄影师都知道，他常年使用徕卡M240旁轴相机，主力镜头是35mm/2，另外还有一支50mm/2镜头。

利用小光圈，前后景都在景深范围内，画面中每一个元素平行呈现，通过合理安排画面元素和选择恰当时机，来完成一张复杂构图的照片。

每一个部分都看似独立，然而细看又能发现各个部分之间有着紧密的联系，这便是Alex Webb的巧妙之处。

玛格南摄影师Alex Webb擅于使用强烈的色彩，光线和情感来捕捉精美复杂的图像。

看完了他的作品是否对你的街头摄影有所启发呢？正如Webb所说， “每一次摄影看起来都像是无尽的探索之旅”。

多走、多拍、多思考，等疫情结束，带上你的相机，开启“探索之旅”吧！

Alex Webb自拍照

*图片源自kochgallery，文字整理自网络