艺术巨匠 | 潘天寿

潘天寿（1897-1971年）画风沉雄奇险，苍古高华。与吴昌硕、齐白石、黄宾虹并称为二十世纪“中国画四大家”。

潘天寿曾言：「我这一辈子，是个教书匠，画画只是副业。」足见他对自身的定位和对美术教育事业的看重。

1928年被聘为国立艺术院（中国美术学院前身）中国画主任教授，自此一生都未曾远离这所高等学府。他人生中的半个世纪都奉献给了中国现代美术教育事业。

他是现代中国画教育体系的奠基者，他的一生都在为中国画争取世界地位，他希望新时代的中国绘画，依然能够毫无愧色地作为东方绘画的代表屹立于世界艺术之巅。

弱冠立志

「一师时期」

1897年出生于浙江东部宁海县回浦乡冠庄村。

时华洋冲突中多舛的家国命运，在童年潘天寿心中投射下最初的国家和民族情怀。

潘天寿家乡雷婆头峰

雷婆头峰是潘天寿家乡的一座小山，他在此放牧嬉戏，度过了无忧无虑的童年。

他曾说自己就是雷婆头峰的一块石头，后更以「雷婆头峰寿者」自号，表达了他对故乡的怀恋。

潘天寿出生地宁海冠庄「又新居」东大房

父亲潘秉璋，人称达品先生或达品公，26岁考取秀才，被推举为冠庄乡董、乡长长达三十余年，并被推举为县参议员。母亲除操持家务外，还能背古诗，讲故事给孩子听。心灵手巧的母亲还会自己量体裁衣，剪纸绣花。潘天寿从父母身上得到了最初的为人为艺的启蒙。

潘天寿就读的私塾中堂上的匾额

7岁，潘天寿开始在私塾接受旧式教育，当时就喜欢写字、画画、刻图章。潘天寿在此打下了扎实的国学基础，这是他以后理解和发扬中国传统文化艺术的重要基础。

宁海正等高等小学旧址

1912年，16岁时，潘天寿初小毕业，入宁海县立高等小学堂读书，成绩优秀。该校为辛亥革命前宁海县的最高学府，前身「文昌书院」。后为纪念方孝孺而改名为「正等高等小学堂」，也称「正等高等小学」。

中西视野

「上海时期」

1923年，潘天寿经师友介绍来到上海。翌年，由于潘天寿画画好，又是师范出生，能讲课，故被上海美术专门学校聘为教师，讲授中国画技法与中国美术史课程。他还与褚闻韵共同创办了中国第一个国画系，正式开启一生的中国画教育事业。潘天寿作为中国近代较早参与传统书画教育模式转型的教育家，为现代中国书画教育体系的建立做出了重要的探索和实践。

上海时期的潘天寿

1924年，潘天寿辞去上海民国女子工艺学校教职，受聘为上海美专教授。他教授中国画技法和中国画史课，从此未曾离开中国的美术教育事业。

《秃头僧图》

潘天寿1920年夏从「一师」毕业后，回到老家宁海，先后在宁海和孝丰（今安吉）任教。偏僻和闭塞的乡村不利于艺术眼界和水平的提升，潘天寿在其1922年所作的《秃头僧图》中，题曰：「一身烦恼中写此秃头」，流露出在乡间无名师指点，艺术无从突破的苦闷。

1923年潘天寿由褚闻韵引见，与吴昌硕相识，此后经常到吴家请教。吴昌硕的诫勉和点拨，让潘天寿意识到中国画光靠天份纵横挥洒终不能长远，因此他老老实实收敛自己早年较为粗阔雄恣的画风，而从吴昌硕画法入手，从笔墨、构图、意境各方面加以揣摩。这种深入传统的努力，为他几年后最终跳脱吴风影响，寻找并确立自身艺术面貌奠定了坚实基础。

「阿寿的画有自家面目，这就好......阿寿学我最像，跳开去又离开我最远，大器也。」

——吴昌硕语

上海美术专科学校中国画系课堂教学

新华艺专旧影

1927年春，潘天寿与褚闻韵一起转入上海新华艺术学院（次年改名为新华艺术专科学校），任艺术教育系主任，任教国画花鸟、山水以及绘画史，但同时依旧兼着上海美专的课。

1926年 潘天寿《中国绘画史》

为了教学之需，潘天寿编撰了《中国绘画史》教材，在此书的自叙中，他对中西文化交流进行了理性思考。梳理本国的美术文化材料，以充分了解自己的文化，进而建立文化自信，是他撰写这部绘画史的更深层目的。正式在这样的读史著史过程中，潘天寿形成了对历史的整体性观照，对传统艺术的走向也有了较为确定的认识，并进一步坚定了自己从事民族艺术和教育事业的决心。

艺术救国

「艺专时期」

1928年，潘天寿受聘为国立艺术院——中国第一所综合性的国立高等艺术学府的中国画主任教授，兼书画研究会指导教师。

蔡元培书「国立艺术院」校名

国立艺术院校友录

国立艺术院建院伊始，面对千篇一律、因循守旧的中国画界，校长林风眠选定极具创作个性和创新精神的潘天寿担任国画专任教授。

潘天寿（右三）与国立杭州艺专同仁赴日本考察

1928年夏，潘天寿参加学校组织的「美术教育考察团」赴日本考察美术教育，了解日本艺术教育情况。

潘天寿（前排左四）与国立杭州艺专早期教师合影

在「中西融合」办学理念的指导下，国立艺术院西画系和国画系合并为绘画系，且西画课时远超国画课时。课时的不均等，反映的是「五四」新文化运动以来激进的反传统思潮的普遍影响。中国画的教学问题，实质就是中国画的发展方向问题。在这样的背景下，潘天寿一直对中国绘画发展的前途和命运忧心忡忡。

1936年 潘天寿《中国绘画史》

20世纪30年代

林风眠、潘天寿（后排左一）、李苦禅、李超士等在国立杭州艺专

潘天寿为国立艺专专科学校创立二十周年纪念所写《校史》

高峰意识

「美院时期」

1957年后，潘天寿先后出任中央美术学院华东分院副院长、浙江美术学院院长等职务。他开始进行一系列的中国画教学改革，为中国画的独立发展争取名和实。同时提出「两大高峰」「拉开距离」等重要观点，铿锵有力地表明了中国画应该坚持走自己独立发展道路的主张。

中国画系教员及授课安排

取消明暗素描，改为白描、速写、结构素描等。潘天寿教授山水、花鸟、题跋、书法。

潘天寿授课计划

书法讲授提纲审查会议

1962年6月12日，潘天寿出席文化部「全国美术教学会议」时指出书法后继无人，应设置书法专业，以便迅速继承。此建议收到文化部重视，随即批准浙江美术学院中国画系增设并试办书法篆刻专业。这是中国书法教育史上的一大创举，也为中国现代书法教育事业奠基。书法篆刻专业筹备组：潘天寿、吴茀之、陆维钊、诸乐三、沙孟海、朱家济、刘江共七人。委托陆维钊负责主持筹办。此为1962年12月13日举行的书法讲授提纲审查会议记录。

成立书法篆刻专业座谈会

1963年7月，潘天寿参加成立书法篆刻专业座谈会。1963年夏，浙江美术学院成立书法篆刻科，是为全国第一个书法篆刻专业。

潘天寿书法课时间

潘天寿在百忙之中为学生开设书法课程。

1958年，潘天寿在杭州接受苏联艺术科学院名誉院士称号

1959年，潘天寿为鲁迅美术学院学生示范

1959年11月1日

潘天寿进行「中国历代绘画流派」问题的学术讲座

1962年潘天寿与郭沫若相聚于杭州，切磋画艺

潘天寿为学生示范指画