劲古奇崛话西园

中国传统书画艺术同源而异流，他们之间存在着息息相关的联系, 因为中国的书法与绘画都讲究气韵，追求境界，表现精神，在书法史上，以书画齐名饮誉书坛的不乏其人，今陇上古稀之年的回族著名书画家马西园先生堪称书画奇绝。他的山水画神追宾虹，浑厚华滋，意境深邃。用笔痛快淋漓，苍劲老辣；书法以行草书见长，潇洒沉雄、劲古奇崛．李苦禅曾跋其书法云：“西园先生书法劲古，近代实不多见，可永宝之”。
（一）
西园先生1929年生于甘肃兰州，幼受庭训，酷爱书画艺术，学书画于前清进士、著名书画家范振绪先生，名师的传授与精心指导下，西园先生书画日益长足进展，山水画初习“倪黄”画风娟秀飘逸，有文人气。五十年代初著名书画家，收藏家张伯驹先生就赞其绘画有“半千遗风”。后游艺于京华，领教于齐白石、陈半丁、胡佩衡等大家，并崇尚黄宾虹书法，刻苦钻研，深得宾翁笔墨技法，在黄宾虹“五笔”“七墨”创造气势营造氛围的基础上，对宾翁的用笔领其诣，因为“墨法高下，全关用笔”, 同时还吸收了历代法家的用笔精意，大胆地提出以“草篆笔法人画”画中有书，书中有画，使得画面有了无穷尽的笔墨韵味，笔法的跳跃性和节奏感十分明朗，笔力苍古逸秀，深得宾翁三昧．大师生前就赞其画日：“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩，笔墨功深，气韵生动”。
先生作画，从不起稿，凝神静思后，一气呵成，皴擦点染间，“拖泥带水”一挥而就，胸中丘壑．瞬时化成为纸上山川，密不透风，疏可走马，代表作品有《溪山图卷》等，气势雄浑博大，静穆润泽。尤其是焦墨简笔山水，笔简意繁，疏而不空，将宾翁山水技法又提升向一个浓缩的境界，著名美术史论家，中国美术学院教授王伯敏先生曾有诗云：“麝墨浓如添，狼毫力似针，无妨怜白水，渴笔长精神。”对西园先生的绘画给予了很高的评价。
（二）
西园先生其画名重金城，其书名为画名所掩，其实他的书法亦出类拔萃，不随流俗，几十年如一日苦苦追求。打破了陇上书风的传统框架，为陇上书坛的复苏与提高注人了活力．著名书画家李可染先生观其书法后称赞其“书法功力深、苍劲有气势”，给予了很高的评价。
先生书法初学“二王”后追“汉魏”，为今后书学打下了良好的基础，进而又研究近代何绍基，康有为法书，博采众长，自成家法。细察西园先生书法流变过程。取二王清新飘逸之姿，得汉魏凝重稳健之态，扬何绍基篆隶笔法，参康南海体势伸张之意．综合碑帖，又师造化，在书法中表现唯我的用笔与结体，落笔缓急有致，铿锵有力。行笔纵横跌岩，运转自如，笔随意走，势就笔立。寓险于平，奇险莫测。大有“落笔惊风雨”之气势。通篇字无法而法。乱而不乱，不齐之齐，用笔简净，惜墨如金，妙在有意无意之间。
西园先生的书法中最震憾人心的是，有一种人文精神的本质涵蕴其中，有着苍茫、沉郁的历史感和富有强烈个性的时代感，雄浑而不失灵气，豪放而独有神韵，这正是我们这一代书家所追求和缺少的文化积淀，而这种积淀是植根于历史传统又勇追现代意识的结晶。正如黄庭坚在《山谷文集》中所言：“学书须胸中有道义，又广以圣哲之学，书乃可贵。”“道义”与“圣哲之学”就是书家的一种历史责任感与书家自身文化素质的体现。表现在作品中涵容了书家对自然本体—道的观照与向往，寄寓了他对民族文化精神发乎天性的奇思妙想。
（三）
作为一个民族艺术家，西园先生曾二度应马来西亚之邀举办个人书画展，盛况空前，归来后，先生依然如坐春风，襟怀闲远。浮云名利，在他小小的兰山草堂里，“衣带渐宽终不悔”。仍为民族书画艺术的繁荣和发展作出应有的贡献。

幽居 2004年

屋上青山色 窗前流水声 67×33cm

宋元人渴笔法，刚而能柔，润而不枯，得以辣子诀耳。1994年 68×68cm

秋山图 2008年 100×30cm

春水图 2010年 68×68cm

以书法写之 颇有神韵 2010年 110×50cm

四君子 68x33cm

落日如妻 138cm × 68cm

长安居，大不易。天下事，尚可为。2011年 138cm × 68cm

白马秋风塞上 杏花春雨江南 136×34cm×2