国粹艺术名家——单跃平

单跃平，湖南省平江县人，78年应征入伍广州军区，在部队从事广播、电影放映等宣传工作。79年在中越自卫反击战前线从事战地釆访。从小酷爱书、画，现为湖南省直书画协会会员，长沙巿天心区书法协会会员，岳阳市书法协会会员。其书、画作品入选全国及部份省、市展，并被各界书画爱好者收藏。

梅花玉洁冰清，有疏影横斜、暗香浮动的诗情画意，也有不畏严寒、凌风傲雪的君子风度，是最富有中国文化特色的花卉珍品，并由此发展为精神层面的赏梅、咏梅、画梅和颂梅的梅文化。

特别在中国画领域，画梅者千年不衰，总有来者和传承人，单跃平就是其中一位。他对梅花情有独钟，爱梅、敬梅、咏梅、画梅，几十年不懈追求，取得了世所瞩目的成果，而且梅花香傲苦寒和先天下而春的精神也深入到他的骨髓里。

对单跃平来说，画梅的过程，不只是技艺的日臻成熟，而且是他自己品德的提升与意志砥砺过程。中国传统画，强调个性表现和多种艺术结合，因此作者多属具备较全面深厚的文化修养的文人。
从他的梅花作品创作中，可以看出他十分重视学识的积累，重视诗、书、画、印的相互促进和整体提高，他画梅主张创新，追求画面的时代感和生活气息。

单跃平画的梅花，不论是红梅、白梅、黄梅或是绿梅，都枝繁花茂，色调饱满，淋漓腴润﹔画中老梅，古拙苍润，横斜奇纵，潇洒出尘，体现了我们的时代精神，形成了鲜明的个人风格；他在画梅中营造了自己的学术支撑点，找到了真正的文化元素，有自然的灵性体现。因此才使作品具有震撼，折射出顽强的生命光彩，达到了振奋人、激励人、启发人的大美效果。

梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为“四君子”，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格的象征和隐喻。大凡生命和艺术的“境界”，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美。

喜爱并擅画鸡的画家，当代“国礼书画家”石开名不虚传。单跃平擅长写意花鸟创作，尤其喜欢画鸡，他的画色彩艳丽，笔墨丰润，让人感觉他用画鸡来充分表达自己的感情，他把鸡和山石、红日等组合在一起，自然和谐，意趣横生，寓意也十分美好。

画如其人，其人如画。他形诸笔墨，抒写了自己对于绘画的痴爱与崇敬，在社会生活中他则以梅花的品格和精神自励。他有一颗爱心，经常无私地献出自己的作品，为一些重大公益慈善活动尽绵薄之力，人与梅花一样清。他待人诚恳朴实，谦和虚心，对书画艺术执著认真，有种契而不舍的顽强精神，这是一个艺术家的新境界。

单跃平画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。

鱼是画家追逐的永恒画题，除了鱼的优美外表、曼妙的游姿之外，更重要的原因则是源于我国传统的文化，“鱼”和“余”的谐音相同，“连年有余”这句吉祥语便成了人们津津乐道的画题。尤其“鲤鱼跳龙门”的神话故事，寓意人们的进步与升迁，则使得鲤鱼成了画鱼题材的首选。

在先生的书作中，能看出单跃平有极强的控笔能力，在运笔过程中手上有细微提按变化，强化了碑版墓志“刀锋”的痕迹，先生有扎实的基本功，所以无论篇幅形式大小及其它书体，均能写得优游不迫，灵性显露。

单跃平为人行事稳重而灵活，言谈举止潇洒大气，其创作的作品恰似其人大气磅礴。笔力雄健，雄浑中不失虚和，苍劲中隐含灵动，富有自然神采，给人易震撼向上的勃勃生命力和美的感受。